见证时代巨变，留下无数经典。今年是世界电影诞生130周年，中国电影诞生120周年。6月15日，第二十七届上海国际电影节开幕论坛举办，华策影视集团总裁傅斌星出席，并作为嘉宾参加开幕圆桌论坛。
开幕论坛以“时代风华 梦启新程”为主题，邀请电影企业领军人物与知名电影人代表，为中国电影如何在变局中构建差异化竞争力，推动电影产业持续高质量发展谋划方向、探寻思路。
（傅斌星总裁在开幕论坛中发言）
前不久，华策集团出品的电影《狂野时代》斩获第78届戛纳电影节主竞赛单元评审团特别奖，引发广泛关注。自10年前布局电影板块以来，华策影业在商业类型片取得成功的同时，持续探索文艺、艺术类型影片创作的突破，在艺术性与市场性之间寻找平衡点。
（以下为现场发言节选）
华策10年前开始布局电影板块，刚刚听各位嘉宾老师的分享，我内心挺感触的。这10年间，中国电影人非常非常了不起！刚入行的时候，作为从业者，我很难想象中国电影会出现《流浪地球》这样的科幻系列，包括《哪吒》系列等优秀作品。在过往10年中，我们的电影无论是票房数据、艺术创作还是题材类型拓展，都非常了不起。
同时，在观影和观众层面，我们也发现，这一届影迷的审美品位、专业性以及对文化产品的认知诉求，都在大幅度提升，这对从业者的要求势必水涨船高。我们是在跟时代的需求、消费的需求去不断地相互共情、共鸣，相互寻找，重新找回那个链接的调整期。
我想，持续做电影的唯一秘诀就是永不放弃。我是一个乐观主义者，我们有那么多优秀的同行，有那么多经验丰富的前辈们，我相信未来中国的电影一定会从大国走向强国。
华策的使命从创立初期到现在都没有变过，创造和传播全世界观众都喜爱的华语内容。我觉得，电影是内容皇冠上的明珠，也是我一直在学习和探索的内容艺术样式。我在过往的工作中，一直在平衡电影的艺术性和商业性。创意行业是一个非标行业，所有的决策，包括对题材类型的决策、对人的决策，都是动态的。所以这几年的工作中，我比往年更少待在办公室，我需要从一个创意决策者的岗位，更多地去接触这个时代的脉搏和方方面面，走进以往非常规居住的城市，接触以往接触不到的人群，重新去感知那个链接。
我非常赞同前面几位嘉宾说的，站在决策者的岗位，我们得去共同创造更多的可能性。我们得去用创意，不论是商业的创意也好，内容本体的创意也好，更多去用创造力改变方方面面的困境。创造力的部分非常重要，对于商业的决策和平衡也需要认知上的更迭，包括对时代情绪认知的更迭、对年轻人主流消费群体认知的更迭。
任何行业的繁荣发展都需要人才，所以我们在几年前成立了华策电影学院和华策影视技工学校。我们本着长期主义的精神，希望挖掘和发现优秀的，热爱这个行业、热爱内容的人才。我们想尽华策所能，深度陪伴这些创作者们，帮助他们走向更大的舞台。当然我们也希望用创意来解决，来平衡成本的问题，而不是用制作经费的增加来解决创意匮乏。因为我们坚信，创意行业就是要开放，让一切回归创意本体。