罗维
罗维，被认为是她这一代最重要的年轻钢琴家之一。13岁考入美国顶尖学府柯蒂斯音乐学院，师从格拉夫曼与麦克唐纳大师，15岁签约Opus 3经纪公司，18岁签约美国环球音乐，随后获吉尔莫青年艺术家奖，2023年成为施坦威全球艺术家，被纽约权威古典音乐电台WQXR评为全球最值得关注的19位艺术家之一。近年来活跃于世界舞台，作为独奏家足迹遍及美国纽约、旧金山、圣地亚哥、瑞士、意大利、法国巴黎等地。
罗维以其极具力量感与细腻柔美的演奏著称，受邀与中国各大交响乐团多次合作，包括国家大剧院交响乐团、中国交响乐团、中国爱乐乐团、上海交响乐团、深圳交响乐团、广州交响乐团等，合作指挥包括余隆、吕嘉、李心草、林大叶、张国勇、陈燮阳等；其《冰火之歌》、《凝望·东方》、《致巴黎的情书》等独奏、室内乐巡演超50城市。
由环球发行的首张个人专辑《Wei Luo》被英国《留声机》杂志好评及推荐，第二张国家大剧院唱片公司发行的独奏专辑《凝望》入选苹果音乐2023全球发行之最佳100单曲、QQ音乐23年度“巅峰古典乐专辑”。最新专辑《穿越风暴》作为TME腾讯音乐集团发行的首张古典乐双CD套装，收录四首大型俄罗斯作品，一经发行荣登QQ音乐和苹果音乐首页，并由其电影短片《琴键》增加多维影音感受。罗维曾压轴中央电视台电影频道“湾区升明月”等大型音乐晚会、2024中国外交部对外招待会、国家大剧院新年音乐会、北京市新年音乐会、国家大剧院管弦乐团俄罗斯巡演、深圳卫视“时间的朋友”跨年演讲等。音乐之外，罗维曾在纽约举办沉浸式音乐展览；发表诗歌与散文并入选中国年度诗选刊；作为出品人、编剧与主演微电影《琴键》于近期入围澳门国际电影节。
胡润百富·罗维专访
胡润百富：
请您简单介绍一下您自己。
罗维：
我是罗维，一名职业钢琴家，同时也创作诗歌，并从事多种跨界艺术工作。我从五岁开始学习钢琴，八岁立志成为钢琴家，十三岁考入全球顶尖的音乐学府柯蒂斯音乐学院，十八岁签约纽约环球音乐，并发行了首张个人独奏专辑《Wei Luo》。这张专辑在海外收获了众多好评。疫情期间，我回国发展，继续开展巡演、专辑录制等各项与音乐相关的工作。
胡润百富：
作为一位女性钢琴家，您在这个行业中遇到过哪些挑战？您如何保持自信并表达自己的价值观？
罗维：
我觉得身为女性，在这个行业中有许多外人看不见的艰辛。但我始终相信，自己的能力、能量和情感表达，绝不输于任何人。相信自己是第一步，然后就是要dream big，就像我今年刚刚发行的最新专辑《穿越风暴》一样。这张专辑讲述的正是女性如何穿越人生中的风暴，用音乐表达力量感与价值观。同时，我还出品拍摄了电影短片《琴键》，这也是我在跨界艺术上的一次尝试。
胡润百富：
您不仅在音乐上成就斐然，还涉足诗歌、展览、电影等跨界艺术。在您看来，跨界的核心意义是什么？为什么您会选择用不同的媒介来表达自己？
罗维：
我认为，跨界的本质在于变化。世界的本质就是不断变化，没有什么是永恒不变的。对我来说，演奏美好的音乐、诠释每一个音符，只是表达方式之一。而我想传达的东西，既可以通过音符，也可以通过展览、电影、播客等不同媒介来实现。所以，关键是要弄清楚自己真正想要表达的艺术价值观，或者说，想要呈现一种怎样的审美。
胡润百富：
您如何看待艺术与商业之间的关系？
罗维：
我觉得艺术和商业是分不开的。举个例子，大家都知道贝多芬，但贝多芬在他那个时代其实是个全能手。他既要自己租场地，又要组织乐团演奏他的作品，还要管理乐手如何演奏，同时关注观众的反响——他完全具备企业家的思维。
胡润百富：
用一个词描述您2026年想达到的目标。面对AI技术的飞速发展和时代的快速变化，很多人感到不安甚至恐惧。您作为一位钢琴家，如何看待人类艺术在未来的独特性？
罗维：
在我看来，我希望是细水长流。现在是一个变化极快的时代，身边有些人会对新出现的AI或未知的未来感到恐惧，而我对此持开放态度。我始终相信，危机在前，但巨大的机遇也藏在变化之后。所以，我希望自己能细水长流，一步一个脚印地探索，做好自己的工作。
作为演奏家，我会提醒自己：我们演奏中那些细小的失误，以及作为血肉之躯所传递出的真实感和脆弱感，在AI时代显得尤为珍贵和奢侈。未来，机器或许能一分钟弹两百个音，完美无缺，但它缺少属于人的温度，以及那种转瞬即逝的脆弱感。所以，我觉得更应该保留并挖掘艺术中那些微妙的、暧昧的火花——这才是永远无法被替代的。
本文系胡润百富专访，素材来源于受访者
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