『我站在舞台中央，影子被钉在墙上……』
专访电视剧《主角》主题曲作词人赖婷
随着电视剧《主角》热播出圈，剧中主题曲戳心的歌词写尽人物宿命桎梏，也让幕后作词人赖婷走进大众视野。作为广电行业的跨界创作者，赖婷此前以细腻笔触深耕填词创作，拥有独属于自己的文字风格。而此次为《主角》量身创作的歌词，是她首次面向全国观众的影视作词试水之作。
本期长安书房专访赖婷，聊聊爆款歌词的创作初心，文字背后的意象隐喻和不为人知的创作故事。
每一个人，在某个阶段都会体验到这种“被钉住”的感觉
华商报：全网破圈的一句歌词：“影子钉到墙上”。相比温柔的字眼，偏偏用了带痛感的“钉”，对你而言，这个字到底代表什么？
赖婷：用“钉”这个字，最初纯粹来自一个画面：舞台上的角儿，被追光锁住的那一瞬间，身后影子拉长、凝固，仿佛真的被钉在墙上、钉在所有人的目光里——不能进，不能退，连一丝多余的动作都是奢望。
这可能和我多年在媒体行业旁观“被注视者”的经历有关。但我更想表达的是大多数人的共鸣感，这不只是台上人的宿命，每一个普通人，在成为人生某个阶段“主角”的那一刻，都会体验到这种“被钉住”的感觉。它带痛感，是因为真实发生在具象的生活中；它普遍，是因为我们都逃不开角色赋予我们的桎梏。
华商报：“吞了流言，才算红了一遍，谁让滚烫是烈焰。”这句词令很多人深受触动，写尽了成名后的非议与煎熬，这句词里，藏着怎样的创作故事？
赖婷：成为主角，从来不是一件轻松的事。它意味着要经历苦楚、承受成长的代价。
在构思歌词时，我一直在思考一个问题：到底什么是“主角”？很多人可能会想到舞台中央聚光灯下的那个人，想到鲜花、掌声与光环。但我对“主角”有了不一样的答案。主角是每一个平凡的人，是每一个在生活里默默硬扛的人，是每一个遭遇风雨却始终不曾倒下的人。
我们每个人，在一生中的某个阶段、某个层面——无论是工作中的压力、家庭里的责任，还是内心深处与自己的较劲——都曾经或正在成为自己的主角。那些深夜里加过的班，那些无人时流过的泪，那些咬紧牙关挺过去的坎，那些无数次想放弃却还是选择坚持的瞬间……这些不为人知的时刻，恰恰是我们成为“主角”最真实的证明。
而更深一层，成为主角的过程，最终教会我们的，不是沉溺于鲜花与掌声，而是“与自己、与世界、与天地进行最终的和解”。因此，我笔下写的“主角”是忆秦娥，是王菲老师，也是每一个为了心中的那份念想而咬牙硬扛的你和我。
我希望大家在听到这首歌时，能从中找到自己的影子，找到共鸣，获得力量：即使你从未站在聚光灯下，只要你还在扛，还在走，还没有倒下，你就是自己的主角。
我想把她的颠簸，用旁观者心疼的口吻讲出来
华商报：当时接到要写《主角》主题曲的任务，有没有压力？
赖婷：幸运又惶恐！我的写作习惯是“不想明白绝不动笔”。从去年冬天得知创作可能后，我便将这件事一直放在心里，寻找灵感。
当时接到歌曲《主角》的作词任务后，孙浩老师在创作初期给我的核心指引是：“主角就是把自己架在火上烤的那个人，能经受多大的赞美，就能承受多大的诋毁。”这句话像一束光，映照着歌词表达的灵魂特质。
当我拿到范炜老师的曲子，想象着这首歌将由王菲老师来演唱时，我心中便有了一个清晰的画面：歌词的气质，必须能匹配得上王菲老师那种空灵中带着坚韧、淡然中藏着力量的独特声线。这种对演唱者的想象，成为了我落笔时的重要坐标。
我们知道陈彦老师的原著茅盾文学奖作品《主角》，是一部饱含生命力的深沉之作。主人公忆秦娥的命运沉浮，不仅是秦腔艺术家的个人史诗，更折射出无数在各自领域默默耕耘、最终绽放光芒的普通人的影子。我希望能通过歌词，表达对这部文学杰作最崇高的敬意。
华商报：大家好奇，是怎样的过往经历，令你写出这么戳人的歌词？
赖婷：其实并非像大家想的那样，说我本人经历了多少起伏跌宕，才写出这些词。我想更接近一种“共情”，我们悲喜的深处总是相通的。真正点燃这份触动的，是读陈彦老师的原著，那种扑面而来的宿命感。
那天晚上，哄完孩子入睡后，万籁俱寂。我把自己关进漆黑的房间，仅靠着手机屏幕的微光，开始打字。不到一个小时，歌词便一气呵成。写完之后，我没有如释重负的狂喜，反而是一种难以言喻的放空感，很久都无法入睡。可以说，这首词是“一群人的智慧”在我笔下的自然流淌。我很感恩，这是集体创作生态滋养出的果实。
