这两年，电影路演的花式整活儿，大家应该看过不少了吧？什么跳舞的、摇手的、被骚话攻击的，但你看过现场给主演送锦旗的吗？
正在给《欢迎来龙餐馆》跑宣传的沈腾就遇上了。
吃瓜群众们之所以突然给他画饼影帝，一来是沈腾的获奖履历最近被翻了出来，别看你腾哥称霸影坛多年，累计票房已经坐上第一的位置了，但在有点分量的奖项上，只有过一次百花+两次金鸡影帝的提名，至于提名后能真正捧回家的奖，是这个：
二来，是《欢迎来龙餐馆》着实惊到了不少人。
我猜很多人和我一样，在看《欢迎来龙餐馆》预告时，下意识地认为这是个轻松+愉快的创业喜剧片，结果进了电影院，才发现压根不是那么一回事！
如果和沈腾之前的作品对比，《独行月球》的含笑量是50%，《抓娃娃》是40%，《满江红》是30%，那《欢迎来龙餐馆》大约只有10%，而且这10%，都还是沈腾自带的氛围感，不是剧本有的。
《欢迎来龙餐馆》的故事，可以概括为“中国厨子漂流记”：沈腾饰演的东北餐馆老板徐福，本来为了赚钱还债，远赴中东当中餐馆厨子。
结果运气太背，刚到半年就遇上战争爆发，他被美军当成恐怖分子关进监狱，接着又被恐怖分子盯上抓去当厨师，最后被逼到绝路，徐福只能赔上钱和命，带着一群战争孤儿上演沙漠大逃亡。
这么复杂的角色和经历，徐福的演绎难度可想而知——而沈腾交出的答案，某种程度上可以说是遇上人生角色了。
沈腾的表演，就像徐福炒出来的家常菜，油爆爆里带着色香味俱全，第一口，好吃；第十口，有点腻。
作为话剧演员，沈腾的业务能力肯定是没大毛病的，嬉笑怒骂全能演出80分往上的水平，尤其是节奏和台词功底，我觉得是能打到90分以上的。
这也是为什么我说沈腾自带10%含笑量，前期全靠他的节奏感和东北阿拉伯语，演活了一个有点精明，但不多的倒霉厨子，才能让观众迅速进入剧情。
后期，沈腾的台词功底在煽情上也出了大力。我印象最深的是一场打电话戏，失踪半年的徐福在监狱里给女儿打电话，说实话，这还是我第一次听到沈腾的声音想哭，而不是想笑——但挂了电话，感动中又带着一丝想笑的熟悉感觉就回来了。
因为沈腾的褶子出现了。
这场戏是典型的怼脸飙戏时刻，沈腾却用手直接捂住了脸，我当时很疑惑，一边感动一边思考导演为什么要这样拍，能想到的唯一答案，可能是在喜剧电影里，出现过太多沈腾挤出褶子大哭逗笑观众的画面了，be like这样：
导演害怕观众一联想出戏笑场，就干脆挡住了表情？
这其实是每个喜剧演员身上都很难摆脱的原生家庭之殇，尤其是好的喜剧演员，都有自己的表演风格，沈腾由于是话剧和小品演员出身，他的五官表演其实是比较浮夸的，因为要保证台下的观众能看到。但放进大银幕，尤其是生活流的作品里，就会显得用力。
我注意到不止这一场哭戏，包括后半部分某角色死去的那场戏，沈腾大哭时同样采取了挤五官的演法，导演也是给的中景调度。
这或许就是“第十口有点腻”的原因，能嗷嗷大哭、能无声小哭，做戏做到位很准确很满，但细品又都是意料之中的表演方式，给出了悲伤，却没有给出悲伤之后的余味。
再回头看看，沈腾在喜剧这个赛道上没能拿到最佳男演员，甚至连提名也很少，倒也不算冤。从“万恶之源”郝健说起：
这个名字，大家应该很久没听过了吧？
2012年，沈腾第一次登上春晚，饰演了一个叫郝建的穿越男孩，挤着褶子，矫揉造作地喊出一声又一声的“妈妈”，迷之硬控了全国观众的笑点。
也是从郝健开始，沈腾在喜剧作品中“贱萌小男人”的人格逐渐被大家熟悉和喜爱，虽然后来也有《小偷在哪儿》这样的封神之作——
