今天
由华师校友蓝鸿春执导的电影
《给阿嬷的情书》
票房正式突破11亿
这部治愈万千观众的温情佳作
藏着华师人的力量与温度
从校友导演、校友制片到校内老师助力
再到师生传唱金曲
华师人以多元姿态倾情参与
共守侨乡文脉 续写山海情义
5月22日，影片荣获2026亚洲艺术电影节金海燕奖“亚洲年度最佳艺术电影”奖项，这也是该片获得的首个国际奖项。5月25日，影片官方微博正式宣布密钥延期，电影将延长上映至6月30日，欢迎更多观众走进影院感受这份跨越山海的情义。
在这部现象级作品的背后，是华师师生校友以导演、制片、文化顾问等方式深度参与，为电影注入了深厚的文化底蕴与专业力量。
华师校友执导，《给阿嬷的情书》请你看！
导演蓝鸿春是华师2009届汉语言文学专业毕业校友，他曾在华师南海校园度过四年的大学时光，并在这里与影像创作结下不解之缘。他曾表示，“我以前在狮山读书，有很多机会拍DV，我的梦想的起点在这里。”正是华师开放包容的学习、创作氛围，为他日后深耕潮汕乡土题材电影埋下了最初的种子。从《爸，我一定行的》到《带你去见我妈》，再到这部感动全国的《给阿嬷的情书》，这位从华师校园走出的导演，用10亿票房和9.2分的口碑，交出了一份关于梦想与坚持的答卷。
此外，2016届旅游管理学院校友罗展宏担任该影片的总制片人，统筹制片工作，推动实现票房与口碑双丰收。他表示，真正能跨越地域、语言与文化隔阂的，往往是最朴素的亲情、乡愁与信义，“希望通过这部影片，让更多观众看见华侨华人跨越山海、心系故土的情感联结，看见中华文化在海外迁徙、扎根与延续中的生命力。”
包场送票！阿嬷的家，竟是华师教师祖宅！
而华师历史文化学院教师陈椰也无偿担任该片潮汕文化顾问。凭借多年深耕侨乡文化研究的学术积淀，他针对剧本和影片中出现的七封侨批提出建议，保留了本土历史文化的本真韵味。片中谢南枝和叶淑柔的晚年居所，更是陈椰自家和阿嬷的祖宅。长久以来，他始终扎根侨乡文化领域，兼顾理论钻研与实践推广，全力推动潮汕传统文化焕发新生。
影片的温情力量深深感染着华师人。观影后，音乐学院师生们也自发献唱影片主题曲《月下煮茶》，用歌声传递观影情感。此外，受影片启发，华师2006届法学专业毕业生小蟹同学还创作了原创歌曲《给爸的侨批》，真挚的歌词倾诉了对父亲的深切思念，让温情在电影之外回响。
《月下煮茶》
《给爸的侨批》曲谱
从幕后制片、文化把关到宣传演唱，华师人以多元形式参与电影拍摄与宣传，持续助力潮汕侨乡文化走出乡土、广泛出圈。
从幕后助力 到光影共鸣
华师人以多元创作 助力影片出圈
也以多元视角品读影片
解码跨越山海的情义温度
细品光影，解读温情
@心理学院教授张卫：《给阿嬷的情书》真正打动人的，不只是苦难、离散与等待本身，而是人在苦难、离散与等待之中，始终不曾放弃对他人的牵挂、承诺、守望和照护。影片之所以令人久久不能平静，在于它呈现了一种在当代社会尤为珍贵的精神品质：人在关系中被他人的善意照亮，也在自身的付出中继续照亮他人；人在漫长岁月中相互扶持、相互成就，也在一次次守望和照护中获得自我成长。
从心理学视角看，这部影片最值得讨论的，不只是“亲情很感人”，而是一种更深的关系经验：人需要情、需要义，需要值得托付的关系。这种关系有时源于血缘，有时却超越血缘；有时发生在家庭内部，有时也产生于异乡、患难、共同文化和共同命运之中。在共同文化塑造的关系网络里，彼此影响、彼此守护、彼此治愈。正是在这一意义上，《给阿嬷的情书》书写的不只是一封信、一个家庭的故事，更是一种“情义人格”的生成、传递与延续。
所谓“情义人格”，并非严格的心理学术语，却可概括影片中人物共有的精神底色：重情、守信、知恩、担当、坚韧、仁爱，愿意在别人最需要时伸出手，也愿意在漫长岁月中不退缩、不遗忘、不辜负。
