一方面是上映首日票房突破7000万，另一方面是“狂野时代看不懂”冲上热搜，无论是哪种红，《狂野时代》的上映都让人看到原来一部文艺片的上映，也能刮起暴风骤雨。
当然，易烊千玺这种顶级流量明星主演，无疑是让《狂野时代》烧得最旺的那根柴。
以及毕赣从《路边野餐》以来一直在积累知名度，很多影迷认为他才华横溢，是中国电影导演中未来最有可能闪耀的巨星。
只不过，毕赣不是那种认为电影就是讲好一个故事的导演。如果你抱着看一个打动人心的故事去看《狂野时代》，只能收获长达160分钟的深度睡眠。
此时此刻，微博“难看”广场和小红书影评区挤满了被影片“撞飞”、排队等吐槽的观众，“催眠”“看不懂”“煎熬”成为大家抒发感受的高频词。有人说，这是文艺片导演装深沉失败导致的大翻车，也有人反驳说电影本身有欣赏门槛，没有get到《狂野时代》只能说“山猪吃不了细糠”。
普通观众要想“无痛”观看《狂野时代》，可以将其想象成6个短片组成的1部长片，类似《我和我的祖国》。这样即便中间看不下去，也能给自己一点积极的心理暗示：没事，再过十几分钟这个小章节就演完了，下个故事我们重新开始。
观影过程可在心中默默打卡，第一个短片✅，第二个短片✅……就像游戏闯关一样，如果6个短片都能从头到尾保持清醒，那么可达成“看《狂野时代》没睡着”成就。
整部电影用6个不同类型和不同风格的故事串联起来，彼此之间并没有什么明显联系。不过导演说，这6个故事对应百年影史的不同阶段发展历程，故事时代背景则能对应上中国近代以来的百年历史。舒淇饰演的“大她者”类似报幕员，引领观众在各个故事之间穿梭。易烊千玺作为全片戏份最重演员，6个故事里都有他，且他不仅一人分饰5个角色，还是片中“电影”的象征。
此外，6个故事还与佛经中的“六根”相对应，分别从眼、耳、舌、鼻、身、意6种感官中汲取灵感。
第一个故事，舒淇穿过搭建起来的各种场景，致敬早期默片，能看到不少早期经典作品的影子。对应视觉。舒淇在这一单元的表演很赞，仅仅用肢体语言就撑起了整场表演，还很有默片时期演员的韵味，可惜她的戏份在这一段已经演得差不多了，下一次出场就是最后一个故事。
第二个故事致敬黑色电影、谍战片，画面以冷峻的灰蓝色调为主，赵又廷的风衣礼帽造型有点惊艳，故事则将情欲和谍战相结合。这段对应听觉，但音效上并没有很丰富的设计。
第三个故事发生在上世纪60年代前后，单一场景，大雪纷飞的一个破败寺庙里，让人想起《罗生门》。故事不仅涉及奇幻元素，还有关于佛教、哲学的内容。这段对应味觉，着重讨论“甘”与“苦”的辩证关系。
第四个故事发生在上世纪八九十年代，展现了当时“气功热”“民间特异功能”等现象。易烊千玺在片中饰演一个骗子，与一个孤苦无依的小女孩组成搭档，想通过伪造特异功能赢奖金。
这个故事可能是全片最好懂的，加入了两段父女关系，对应嗅觉。当“育良书记”张志坚饰演的王老爷子从蔚蓝的大泳池里钻出来时，仿佛打通了次元壁……
第五个故事是毕赣的“开屏时刻”，最擅长的超长长镜头再不拿出来就没机会了。于是我们看到了霓虹闪烁的重庆潮湿街巷，男男女女在20世纪的最后一晚狂欢，易烊千玺饰演的黄毛小混混爱上李庚希饰演的神秘少女，甚至不惜为她与黄觉饰演的地头蛇老大开战。
二人在晨光熹微时分开启一路狂奔，从歌舞厅一路跑到江边码头，登上一艘红色大船。伴随着新千年的第一缕阳光，二人终于开始亲吻，李庚希来了一句：其实我是吸血鬼……这是重庆版《暮光之城》？
毕赣还是太怕观众看不懂了，其实前面早就透露出李庚希的真实身份了，比如台词里提到她要喝鲜血、黄觉整只手被枪打穿啥事都没有、甚至李庚希张嘴时都露出了獠牙，这句台词纯属画蛇添足。
除了长镜头，复古歌舞厅、完整唱K、小众女歌手等毕赣作品经典元素在这一单元中一次性给够，是最让人熟悉的毕赣。不过这段对应触觉稍微有点迷，吸血鬼吸人说是味觉也说得通？
第六个故事，重现观众进场看电影到散场的过程，回收世界线，与第一个故事形成完美闭环。
听起来，《狂野时代》的结构设计宏大精巧，充满野心，不仅要串联影史、时代，还要跟6种感官对应。但这种设计，反而让人觉得他在形式上故意堆砌，有种我写稿时硬凑排比句的抓耳挠腮。6个故事没有任何内在联系，与“六根”的对应也很牵强，而且并没有充分调动起相应的感官，比如拍听觉、嗅觉，就得通过各种手段放大观众的耳朵，或者仿佛从银幕里闻到了什么味道，实现6D电影的效果，而不是像现在这样，靠主创和影评人来给观众解读，这段对应哪种感官。所以有人锐评，《狂野时代》是一颗六味地黄丸。
更要命的是，从目前的呈现效果看，即便是单看每个短片，都很难找出一个特别出彩的。让人印象深刻的人物、细腻动人的情感、对人性或者社会鞭辟入里的批判、难以名状的情绪、深刻独到的哲学思考……不好意思，统统没有。要么就是对类型片的拙劣戏仿，要么就还是自我重复。
当然，还有“写给电影的情书”这块最后的遮羞布。“元电影”如今已成为很多文艺片导演的免死金牌，不管片子拍得如何，只要来一句，这是写给电影的情书，就可以获得观众的豁免。问题在于，电影需要收下这么多情书吗？毕赣作为从影迷起家的导演，从爱看电影到拍出电影，他的行动与创作本身足够证明他对电影的爱。把影史经典复刻一遍，再自己整点高概念排列组合包装一下，就算是对电影的爱了吗？电影收到的情书已经够多了，导演们适可而止吧。我们观众知道你们爱电影，我们也爱电影，但我们不是给你送信的邮递员好吗。