近日,由青年作曲家南思羽创作的室内乐作品《墨图 III-云笙九鸣》,于北京中央民族大学、上海音乐学院两地完成首演,收获业界与观众的高度赞誉。该作品由笙演奏家张成领衔,携手中央音乐学院青年小提琴家胡妙可、中提琴家颜彬彬、大提琴家喻丹林共同演绎,以传统笙为核心,融合西方弦乐四重奏形式,完成了一次东方意境与现代室内乐语言的深度对话。
《墨图 III-云笙九鸣》是作曲家南思羽民族器乐套曲《墨图》的第三部作品,专为笙、小提琴、中提琴与大提琴而作。作品以笙清越空灵的音色为声线主线,借“九鸣”之意象喻云端之上声声相续的音韵流转,将中国传统音乐的意境美与现代室内乐的织体语言相融。乐曲在音色对话中铺展东方审美意趣:笙的悠远吟唱与弦乐的细腻呼应相互交织,于简约笔墨间勾勒出空灵雅致、富于诗意的音乐画卷,是传统民族器乐与西方室内乐形式交融的一次成功探索。
值得关注的是,《墨图 III-云笙九鸣》在2026国际笙簧节(第三届上海音乐学院笙艺术周)作品评选中荣获「优秀作品奖」,获得海内外评审的高度认可。
本次京沪双城首演中,笙演奏家张成的演绎尤为亮眼。作为国内新生代笙演奏家的代表人物,张成以精湛的技巧与细腻的情感表达,精准捕捉了作品的东方气韵与现代张力。他的演奏既保留了笙这件传统乐器的古朴意蕴,又赋予其适配现代室内乐语境的表现力,与弦乐声部形成了精妙的对话与共鸣,让现场观众沉浸于东西交融的音乐世界中。
值得一提的是,张成此前参与的「国际笙簧节2026」系列活动,已斩获“可持续发展世界纪录(SDG World Records)”认证,以累计1532人次参与的规模,创下“累积最多人次参与国际笙簧节活动”纪录。该活动响应联合国可持续发展目标,通过演出、教育与社区参与推动非遗文化在城市中的传承创新,而《墨图 III-云笙九鸣》的获奖与首演,正是其以艺术实践践行文化传承与跨文化交流理念的又一重要成果。
从上海音乐学院的舞台到中央民族大学的剧场,《墨图 III-云笙九鸣》的双城首演,不仅展现了青年作曲家与演奏家的创作活力,更以实际作品回应了传统音乐如何在当代语境中焕发新生的命题,为民族器乐与多元音乐形式的融合探索了更多可能,让笙的声音在更广阔的舞台上传递东方美学的独特魅力。