3月22日，广州市文艺评论家协会学习培训暨“AI时代，文艺何为”圆桌对话在广州人民艺术中心举办。
活动会聚文艺界、学术界、传媒界百余位专家学者及从业者，围绕人工智能技术浪潮下的文艺创作与时代使命展开深入研讨，为推动文艺事业高质量发展凝聚共识、谋划方向。
作为年度重要学术活动，会议分为年度培训、圆桌对话、证书颁发仪式三大板块。会议首先由广州市文艺评论家协会主席罗丽传达中国文联党组书记、书记处书记张政讲话。讲话指出，全国文联系统要结合地方实际、地域特色和资源优势，找准工作切入点、着力点和突破点，积极主动对接任务，进一步完善改进机制，加强上下联动，增进区域交流合作，共同推动改革举措落实落地。
AI时代的文学面临哪些挑战？
圆桌对话环节邀请十余位学界、业界权威展开跨界对话。
上半场围绕“AI时代，文艺创作及评论面临的最大挑战是什么？”“AI生成的文艺作品是否有‘经典化’的可能？”等核心问题进行了探讨。
中山大学教授、广东省作家协会主席谢有顺表示，文学和技术之间既有合作，也有冲突。一方面要尊重技术，另一方面，文学在任何时候都要对技术保持批判和警惕。“技术和人类的冲突是一个客观的存在，但是我们也不要夸大这样一种危机。情感共鸣与思想深度仍是人类创作的不可替代之处。”
暨南大学教授、广东省文艺评论家协会副主席申霞艳认为，文学始终致力于探讨人与社会、人与人、人与他者以及人与自然之间的关系。在今天，人们无疑需要将人与DeepSeek的关系纳入考量。与DeepSeek进行深入交流，实际上也是自我学习、自我发现和自我认知的过程。
“未来DeepSeek有望成为中国文化对外传播的隐形载体，其技术的普惠性使得全球用户更容易接触中国古典美学意象，通过日常使用实现潜移默化的文化输出。”她说。
在暨南大学教授、暨南大学出版社总编张丽军看来，在AI时代，创作者面临的挑战是不可避免的。然而，文学始终是拒绝平庸的领域，作家们更应强调自身的主体性和创造性。在这一时代背景下，人文学科大有可为。
《羊城晚报》文化副刊部副主任吴小攀则认为，由于AI技术尚未发展出真正的情感，它对文学的影响尚未达到颠覆性的水平。
暨南大学副教授唐诗人提出，许多作家尚未充分表达出人类在面对AI和科技时所经历的恐慌与焦虑。实际上，人类在AI面前的情感和情绪体验是极富价值的，这些感性层面的经验可能是这个时代人类能够留下的宝贵财富。
广州市文联党组成员、专职副主席吴碧指出，文艺工作者应积极利用AI技术辅助创作，并以个人的审美观和文化素养引导AI创作作品。此外，吴碧主席还与在场的专家们深入探讨了AI与人类共同署名、版权归属等新兴艺术伦理问题。
对AI技术总体要持审慎乐观态度
下半场则聚焦影视、戏剧等实践领域。广东省文艺评论家协会副主席梁少峰表示，人工智能技术正在推动文艺创作的革新，文艺评论亦需构建新的范式：既要认可AI工具的创新性，也要关注其局限性，并强调人类在创作过程中的主导作用。“未来AI或许能接管某些工作，但人文价值是不可替代的，我们需要持续探索技术与人文之间的平衡。”
广州大学教授周文萍从电影创作角度出发，表示AI可替代技术性、规范化的评论生产，但无法取代人类基于生命体验的深度思考与真实表达。
暨南大学艺术学院副院长陶冶教授认为，AI的快速进化与海量低质内容生产正形成恶性循环，可能引发内容质量崩溃和系统性道德风险。
《南方日报》文体部副主任李培表示，艺术是人类抵抗遗忘、铭刻生命体验的精神丰碑，在AI技术重构创作生态的当下，既面临真实性消解与主体性危机，更凸显出肉身在场的见证价值与技术催化下的创新可能。
暨南大学副教授郑焕钊提出，对AI技术总体要持审慎乐观态度，人类对意义的核心需求终将抵抗技术异化。
扶持青年力量，激活文艺创新动能
会议还举行了第二届“穗艺青评”文艺评论扶持计划证书颁发仪式。该计划由广州市文联于2023年发起，旨在挖掘培育青年评论人才。
本届评审工作从2024年5月开始征集，经匿名评审方式，共评选出10部扶持作品及10部入围作品，内容涵盖文学、影视、戏剧等多个领域，展现出青年评论工作者的敏锐视角和批评锐气。
会议结束后，全体与会者参观“复兴路上的广州文艺”特展，展览通过文献、影像、互动装置等形式，全景呈现改革开放以来广州文艺发展成就。据悉，特展将面向公众开放，并同步启动征文活动，鼓励广大文艺工作者以文字记录观展感悟，共绘城市文化记忆。
文｜记者 孙磊
图｜主办方供图