潮新闻客户端 美术报 叶芳芳 通讯员 洪亮
3月16日上午，上海海粟绿地白玉兰飘香。刘海粟女儿刘蟾和刘海粟美术馆人共同拿起铁锹，填土、浇水，在海粟绿地亲手种下了3棵白玉兰树苗。白玉兰是上海的市花。随着三株白玉兰的栽种，刘海粟诞辰129周年暨美术馆建馆30周年系列纪念活动正式拉开帷幕。
刘海粟先生作为中国新美术运动的拓荒者、现代美术教育的奠基人，其学贯中西、艺通古今，“一生追求真善美，一生致力于美术教育事业，一生艰苦创新”。其心怀“志在报国，弘扬中华文化，为人类贡献，为炎黄子孙扬眉吐气，为社会主义祖国增光”之大愿，将毕生所藏书画捐赠给刘海粟美术馆，包括三百多件历代名家书画，以及本人创作的三百六十多件油画和二百多件国画书法，共计捐赠903件藏品作为刘海粟美术馆的永久馆藏，为世人留下了宝贵的精神财富，也成为了刘海粟美术馆的“立馆之基石”。
1995年3月16日，坐落于在上海这座东西方文化交融的国际大都市刘海粟美术馆作为我国首座以个人名字命名的省市级国家美术馆建成并对外开放，是集收藏保管、学术研究、展览陈列、教育推广、文化交流等功能于一体的综合性艺术博物馆。经过三十年的蓬勃发展，在一代又一代美术馆人的努力下，目前馆藏作品已近四千件，这些收藏纵贯千年文明长卷，从唐、五代、宋、金、元、明、清等多个历史时期的古代艺术珍品，到上海美专师生的现代艺术丰碑，再到全球话语境下的当代艺术探索，构建起"三足鼎立"的艺术史坐标体系，是当之无愧的美术博物馆。
在这个特别的日子里，刘海粟美术馆通过策划回顾展览，“三十——刘海粟美术馆建馆30周年纪念展”；播种艺术之树，以植树纪念艺术精神长青，播撒绿意传承美育精神；发布数字艺术，将馆藏刘海粟花鸟作品进行AIGC二次创作；启动青年美展，倡导青年艺术，鼓励青年创新。四个环节来特别纪念刘海粟诞辰129周年暨刘海粟美术馆建馆三十周年。
30周年展览回顾刘海粟和他的“海上朋友圈”
“三十——刘海粟美术馆建馆30周年纪念展”共计展出作品及文献144件，其中更有多件馆藏“镇馆之宝”级别的古代画作首次亮相。将展出至5月28日。
展览以刘海粟美术馆三十年发展历程为主线，分为四大篇章，全面呈现美术馆的艺术传承与文化担当。第一篇章“天行健”精选展示了刘海粟先生捐赠的珍贵馆藏，从古至今多个历史时期的古代艺术珍品再现了他卓越的艺术造诣与深厚收藏功力，再到通过刘海粟收藏的20世纪海派名家作品，介绍他庞大的“海上朋友圈”，讲述这些海派名家与刘海粟，以及上海美专之间波澜起伏、荡气回肠的故事，以及刘海粟先生本人的艺术生涯代表性作品，昭示着其对中国现代美术教育的重要贡献与意义。
金 赵滋《山外寒云图》85.5×44.9cm 国画
清代 朱耷《孔雀竹石图》169.2×71.6cm 国画
第二篇章“游于艺”聚焦美术馆作为文化载体的使命，讲述了刘海粟美术馆的文化担当与城市叙事的生动故事，汇集外国名家作品与当代中国知名画家的力作，在海老“开放包容、兼容并蓄”的精神下形成跨时空的文明互鉴，更本土艺术家的海派艺术风采，体现了海派艺术的历史延续和时代变迁中当代绘画的创新表达。
靳尚谊《归侨》73.7×53cm 油画
第三篇章“观沧海”传承并发展了上海青年美术大展的辉煌传统，彰显了青年艺术家们的创新精神与时代风采，在这里可以回顾历届青年美术大展的优秀佳作，一代又一代艺术家在改革开放的时代进程中薪火相传，其中不少从青年美展走出来的艺术家已经成为活跃在当代艺术领域的社会中坚力量。第四篇章“合万象”则通过珍贵的建馆史料，梳理出建馆三十周年的历程。展览不仅为观众提供了一场艺术与历史相融合的视觉盛宴，更以纪念性质回顾了美术馆在艺术收藏、文化传承及公共教育等方面的卓越成就。
石至莹《黑线的仪式》160×160cm 油画(2001年第七届青年美展获奖作品)
启动第十八届上海青年美术大展
众所周知，早在1912年，刘海粟就在上海创办了上海图画美术院后更名上海美术专科学校，这是中国第一所美术专门学校。美术教育家就一直是刘海粟的又一张重要的身份标签，刘海粟美术馆自建馆以来也秉持海老对青年艺术家的偏爱，将扶持青年艺术，以国际化视野从展览到传播全方位推进“青年美术家计划”作为美术馆的重点工作之一。
张旭《 筑梦曲之军港之夜》150x200cm 油画（2019年第15届青年美展获奖作品）
何汶玦《阳光·绿水》112×229cm（2003年第8届青年美展获奖作品）
从1980年“上海市青年美术作品展”到1999年正式落户刘海粟美术馆，这个双年度品牌展览走出了俞晓夫、丁乙、蔡国强等当代艺术中坚力量。此次馆方正式宣布启动第十八届上海青年美术大展，将以新的策展理念、办展方式和呈现手段，继续搭建展示平台，鼓励青年艺术家以创新精神回应时代命题。
利用AIGC技术解构刘海粟画作，
还将发布数字艺术共生计划
“不息的变动”是贯穿海老一生在艺术中不停探索创新精神的写照，紧跟人工智能时代的高速发展，刘海粟美术馆率先在数字艺术领域不断探索，此次尝试选取了刘海粟先生具有代表性的花卉作品，利用AIGC技术对画作进行数字化解析和重构，生成春回大地、生机勃勃动态光影效果，在刘海粟美术馆序厅近50平方米8K超高清大屏上首次呈现，这个屏幕也是目前全国美术馆最大室内高清8K屏幕，数字艺术的作品在保留原作神韵的基础上，赋予其全新的视觉体验。此次数字艺术作品的发布为刘海粟的经典作品注入全新活力，也为美术馆数字化发展提供了新思路。于此同时，刘海粟美术馆将继续探索科技与艺术的融合，推动传统文化创造性转化和创新性发展，让更多观众感受数字艺术的独特魅力。今年刘海粟美术馆还将发布美术馆数字艺术共生计划，敞开大门邀请全球数字艺术家与美术馆开展合作交流。通过跨界的交流与碰撞，激发创新灵感，让数字艺术成为连接世界的桥梁，绽放无限可能。
三十载春秋，刘海粟美术馆始终坚守 “海纳百川，追求卓越” 的专业精神，始终以艺术为纽带，连接过去、现在与未来，积极推动艺术的多元创新，成为中外艺术对话的重要平台。在这里，可以欣赏到跨越千年的艺术瑰宝，感受到海派文化的独特魅力，见证青年艺术家的成长与创新。
更多展出作品
张桂铭《荷花》136.5×52.5cm 国画
潘思同 《上海钢铁厂》26×34cm 水彩
卡留塔（俄罗斯Юрлй капюта）《妻子》120×180cm 油画
叶里梅耶夫（俄罗斯Eremeev）《肖像·玛特莲娜》130×95cm 油画