1999 年生，现居北京，清华大学美术学院硕士。
顾：我认为我作品中的“怀旧”或者说时空跨越感，可能最初源于这段经历。因为我会觉得，在杭州的时期的我和现在完全像两种人格，而且转变很突然。顾：大概七八岁，周围的人开玩笑说我以后可以做艺术家，我就信了。家人挺支持。顾：其实都是来自于对时空状态的感受，有一种个人视角的历史性在里面，我会运用摄影感加入一个客观性的视角，所以有些可能看起来像摄影来源。solitudeII
布面丙烯
90×70cm
2024
顾：相同点就是都运用了照片视角与质感，呈现视觉效果。不同点则是在于绘画的创作可能更是一个概括的过程，删去了很多信息，所以看到的是更直接的表达。库：在你的绘画中似乎没有介入太多的色彩选择，是有意为之吗？顾：这个可能源于我的视觉经验 。我对色彩的感知其实很丰富，但是在画面中运用什么还是会去把控一下。对白dialogue
布面丙烯
90×70cm
2024
库：你属于绘画产量高的艺术家吗？你的工作习惯和方法是怎样的？顾：我的产量不太高，我作品体量也不算很大。主要是进度比较慢，经常容易卡在一个地方一段时间，但我一定会完成它。库：近年你的创作方式有没有过转变，在工作方法上有哪些变化？顾：可能最大的转变就是结束了对题材和系列的纠结。因为我开始自然而然地生成这些，不再把它放在限制创作方向的角度上。我觉得这才是我想要的。顾：我一直喜欢的格哈德·里希特（Gerhard Richter） 、贝尔纳·弗孔（Bernard Faucon）、简.迪贝兹（Jan Dibbets）还有一些最近比较喜欢艺术家是乌尔斯·菲舍尔（Urs Fischer）、卡蜜儿·亨罗特（Camille Henrot）还有好多。库：你认为艺术家在社会中扮演着怎样的角色？你是否认同艺术家应该承担超越个人欲望的责任和使命感？这种责任和使命感体现在哪些方面？顾：我认为是这样的。艺术家应该始终有一个理想化的、或者说超越自身限制的视角，至少不能把所有的关注都放在个人欲望的追求上。库：在追求艺术的路上，您是否曾面临过外界的压力、质疑或者诱惑？您是如何应对的？顾：我觉得最大的压力就是，我很容易和别人比较我自己，我就会总觉得自己还有一些不自信。但后来我发现，就是每一次比较都是一种硬碰硬，碰碎了也没什么所谓其实，这样就觉得心态挺好。库：在当今这个艺术被日益消费化和娱乐化的时代，您如何看待艺术作为真理媒介的可能性？艺术中追求真理的价值是否依然重要？顾：艺术中追求真理的价值始终重要。无论什么时代，都需要这个，这是毋庸置疑的。顾：可能有些展览吧。不过最主要的计划是毕业，完成学业。land陆地
布面丙烯
50×50cm
2024
“在色彩中探索绘画新的可能性”
国内外导师携手构建一个独立的绘画体系
Rediscovering Color, Transcending Oneself
色彩绘画
创研工作坊（第四期）
导师阵容：
马树青、英格丽·弗洛斯（德）、黄拱烘（德）
线下工作坊启动时间：
2025年5月1日
授课方式：
线上理论教学 + 线下实践创作 + 跟踪创作点评
线下授课地点：
北京
课程亮点：
从绘画观念、色彩理论到个体独立创作，体系化的课程设计，助力成员全面提升艺术创作能力。
全阶段成员权益：
- 参加本期工作坊举办的线上成果展，展示个人作品；
- 参选“色彩绘画”年度主题展览，获得更多展出机会；
- 获得由库艺术教育与“色彩绘画”研究中心共同颁发的结业证书；
- 优先获得现场参与《库艺术》举办学术主题论坛活动的现场席位。