如果你还没看过，建议赶紧找来补一补，因为在这个小品中，你能看到一个完全不同的沈腾。
《小偷在哪儿》是沈腾对偶像卓别林的致敬之作，胆子贼大的他，甚至在开演前一天临时删掉所有台词，改成默片风格的字幕卡形式。
小品的内容也很“卓别林”，沈腾饰演的热心肠笨蛋，在公交车上为了制止小偷盗窃，和他斗智斗勇、动手动脚，换来的却是全车人的冷眼旁观和受伤。
最后，还是伤害他的小偷，用领带帮他包扎了伤口。
小品结束前，镜头定格在沈腾脸上，他落寞又带着点质问的眼神让我印象极深，当时觉得，沈腾大概会走上一条类似周星驰的创作之路吧……但实际情况是，沈腾跟着开心麻花走上了一条更加大众、下沉的路线。
在演出《小偷在哪儿》的两个月后，沈腾带着《夏洛特烦恼》杀进国庆档，从此世间留下了“马什么梅？什么冬梅？马东什么？”的传说。
沈腾后来联手开心麻花交出了《西虹市首富》《抓娃娃》《独行月球》等多部爆款喜剧，但沈腾这些年的发展，总让人有点遗憾。
开心麻花的电影虽然卖座，它的核心创作始终在讲述一个失败的屌丝，因为某个高概念突然大富大贵，进而身边所有人包括他自己暴露出丑陋嘴脸，以此形成冲突，制造笑料。
故事最后虽是浪子回头式的大团圆结局，但相比陈佩斯、许冠文、周星驰们的喜剧，开心麻花总会在大家笑着笑着的时候，突然滑向一种尴尬。
比如《夏洛特烦恼》中剽窃“周杰伦”作品还暴打他的情节，《西虹市首富》一边追女神一边又像职场性骚扰的情节，就连《独行月球》这种半科幻作品，也要整出一段沈腾骚扰马丽抱枕的情节。
这种屌丝化沈腾的创作，在电影院里能把观众逗得哈哈乱笑，却因为故事本身始终下里巴人，难登大雅之堂，就很难在颁奖礼上刷到评委的印象分，以致于沈腾拿奖之难，难于上青天。
前辈周星驰就是一个血淋淋的例子，90年代他在香港电影圈力压成龙、四大天王，当了足足十年的票房之王，比现在的沈腾可风光多了，但金像奖也是从来不给面子，提名都懒得给几个，直到2002年自导自演了《少林足球》，把逼格拉到了影坛最高的导演高度，才终于拿下影帝。
除了周星驰这种自己烙饼的选择，喜剧演员刷奖还有一个标准路线，就是去演一部彻头彻尾的严肃题材，比如范伟，凭厚黑学文艺片《不成问题的问题》拿下大奖后，再没人把他当成单纯的喜剧演员，哪怕回头演喜剧，大家只会夸赞“范伟老师八面玲珑，演技之神”。
《欢迎来龙餐馆》上映后有很多观众讨论徐福这个角色换做其他人演会是什么效果，其中也不乏提名范伟的，俩人同是小品演员出身、多年深耕喜剧，但两相对比就更能发现沈腾还有空间。
沈腾看起来选择了范伟老师这条路，《欢迎来龙餐馆》中的他，确实有点使出毕生绝学的味道，让不少观众猛夸他成功转型，有望冲奖——总算是没辜负沈腾对本片的重视。
六月的微博之夜，他一进内场就开始给同行发菜单宣传电影，不仅和王宝强提前实现梦幻同框；
还从台下发到台上，不放过任何蹭镜头的机会。
电影正式上映后，沈腾更是踩着风火轮跑路演，每天都出现在不同的城市，吃着不同的当地美食，听着现场粉丝不同的花式彩虹屁，其中最多的，自然是撑沈腾明年拿奖。
沈腾也在热情吆喝中，难得的正面回应了得奖这件事儿，就还是他一贯的风格：奖，当然是想拿的，但就算没拿到奖，有观众喜欢也满足了。
得奖这件事儿，确实讲求天时地利人和，我相信明年没有强力对手的话，沈腾是有机会的——至少，绝不可能再出现0票的惨剧了。
但即便没拿到奖，当一个长在全国观众笑点上的男人，也不错。