告别巡演，席夫大师与他的音乐挚友向莫扎特诞辰270周年深情致敬

　　2025年3月，国际钢琴大师安德拉斯·席夫携手他的“专属”乐团——安德烈亚·巴尔卡室内乐团开启了他们的“告别巡演”，在原计划中，他们将在亚洲多个城市奉献巴赫、莫扎特专场音乐会，随后将结束持续了四分之一世纪的伟大合作。3月15日，艺术家们在国家大剧院的舞台上完美呈现了“纵琴巴赫”主题音乐会，而原定于次日上演的“全景莫扎特”音乐会却因大师突发身体不适而遗憾取消，艺术家们与观众朋友一样，对这样“带着遗憾地告别”感到不舍。

　　带着对国家大剧院、北京观众和中国观众的深厚情谊，席夫大师与安德烈亚·巴尔卡室内乐团决定在音乐大师莫扎特诞辰270周年的2026年，重启“全景莫扎特”计划，重磅加盟国家大剧院2026五月音乐节，以3场诚意满满的音乐会弥补一年前的遗憾。

　　5月9日、10日，他们将首度登上北京艺术中心音乐厅的舞台，而在5月12日则会重回国家大剧院，用充满默契的配合回溯古典主义音乐时代的纯粹与优雅，向永恒的莫扎特深情致敬。这一次“告别巡演”，千万不要错过！

©️Priska Ketterer

　　安德烈亚·巴尔卡室内乐团的诞生，源于席夫爵士对音乐合作理想的坚持与探索。1999年，为在萨尔茨堡莫扎特周完美呈现莫扎特钢琴协奏曲全集，席夫在萨尔茨堡重奏团的基础上，集结欧洲顶尖音乐家，创立了这支室内乐团。而乐团的名字，更是藏着一个温柔的文字游戏：席夫（Schiff）在德语中意为“船”，对应意大利语巴尔卡（Barca），于是“安德拉斯·席夫”便衍生为了“安德烈亚·巴尔卡”，席夫与挚友们搭载音乐梦想的小舟，开启了在古典音乐海洋的自由遨游。

©️Angelo Nicoletti

　　这支被乐迷亲切称为“小天团”的乐团，成员个个身怀绝技，堪称古典乐界的“全明星阵容”。乐团首席埃里希·胡伯特来自著名马赛克弦乐四重奏，更有前柯达伊弦乐四重奏成员、欧洲顶级乐团声部首席，以及柏林爱乐乐团、启蒙时代管弦乐团的精英音乐家加入。他们平日里皆是独当一面的独奏家与室内乐大师，因对音乐的共同热爱相聚，无需过多磨合，便能绽放出极致的艺术火花。

©️Priska Ke

　　与常规乐团不同，安德烈亚·巴尔卡室内乐团有着独一无二的亲密氛围。乐团并非常年、常驻编制，每三年聚首演绎以莫扎特为核心的音乐作品，并定期开启巡演。席夫在采访中多次表达了这支乐团的独特，排练如同室内乐交流，只需一句“这里需要一点莫扎特弦乐四重奏的质感”，所有成员便能心领神会，他们摒弃了指挥发号施令的模式，而是以平等对话的方式诠释音乐。

　　从萨尔茨堡的初航，到全球巡演的绽放；从莫扎特协奏曲的初心，到巴赫、贝多芬作品的深耕，安德烈亚·巴尔卡室内乐团与席夫爵士，用二十七年的时光诠释了音乐与情谊的完美融合。

沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特

　　莫扎特之所以被视作“大师中的大师”，很大程度上源于其创作体裁覆盖之全、音乐精品数量之多，从歌剧到交响曲，从种类繁多的器乐协奏曲到室内乐重奏，他源源不断的音乐才思总能以最平衡、最恰当的方式展现。而在众多音乐学者、演奏家和音乐爱好者心中，“钢琴协奏曲”是能够展示莫扎特至高艺术成就的形式。

　　作为古典主义时期器乐协奏曲的革新者，莫扎特一生创作了27首编号钢琴协奏曲，不仅将独奏乐器与交响乐团的对话推向极致，更在音乐结构、情感表达与艺术审美上树立了不朽典范。

莫扎特（左二）与家人

　　莫扎特钢琴协奏曲创作，始于其少年时代对前辈作品的模仿，终于生命尽头的炉火纯青。从对巴洛克时期器乐协奏曲的形式突破，到对钢琴技法与表现力的深度挖掘，再将如歌剧般悠扬的旋律与歌唱性精妙融入，为“钢琴协奏曲”形式留下了一组卓越的经典文献。其中，“仅有的两部”小调作品——第二十号、第二十四号钢琴协奏曲尤其深刻，展现出莫扎特音乐气质中不同于大众认知中“无忧无虑，明媚悦耳”的一面。而这两部作品，也都在此番席夫大师与安德烈亚·巴尔卡室内乐团的演出作品之列。

　　除了莫扎特的6部钢琴协奏曲、1部歌剧序曲及1部交响曲之外，与莫扎特同时代的另一位古典主义音乐大师、“交响曲之父”海顿的2部交响曲也将精彩上演。

　　5月9日、10日、12日，来北京艺术中心与国家大剧院，见证传奇音乐航程的落幕，感受不朽经典的永恒！

文案、编辑：高建

视频制作：侯晓爽