@文学院教授滕威：在我看来，《给阿嬷的情书》的爆火并非偶然，而是潮汕文艺多年积淀与广东电影蓄力已久的成果。影片看似是素人小成本制作，实则集结潮汕本土网红与资深演员等地方文艺力量，依托在地社群实现差异化传播，走出了一条反工业化的“南方”电影道路。剧组拍摄条件简陋，却以手作式创作、自然光拍摄、慢卡等拍摄手法，保留真实的生活质感与人物状态。
影片摒弃民俗奇观化堆砌，将潮汕风物、侨批文化融入点滴日常，以侨批为叙事骨架，完成从个人情感、社群互助到家国情怀的层层升华。凭借潮语这一古汉语活化石的声韵之美，通过跨时空共读书信的听觉设计，搭建起大众情感共同体，实现深度共情。针对影片女性角色的争议，我认为淑柔、南枝并非被传统道德规训的客体，而是敢追爱、敢担当、敢坚守的女性主体，同时两位女性之间的关系也展现了超越个人情感与欲望的女性侠义。
影片跳出情爱叙事，聚焦情义、信义与家国大爱，融合市井烟火与厚重历史，以温柔克制的叙事疗愈当下社会情感原子化、情感匮乏的时代困境，跳出商业化套路，用真诚创作证明，真情与本心才是中国电影最珍贵的底气，为国产片走出“寒冬”提供了全新的路径。
@文学院副教授陈立群：我认为影片以三重书写，完成了对情义的深度诠释。第一层是文字之书。片中家书反复出现，耐人寻味的是，动人情话多为代笔而成，甚至木生死后，维系家庭的书信皆由南枝续写，看似是文字虚构的深情，却真切支撑起两代人的精神寄托。
第二层是抉择之书。真正的情义，是无常命运里的自主选择。十七岁的淑柔义无反顾私奔相守，木生倾尽真心奔赴爱意，南枝心生向往，主动接过责任，替亡人持家、养家、传信。这份跨越世俗与生死的坚守，是身处困顿之人对自由、真诚情义的主动奔赴，彰显了人性的自觉与温热。
第三层是无常之书。影片以生离死别、台风毁信、老年失忆等宿命缺憾，道尽生命与情感的脆弱易逝。但正是这份无常，更凸显情义的珍贵。人情虽脆弱，可坚守与善意的行动，终究对抗了虚无。一封封侨批书信，梳理安放了漂泊岁月的情愫，串联起个体、宗族与家国的温度，既是潮汕侨民的岁月情书，也是普通人以爱与坚守对抗世间无常的生命告白。
@2006届文学院校友张文萃：这是一部叙事极简的电影，导演把叙事剥到只剩骨架，没有繁复的情节脉络，没有多线交织的悬念，甚至连冲突都被刻意降噪。然而，主创团队却在骨架的每一道缝隙里，填满了层层叠叠的情义——恩情、友情、爱情、亲情、故土情、家国情，还捎上了同乡情、邻里情、师生情……凡间种种情义，如微光在影片的每一处肌理里闪烁，直至连缀成漫天星河。
这份情义的丰盈，源于主创团队的诚意与匠心。一群大多非职业的电影人，没有资本的铺张，没有明星的光环，凭一腔热爱、怀一片赤诚，一遍一遍地打磨，一味一味地加料，不取巧、不敷衍，终将最真挚、最动人的情感注入每一处情节。
在这个短剧以倍速收割注意力、商业片以高密度反转挤压情感空间的时代，影片选择逆流而上，以“慢工”与“真心”重建了叙事的尊严。它让观众重新感受到：电影艺术的魅力，仍是心与心的连接。当下，人们的表达变得前所未有地容易，深情却变得前所未有的罕见。人们用越来越多的词汇，诉说着越来越稀薄的情感；人们比任何时代的人都更频繁地说“爱”，却比任何时代的人都更不确定什么是爱。当情感遭遇通胀、意义持续通缩，《给阿嬷的情书》恰好填补了人们集体匮乏的精神空洞。
@章怡梦：电影的内容非常真实。身为潮汕人，我之前参与过潮汕非遗文化项目，项目中的潮汕钩花，正是影片展现的时期里，男性远赴南洋，女性赖以生计的技艺。我觉得潮汕人具有坚韧的特质，影片中木生在南洋谋生，做人力车夫时，接受别人不愿意做的苦差，最终赚到人生的第一桶金，便是这份精神的真实写照。同时，影片中人和人之间那种珍贵的情义也让我印象深刻，特别是木生去世后，南枝担心淑柔生活不易并主动帮助淑柔，她们明明素不相识，但彼此之间仿佛有一根线将两个人连在一起，让我看到了女性之间的相互扶持，即使远隔万里，但心依旧紧紧相依。