所谓灵感，这看似瞬间的迸发，背后是孙浩老师方向的指引、王菲老师声线的感召，范炜老师旋律的托举，很多人问我，歌词是怎么想出来的？我想说，它就生长在我们脚下的这片土地上，生长在每一位参与者的心血里。我只是那个幸运的记录者，在一个安静的夜晚，将这份天赐的礼物，用文字呈现了出来。
华商报：这首歌本是写给忆秦娥，却让很多职场人、艺人代入自我，为什么大家会共情？
赖婷：写词时，我对主人公并没有仰视或俯视的角度，我更想在主人公身边，像个好友似的聊天，把我感受到的她的颠簸、她的滚烫，用旁观者心疼的口吻讲出来。
人人都是主角，却人人身不由己，我认为“身不由己”从来不是名角的专利。上班族被KPI钉住，父母被家庭责任钉住，创作者被舆论钉住……其实每个人在承担自己“主角”戏份时，都感受过那种不能随意动弹的沉重。所以我觉得很幸运，这首词能被大家“共情”到。
秦腔与现代音乐融合所带来的冲击力，瞬间转化为文字的气息
华商报：创作时预想过这首歌会火遍全网吗？你极少接受采访，是害怕被舆论审视，不想变成自己笔下“被钉住的影子吗？
赖婷：说实话，创作这首词时我没想那么多。我认为词写完后，它便有了自己的命运，作品一旦交出去，解读的权利就该交给听众，而我确实只是一位幕后而已。我自己更享受比较安静、纯粹、不被干扰的创作氛围，而且平时工作也比较忙，所以推掉了很多采访。
华商报：主题曲融入秦腔韵味，怎么看待陕西地域文化对你创作的影响？
赖婷：当范炜老师将曲子交给我时，我不只是听到一段旋律，而是能清晰地感受到每一个音符背后的情绪起伏、呼吸节奏。那种秦腔与现代音乐融合所带来的冲击力，在我心中瞬间转化为了具体的画面和文字的气息。
说来或许是一种奇妙的积累。我从小便热爱写作，同时也痴迷于乐器，先后学习了钢琴、古筝、大提琴。这些年的音乐学习，让我对旋律有着天然的敏感。平时我爱看秦腔、歌剧、音乐剧、历史书，也习惯观察身边人的境遇，这些养分在心里沉淀久了，自然会有触动的时刻。
这首歌的根基，就深扎在我们陕西独特的文化沃土之中。脚下这片土地的辽阔感、厚重感，也天然地赋予了我们这些创作者源源不断的灵感。“文学陕军、西部影视、陕西戏曲”就是最有力的证明。
华商报：被大众熟知后，未来你还会继续跨界写词吗？
赖婷：会继续写下去，而且接下来的方向会更明确。回到我熟悉的传统文化，回到陕西土地的肌理里去。家乡的故事、腔调、风土，还有太多未被言说的情感，值得我用文字去慢慢打捞。在这片热土上创作，是天大的福气，创作于我，不是输出，而是持续地输入与内化，感谢家乡的滋养。 华商报大风新闻记者 刘慧
《主角》歌词
演戏的最高境界
不是演给人看 是演给苍天看
过了花期 才算果满枝低
谁让绚烂是陈迹
挨了雷电 才算站在云巅
谁让你当群山的冠冕
吞了流言 才算红了一遍
谁让滚烫是烈焰
浸了苦水 才叫命硬如岩
谁让你皎洁得渗了盐
我站在舞台中央
影子被钉在墙上
迎着光才刻下勋章
寄言燕雀莫相啅
自有云霄万里高
天暗了月亮才会亮
中了冷箭 才叫走在前面
谁让你步履如燕
断了孤弦 才算响彻云天
谁让余音才能震屋檐
我站在舞台中央
影子被钉在墙上
迎着光才刻下勋章
寄言燕雀莫相啅
自有云霄万里高
天黑了月亮才更亮
（陕西方言童谣念白）
月亮爷 丈丈高 骑白马 过石桥
石桥弯 照山川 万家灯火共团圆
忆秦娥 步步高 练红绸 踩高跷
高跷摇 登戏台 唱悲欢 震九霄
我站在山河中央
影子无冠也无裳
方知本真无需扮装
青山见我应如常
如露如电 如月在江
照见我 是我的模样
网友热评
@歌词太戳心了，台上风光台下全是熬出来的苦，打工人看完直接共情，谁不是一边扛委屈一边硬撑着往前闯。
@『影子被钉在墙上，迎着光才刻下勋章』堪称年度最佳金句，寥寥十五字道尽成名代价。
@把陕西本土童谣《月亮爷》揉进歌词里太绝了。
@接地气不矫情，一听就懂忆秦娥一辈子的起落，朴素文字最能打动人心。
@主题曲就是浓缩版《主角》原著，单凭文字就能脑补出忆秦娥从放羊娃到秦腔名伶四十年沉浮。
@没有花里胡哨的词，句句都是实在人生，唱戏的要成角儿不容易，普通人过日子也一样，光鲜背后全是辛酸。