1.封面新闻记者专访于正，探讨其在电视剧行业的创新和尝试。
2.于正表示，电视剧市场一直在变，需要勇于探索，不怕“扑”，才能在众多平庸中脱颖而出。
3.他回顾自己的作品，从《美人心计》到《延禧攻略》，无论是编剧还是制片人，都能收获超高的收视率。
4.然而，于正也坦然面对失败，认为失败是成功的经验，关键在于找到失败的原因并进行改进。
5.最后，于正表示，他想做的故事还有很多，希望自己的作品能够安慰人心，传播中华传统文化。
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封面新闻记者 雷蕴含 胡倩
“热搜常客”于正又双叒上榜了。
近日，#于正说不是一个剧扑了就否定所有#的话题词登上热搜。在博文中，于正表示：“电视剧市场一直在变，所以在市场扎堆的时候，要有勇于探索的精神，不怕‘扑’，才能在一众平庸里脱颖而出。”虽然评论区也不乏批评声，但这的确是于正这些年来一直在做的事：求新求变、不断尝试。
提起于正这个名字，不同的人可能有截然不同的态度。但无论是褒还是贬，有一个事实都难以否认——这十余年来，他制造了许多部名副其实的“爆剧”，是国产电视剧行业中无法忽略的一个名字。回看这些年于正的作品，从《美人心计》《宫》《陆贞传奇》到《延禧攻略》《墨雨云间》，不论是做编剧还是做制片人，不论口碑是否两极分化，他总能在争议中收获超高的收视率。
近日，封面新闻记者专访于正。他说：“现在能做戏的时候，我就努力地往上爬，往我想要的目标去跟观众靠近。但如果有一天，我跟观众不同频了，观众把我淘汰了，那我就做一个观众，去看比我更优秀的人来做戏。”
于正
01
“扑”和“爆”皆乃常事
最近，于正播了一长一短两部剧。长剧《五福临门》塑造了5对CP，让观众磕到上头，市场表现相当不错；短剧《吉天照》投入了行业中的“超高成本”，却未能收获破圈反响。对此结果，于正很平静，他告诉记者：“当下时代，电视剧正在被很多观众抛弃，我们要去破局，那就要做很多尝试。”
《五福临门》剧照
于正用来尝试的第一部剧是《墨雨云间》，他试着将这部长剧“短剧化”，把节奏变得非常快，故事非常密集，让情绪价值大于故事本身的叙述语言；到了《五福临门》，他选择在前面的单元用正常的长剧叙事手法，而在后两个单元采取短剧的叙事手法；再到《吉天照》的时候，于正就想，作为短剧，它已经具备了快节奏和高情绪价值，那是不是可以叠加长剧的精致和逻辑？“这些都是我对市场的一个探索。”于正说道。
《五福临门》海报
这些尝试有成有败，但对于于正来说，他并不会去考虑这些投入是不是“值得”。在他看来，最重要的是通过这些戏来试验现在的观众喜欢看什么。他说：“如果一两次的失败能换来一次成功的经验，这就是我想要获取的。”
《吉天照》海报
于正把“失败”这件事看得很坦然。“当初《延禧攻略》大爆，后面的《鬓边不是海棠红》等一系列剧都播得不错，但突然之间有一部戏播得不好，我就会开始复盘。我想，我的剧本还是那么用功，我的服化道还是那么精细，我对演员的表演训练还是那么执着，为什么它会不成功？可能是观众的口味变了。”
于正坦言，从第一部戏到现在，他对每一部戏都投入了百分之百的精力，从未懈怠。所以当遇到问题的时候，自己就会停下来研究，找到失败的原因。在拍《延禧攻略》之前，他停了一整年；在拍《为有暗香来》和《墨雨云间》中间，他又停了一整年。他说，“停就意味着要改变，意味着我对自己现有的东西不满，意味着我要探索新的东西。”
《延禧攻略》剧照
当谈及是否会为了一部剧的播出效果而焦虑时，于正用“允许发生，全然接受”八个字来形容自己的状态。他直截了当地表示，因为一部剧的成功或失败而感到开心或难过是很可笑的。在他看来，只要一直在这个行业干，那就会有“扑”有“爆”，一部戏的成败根本说明不了什么。“我觉得人活在世上就是来玩的，我是来体验的，如果不把它当作游戏来玩，那是做不好的。”于正这样说道，“我觉得一个戏好和不好不足以影响我的心情，因为我享受的是创作的全过程。”
《墨雨云间》海报
02
想给有才华的人机会
有一件公认的事是，于正的戏，除了“爆”剧，还“爆”人。十几年来，有太多演员从于正的戏走进观众视野，被大众所熟知，一跃成为一线明星。对此，于正感到很自豪。“其实《墨雨云间》播得好，我最开心的不是我自己多了一部爆剧，而是像吴谨言这样所谓的‘过气演员’和王星越这样的新人，都因为这部剧而大火了。”
于正透露，之前吴谨言磨炼演技那两年，没有什么剧本找过来，但《墨雨云间》之后，尽管她又停了一段时间，照样还是有几十个剧本在找她。“再比如一些在别的剧里演技被诟病的演员，在我的戏里却被大家表扬演技很好，这就是令我得意的。因为我们会指导表演，做了表演训练，我们知道怎样让他们呈现出最舒服的状态，并且给了她们一个非常合适的角色。”
