对于很多国内的观众来说，“金鹤奖”的名字可能还略显陌生，但作为东京国际电影节重要的组成部分，近年来随着越来越多国内知名演员的到场助阵及奖项颁发，其影响力也在不断提升。到了今年，更是在国内引发了极高的关注度。
东京国际电影节中·国电影周“金鹤奖”是由NPO日中电影节实行委员会于2016年创办的中日电影交流奖项，旨在促进两国电影文化和产业合作，于东京国际电影节中国电影周期间颁发，涵盖最佳作品、导演、男女主角等10余个评选类别。
自10月21日至28日，中国电影周展映了超过10部优秀影片，涵盖家庭、爱情、奇幻与历史等多种题材，让观众领略到中国电影的多样性与深度。而就在上周，第10届“金鹤奖”的年度奖项也正式官宣，许多获得观众喜爱的演员及影片获得了奖项。
“金鹤奖”最佳作品奖颁给了由甘剑宇执导的影片《误杀3》，最具实力演员奖颁给了主演肖央，《水饺皇后》的导演刘伟强获得了最佳导演奖。我在现场和一位看过《水饺皇后》的当地华人观众聊起，她这几年看了太多充满矛盾与算计的电影，但在这部电影当中，臧姑娘遇到的人都是很善良的，一直在默默地帮助她，仔细想想还真是，大家现在喜欢看反转、斗争不断的影片，这映衬得《水饺皇后》很像一部年代童话，但正如马丽所说，在臧姑娘成功的过程里，就是遇到了一个又一个善良的贵人，而且是缺一不可的。所以我的感动不仅来自于马丽诠释的臧姑娘身上那种百折不挠，靠双手打出一片未来的韧劲，更在于中国人自古以来那种互帮互助，相互托举的精神。这些品质在今天看来已经是非常稀缺了，但我觉得电影作为一种传播最广的艺术形式，除了剖析人性之恶，更应该宣扬的还是人性之善，这一点《水饺皇后》做得很好。
在最佳男女主角奖的争夺中，青年演员张艺兴凭借《不说话的爱》展现了出色的演技，曾梦雪也因《分手清单》获得认可。张艺兴说他接这个角色就是被小马这样一位聋人父亲身上的坚韧所打动，也希望通过这部影片能让更多人学习手语、关注聋人生活。最后，他说很多人说偶像演不好电影，当不了好演员，但今天站在这里的是偶像Lay、演员张艺兴。
它动人的点除了优秀的表演带给人的直观刺激外，还在于剧作上的一些小设计，比如这种父女亲情题材的电影已经不新鲜了，但过往更多呈现地都是父亲对女儿默默付出的爱，比如很经典的《搭错车》，但这次的叙事主视角是从女儿木木出发，用她的眼睛看这个世界、看聋人朋友、看自己的父亲，这可能也是电影的英文名就叫《Mu Mu》的原因。而“不说话的爱”的体现，也是双向的，既是小马无法说话对木木无声的爱，同时也是木木在离开小马的日子里选择不说话，用沉默抗争的方法来思念父亲的爱，这种双向之爱尤为感人，导演沙漠从《我要我们在一起》，就很善于刻画这种比较细腻的情感，这次用了很多充满童趣的叙事手法，丰富了木木的心理以及和小马沟通的过程，也让观众一步步对他们父女二人这种可以“抛开命不要，也要保护你”的亲情产生认同感。
张艺兴这次的表演放大了他性格中温柔、乖巧、没有攻击性的一面，正像电影中说的那样，想要一眼识别聋人的方法，就是他们看到你最先给出的是不是别的表情，而是微笑。对于张艺兴来说，这样一个俊朗、笑容很温暖的男生，他给出这样的神态是可以让人相信的。这次我觉得他最大的挑战，不完全是饰演聋人放掉台词这个重要抓手，而在于要演出一个失意父亲的无奈、挣扎甚至是自嘲。我印象很深的一个细节是当木木选择跟妈妈走时，小马的反应并不是落泪或者失望，而是苦笑一声，似乎这一切他都已经预料到了，只是一直不敢面对这个现实。现在真的发生了，他反倒有点释然了，同时也确认了自己的“无能”，这些细节的表现都会让人对这位明明那么努力的父亲倍感心疼，看得出在表演上确实用心了。对手戏最多的小演员李珞桉的表现也很好，第一次看这位小朋友演戏，一双水汪汪的大眼睛，很容易就融化在她的眼神之中。
除了父女亲情线，影片还涉及到了聋人生存状况以及面临被诱骗犯罪等社会现实元素，这一部分我觉得同样很有意义，尤其是电影里还真的请到了许多生活中真实的聋人朋友出演，可以让更多观众关注到聋人的生活以及他们的心理，是一件好事。还是那句话，不要低看他们或者把他们当作弱势群体，他们过的每一天都比听人加倍地努力，也加倍地热爱生活，向他们致以敬意。
这次实际参与能感受到，与其他国际电影奖项不同，金鹤奖的意义不仅在于表彰，更在于搭建中外电影文化交流的桥梁。近年来，中国影片在该平台上展映的题材愈加多元：从家庭伦理、社会现实，到青春成长与奇幻叙事，既有艺术性，也有商业化的探索。这种多元格局，不仅让日本观众看到了更真实立体的中国，也让国际电影市场对“中国叙事”产生了新的兴趣。
电影是文化交流最直接的媒介，而“金鹤奖”正是这一文化通道的鲜活体现。每年电影周期间，数以千计的日本观众走进影院观看中国影片，通过影像了解中国家庭的情感、城市的节奏、乡村的变迁。这种跨文化的情感体验，让“金鹤奖”超越了艺术奖项的范畴，成为两国民间理解的纽带。正如中国驻日本大使在活动中所说：“电影的力量在于让不同国家的人民相互理解、相互尊重。”在国际传播层面，这种理解更进一步转化为文化自信的展示。金鹤奖让“讲好中国故事”不再只是国内命题，而成为一种被国际观众主动接受的叙事方式。
而对于青年导演与新锐创作者来说，金鹤奖更像是一场“起飞的仪式”。它提供的不仅是奖项本身，更是一次与世界对话的机会。许多初次登上国际舞台的中国电影人，正是从东京走向更多海外影展；而他们的作品，也在国际市场上为“中国电影”这一标签注入了新的想象力。
从文化维度到产业布局，从情感共鸣到国际合作，“金鹤奖”的意义早已超越一场颁奖典礼。它所代表的，是一种文化自信的延伸，是中国电影国际化的真实进程。未来，随着中日电影合作的深化和亚洲市场的进一步开放，金鹤奖有望成为——“连接中国与世界影像文明的重要桥梁，也是中国电影国际化叙事的新起点。”