@Snowy：我为《给阿嬷的情书》流泪，原来克制的情感是可以那样有力量的，原来朴实的真诚是可以那样纯粹的，像阿嬷熬了一辈子的橄榄菜，我小时候喜欢用它来拌白粥当早饭，热气腾腾的，本真的食物的醇香，是熟悉的家的味道。
@铃铛：在走进电影院前已经刷到很多好评，那段时间一直“战战兢兢”地不敢被剧透。电影前一个小时，我还笑得很开心，却没想到是这样的情节展开。整部影片不落俗套，我完全没有想到是这么克制的美。
@追夏的云：喜欢淑柔和南枝在大风大浪中表现出的坚韧从容，无论怎样的变故穿过自己的生命，总能淡然地说出“我去看橄榄菜凉了没”“咸猪肉好吃吗”，她们的心中有锚，命运无论怎样摇摆，她们都能回到一餐一饭的日常。
@墨：故事讲述得很平淡，有种溪水悄悄地流过的感觉，但是它会在几个瞬间触动人心，故事外的观众被故事里的情义所感动，好像置身于故事之中，去感受书信所承载的思念与牵挂。
@梧烬：一封封侨批，牵连着两岸同胞彼此的魂牵和梦萦；一份份家书，承运了风吹日晒背后的倾诉与动力。于夹缝中求生存，在信纸间诉情长。万千思绪化作皎皎月轮，寄予江上清风，拂过历史尘埃，给当下，给世人，留下一片清明。
@淮栀期：真的很为南枝感动，我想在她眼里，她教给孩子的不仅是中文，更是千万在外华侨孩子对祖国这个根的传承。她不仅仅是维系着淑柔和三个孩子对父亲的牵挂，更是对千万个通过侨批联结思念的家庭的共情与保护。
影片之外 华师学子亦有共鸣
无数真实的故事在现实里发展
无论是同样远赴南洋的祖辈
还是“喝白粥”的小习惯
侨乡文化浸润在他们心中
情义永不过时
他们，与电影情节相似
电影《给阿嬷的情书》中“相互扶持，守望祖国”的深厚情感，让张钟徽深感共鸣——因为这正是他家族三代人的真实写照。影片中，郑木生与狄功在困境中坚持筹办华文讲堂，即使面临压迫也未曾放弃。张钟徽的爷爷同样如此。当年在印度尼西亚，张钟徽的祖辈远赴异乡扎根谋生。在海外华侨“吃苦耐劳、朴实实干、互助爱国”的精神支撑下，他们逐渐在异国站稳脚跟。张钟徽的爷爷与同乡一起坚持经营华文学校并参与当地中华总会工作，常常参与组织华人子弟募捐、前往领事馆参加爱国教育活动。影片中的华文讲堂屡遭搜查，现实中的华侨办学同样举步维艰——改名易姓、关停华文学校等种种不公，时刻威胁着华侨群体的文化根脉。但正如电影所展现的那样，印尼华侨们相互扶持，克服重重困难，用实际行动守望祖国，在遥远的异乡将心无限贴近故乡。
电影中“做人要有情有义”的精神，同样贯穿了张钟徽家庭对祖国的守望。二十世纪六十年代，他的爷爷奶奶、外公外婆先后携全家毅然乘坐中国租用接侨的外国客轮返回祖国怀抱，在三年严重苦难时期，投身“华侨农场”的建设。他的父亲也在祖国学习工作成长，曾担任华侨农场场长、工会主席，作为老党员，与无数归侨共同参与生产，用最朴实的方式，陪伴祖国的建设道路。在祖辈的耳濡目染中，张钟徽也怀抱着对祖国最深沉的爱意。去美国深造之前，张钟徽曾与父亲有过一段对话。父亲认真询问他，是否有打算归国工作。对此，张钟徽回答：“我只是出去看看世界，还是打算要回来的。”父亲点头道：“好，那就好，国家培养了你，你还是应该回来的。”
正是这段跨越三代人的真实经历，让张钟徽对《给阿嬷的情书》中侨胞团结互助的每一个情节都多了一份敬佩与共鸣。如今，他兼具“侨眷”与“新侨”的身份，在教学工作之外，担任华师侨联委员，关怀慰问老归侨、联系服务新侨成员，以“侨”为桥，招才引智，利用欧美同学会和省市归侨联合会等平台为新侨开展产学研合作服务，传承相互扶持的精神，讲好中国故事。他说，这也是一种传承——接过祖辈的“情书”，继续深沉地守望祖国。
欧阳滢（右二）与家人为阿嫲庆生