对于个人的得失荣辱，或者他人的嘲笑，于正并不太在意。“因为我更在意这些年轻人，我在意的是谁能给他们在漫天大雨里打这把伞。”
《墨雨云间》海报
现如今，一部电视剧的投入成本十分高昂，这让许多制作人倾向于用流量明星来作为自己收视的保障。但在于正看来，明星并不是带来安全感的最佳方法。“一部戏有好的剧本，就算没有明星，照样也能爆。”于正说道，“有些演员可能几部戏扑了，大家就说他演技不好，然后这个演员就没市场了，我觉得特别可笑。因为一个戏好和不好，导演先要打50大板，他应该要指导表演。而且对于现在好多‘换乘恋爱’，我也不舒服，我得频繁地发声，要给新人机会。”
谈及为什么愿意给新人机会，于正坦言，这也与他自身的经历有关。“现实生活教会我很多，我曾经也飘过好长一阵子，后来终于有一天我发现‘飘’特别可笑，同时也知道人生的规律就是长江后浪推前浪。那为什么不在我好的时候给年轻人机会，让他们拥有一个非常好的天地？这是我的发心。所以我喜欢用新演员、新导演、新美术、新制片，我希望欢娱影视是个娱乐圈的‘黄埔军校’。”
从现在影视行业的大环境来看，于正认为，新人想要出头变得更难了。但同时，他也认为，“于正这里的世界跟外面的世界还不太一样，我觉得在我这里的导演和演员，他们‘上桌’会变得更容易。”
在于正眼中，“没有短剧演员和长剧演员之分，我没有好到眼里只有好导演和坏导演，专业和不专业之分，我这里没有鄙视链，我就是特别想给有才华的人机会。”
但他也告诉记者，他只能给导演跟编剧机会，对于演员，他的话语权还是不多。“为什么大家现在觉得爆剧很重要，因为在几部爆剧以后，你就会拥有接下来一两部剧的话语权。如果扑了一两部，之后你要再上来就很难，因为可能下部戏中你的专业判断就得不到认可。”
在这次采访中，关于为什么于正的剧里总能“爆”人、“爆”CP，他也作出了回答。于正表示，首先，制片人在试戏的过程中就要对演员进行观察，判断这个角色跟这个新人本身性格的契合度。“现在很多不专业的制作人只想用红的（演员），也不判断这个演员的性格，对剧本的解读也没有很精准，那这个戏怎么可能好？大概二十多岁出道的时候，我们身边的那些老制片人非常专业，我们是跟着他们学过来的——怎么看表演，怎么解读剧本，怎么能够让演员非常精准地知道他要怎么表演。”
《美人心计》海报
03
想做的故事还很多
多年来，于正一直活跃在各个社交媒体平台。特别是在微博上，他隔三差五就会因为各种言论而冲上热搜。对此，于正表示，活跃并不是他的目的，是为了让自己更能进入年轻人的世界。“我觉得随着年龄的增长，我要不断接受新事物，才能笼络新一代的观众。”
于正给自己的定位一直是“创作者”，他总认为自己还在半山腰上，还得往上走，所以才会在网络上有那么多的表达。“我就是一个创作者，是一个跟网友平等的人，所以有的时候他们骂我，我也会骂他们。我只有把自己当网友看，我才能拥有观众视角，去公平地判断一个剧好不好看。”
面对被骂或者被质疑，于正的态度很坦然。他说，这些声音反而会激起他的斗志。“比如网友说我老是提先开香槟，但因为我把话说出去了，网友都来骂我了，我就会逼着自己要把这部戏做得更好，这对我来说是个动力，是游戏的一个环节。”
《陆贞传奇》海报
于正告诉记者，自己想做的故事还有太多太多。“我喜欢中国的传统文化，想把它们在电视剧里做一些传播和普及，这是我的一个初衷，那么要让大家能看到这些东西，首先就要有个好故事。”
“大千世界就那么点故事，但人好看，戏才会好看。我有一个目标，我希望我做出来的作品能够安慰人心，让大家在不开心的时候能开心，让大家的情绪得到发泄，让大家关注我们的中华传统文化。它是一个大爱的东西，但这个不急，可能穷尽一生也做不到，但是我在往这个方向努力。”
据于正透露，他正在做一个清朝戏的剧本，讲的是心理疗愈。他说，当你投入一件事，会忘掉很多的痛苦，现在庞杂的网络信息经常扰乱我们的心智，但是我们需要专注力。“专注力是减轻痛苦的好方法，允许发生，全然接受，要让过去过去，让未来停在未来，要活在当下，这都是我的电视剧想要表达的东西。好看固然重要，但我希望除了好看之外，观众看完这个戏，能从角色身上得到一些回馈。”
对于现在影视市场普遍迷信IP的情况，于正也有自己的想法。他的作品大部分是原创，而IP改编分为两种情况，“第一种就像《为有暗香来》，让原作者改编自己的小说，故事怎么变都可以，人设是不会变的；第二种就像《墨雨云间》，小说里能用的东西不多，跟我的表达又没有那么多共振，我们就会加入很多原创的东西来进行表达。”
（图源官博）
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