如果电影《给阿嬷的情书》是万千个潮汕华侨家庭的缩影，那么其中一定有文学院汉语言文学（师范）专业2023级本科生欧阳滢的珍贵记忆。正如影片中木生与淑柔的“单车婚约”，在欧阳滢的印象中，阿公阿嫲的婚姻起点也是一辆借来的朴素单车。在物质条件尚不优渥的二十世纪六十年代，单车是家庭最值钱的物件，连起了阿公阿嫲的姻缘，也推动欧阳滢的阿公远赴泰国，踏上了改善家庭生活的闯荡旅程。当看到电影中木生每日以白粥为食，欧阳滢更是想起阿公喝白粥的习惯。影片使她跨越时空与阿公交流，解开了她多年来的疑惑：“阿公每次吃卤鹅，他都会狼吞虎咽地清盘，但平常只见他吃白粥。”几十年来，欧阳滢的阿公每月都会从南洋寄来汇款和时兴物件，原来肥皂、肉松、布匹等物件背后是阿公省吃俭用、心系亲眷的深沉思念。
在阿公阿嫲“向海而生”的连接中长大，感慨与感恩之外，欧阳滢更留存了深深的“扎根土地”的潮汕情怀。对她来说，电影《给阿嬷的情书》有无数个版本。作为一个潮汕人，她也想要延续这份诉说，用实际行动践行和呈现这份侨乡背后的拳拳赤子情。在2025年暑期三下乡社会实践中，她担任队长，带领“盛夏萤火虫”实践队前往汕头市发掘侨乡土生土长的故事，和队员一起编排方言话剧，唤醒侨乡新生代的乡土情怀。作为一名汉语言文学专业的学生，在观看这部影片后，她希望自己未来也可以书写自己阿公阿嫲的故事。她相信自己的点滴行动，能与广大侨胞一同焕发生机，成为电影无限生长的“续集”。
数据科学与工程学院物联网工程专业2022级本科生张龙
《给阿嬷的情书》结尾，当一封封泛黄的侨批出现在银幕，张龙忽然觉得，那些跨越山海的故事离他并没有那么远。他的太公，就是那个年代的亲历者。
上世纪二十年代末，太公与当时一大批同乡下南洋，到马来西亚成为一名工人。抗日战争全面爆发、广州沦陷后，已在南洋漂泊近十年的太公毅然选择回国。“太公希望能用自己的钱和能力奉献国家。”张龙说。这份家国情怀，也凝结在太公给儿子取的名字里——“振华”，寓意振兴中华。“即便南洋当时更安全，太公还是觉得，国家有难，自己不能偏安一隅。”
小时候，张龙只觉得“太公去过南洋”这件事很酷。长大后才慢慢明白，那份“酷”的背后，是在异国谋生的艰辛，更是国难当头时的抉择。这种抉择，不是一个人的孤勇，而是一群人的默契。而这份默契，是在他从家族代代相传的记忆中读懂的：太公那一代人留下的精神，是同乡之间守望相助的情谊。就像今天在广州依然能看到汕尾商会、潮州商会，这种团结的传统，正是下南洋精神的延续。
电影里有一句很出圈的台词：“做人要有情有义，无情无义的人不能交往。”一个名字，承载家国；一份情谊，跨越山海。太公一生最恪守的，正是这份“情义”——对同乡的情，对国家的义。正如电影所传递的：有情有义，这四个字，是太公留给这个家庭最珍贵的财富。
影片中南枝和泽华的住所
文学院汉语言文学（师范）专业2024级本科生蓝亿冰家乡在汕头市澄海区东里镇，与电影中阿嬷叶淑柔的居所在同一个镇上。她与《给阿嬷的情书》有着深刻的地缘羁绊与情感共鸣。镇子上樟林古港的岁月风华、永定楼的侨韵文脉让她耳濡目染着潮汕文化、侨批文化。
蓝亿冰从小走过的红头船遗址，是百年前潮汕先辈远赴南洋“过番”的重要渡口，无数如影片中木生一般的潮汕游子，皆从这里扬帆起航，自此与故土隔海相望、岁岁牵挂。早在影片上映前，她便在永定楼侨批展览馆，被一封封泛黄的侨批深深触动。笔墨真切的侨批里，藏着游子谋生的艰辛、跨海思亲的赤诚与守望家国的深情，让她早早读懂潮汕侨乡独有的离别与坚守。
影片中的潮汕民俗，更是蓝亿冰从小到大的亲身亲历。淑柔扛过的标旗、“出花园”时的挽面，在电影内外都真挚而温情。这些被镜头细腻呈现的画面，并非刻意塑造的影视布景，而是扎根本土的真实生活。也正因自幼亲历乡土民俗，她深深共情影片的情义内核，读懂那些跨越山海的守候、无声坚守的善意，皆是潮汕人刻在骨子里的文化底色与精神传承。
小成本书写大感动
真诚打动人心
一封侨批牵山海
一段岁月藏深情
光影留痕 温暖永不落幕
愿中国电影佳作频出
让美丽中国的故事
跨越山海 感动世界
华南师范大学文创商店
采写丨李隽 孙英杰 刘怡萱
图片丨张钟徽 欧阳滢 张龙 蓝亿冰