潮新闻客户端 叶抒
在现当代文化的璀璨星空中，丰子恺是一颗独特而耀眼的星，以其饱含童心的艺术创作和人生态度，为世人留下了珍贵的精神财富。
丰子恺（1898—1975），原名丰润，生于浙江省崇德县石门湾（今浙江省嘉兴市桐乡市石门镇石门湾），中国现代书画家、文学家、散文家、翻译家、漫画家，被誉为“现代中国最艺术的艺术家”“中国现代漫画的鼻祖”。
丰润13岁入石门湾西溪小学读书，老师将“润”改为“仁”。丰仁从小喜欢绘画，尤爱临摹《芥子园画谱》。
1914年，17岁的丰仁娶本乡望族之女徐力民为妻，是年考入浙江第一师范学校（今杭州高级中学），从李叔同学音乐、绘画，从夏丏尊学国文。求学期间，丰仁就显露出作文的天赋，很受老师单不庵的器重，给他取号“子恺”，从此以丰子恺之名传世。“恺”，本义为欢乐、和乐，丰子恺毕生求“乐”，永葆一颗不老的童心。他说：“这小燕子似的一群儿女，是在人世间与我因缘最深的儿童，他们在我心中占有与神明、星辰、艺术同等的地位。”
丰子恺的作品充满了对童心的赞美和纯真生活的向往。他的艺术创作，无论是漫画、散文乃至日常生活，都散发着纯真的童心。
一、将童心融入漫画
1921年，丰子恺到日本东京作短期进修，美术方面，他专攻炭笔画。一次，他在旧书摊淘到《梦二画集·春之卷》，该书的作者竹久梦二是日本一位自学成才的画家，他的简笔漫画非常传神，对丰子恺日后的创作产生了巨大的影响。
丰子恺的漫画，线条简洁，充满童真。有研究者总结，其漫画创作大致分四个时期：古诗句时代，儿童相时代，社会相时代，自然相时代。
古诗句时代：丰子恺从日本游学归来，在春晖中学任教期间，开始尝试简笔漫画。除了对日常生活的速写，他选有意境的诗句加以想象画作，诗画同框，如《人散后，一钩新月天如水》。
1924年，朱自清与俞平伯合办一份刊物《我们的七月》，向丰子恺要了《人散后，一钩新月天如水》刊登在该刊上。画作引起在上海办《文学周报》的郑振铎的注意。《文学周报》以“子恺漫画”为题，连续刊载丰子恺《红了樱桃，绿了芭蕉》《翠拂行人首》等画作，一举成名。自此中国开始有了“漫画”，丰子恺成了中国漫画创作的鼻祖。
儿童相时代：则是对古诗句的再创作，近似于“翻译”。这个时期开始描画家里的儿童生活相，从此“由被动的创作而进于自动的创作”，如《郎骑竹马来》。
《郎骑竹马来》出自李白的“郎骑竹马来，绕床弄青梅”。该诗描绘了两小无猜的儿童情感，“青梅竹马”的典故出自此诗。这幅漫画以高度的艺术敏感捕捉到了孩童之间的纯真友谊与快乐，生动地表现了男孩以竹当马的玩耍场景。这幅作品体现了对人间情感的赞美和对生活的热爱。
社会相时代：在孩子们长大之后，丰子恺说自己的心“失了占据者”，“我带了这虚空而寂寥的心，彷徨在十字街头，观看他们所转入的社会”，但种种可惊可喜可悲可哂的世间相只是常来“袭击”，却不能“占据”，而《阿宝两只脚，凳子四只脚》却“占据”了作者的心。1926年的某一天，六岁的阿宝见凳子赤脚杵在地上，于是就脱下自己的鞋子和妹妹的新鞋给凳子穿上。妈妈发现后正要发脾气，丰子恺忙使了个眼色，让她别过去，立即拿起画笔，迅速记录下这充满爱心的瞬间。
李贽《童心说》：“童子者，人之初也；童心者，心之初也。”“童心者，真心也。”童子阿宝，有一颗爱心，这颗爱心是人之初心，真心，并非作秀做给别人看，换取一句廉价的夸赞。在她的心里，我们都穿着鞋子，凳子却赤着脚，它的脚会不会冷呢？于是脱下自己的鞋子给凳子穿上，这是多么难得的爱心啊。
瞻瞻用两把芭蕉扇充当自行车，其神专注，其态可掬，其想象力之丰富，童趣似乎要溢出画面！1983年，丰华瞻在美国加州大学演讲时，大学的邀请函就选用了《瞻瞻的脚踏车》作插图。他认为这幅画是父亲留给他的最好的礼物。
《爸爸回来了》里的人物还是瞻瞻。瞻瞻不仅想象力丰富，其观察力也超强。他见爸爸每次出门回来都是戴着毡帽，穿着马甲，手里还拎着皮包和拐杖。于是学样装起“爸爸”，丰子恺见此开怀大笑，迅速画下《爸爸回来了》。可能有很多孩子都有如此可爱的行为，只是没有一位作漫画的爸爸将此记录下来，以致“失传”。
也许刚看过邻居的结婚仪式，孩子们感到十分有趣，第二天就玩起“扮家家”的游戏来。妹妹扮演新娘子，弟弟扮演新郎官，姐姐做媒人，他们认真地扮演各自的角色。看他们，何其兴奋，何其投入。丰子恺看到这有趣的一幕，《妹妹新娘子，弟弟新官人，姐姐做媒人》诞生了。作为丰子恺的子女是幸运的，他们成长中的“花絮”被父亲一一记录下来，给他们成人后的生活留下无穷的话题。
《花生米不满足》，孩子受了委屈，大人给几颗花生米，企图息事宁人，显然这没有满足他的企求。这幅漫画很有趣，画中的孩子苦着脸，看画的人却会舒心一笑，对孩子产生同情的同时，还会生出联想：如果换作成人，在单位受了委屈，领导给了你一定的补偿，你心里或许“不满足”，但你会综合多种因素，或继续争取，或顺梯子下楼，绝不会将“不满”写在脸上。但儿童天真率直，不满足就是不满足，没有那么多的道道弯弯。
丰子恺画里的模特多是他的子女，而瞻瞻屡屡进入他的画作。《瞻瞻的脚踏车》《爸爸回来了》及以上的《花生米不满足》的主角都是他。父亲曾作诗一首《寄长子华瞻》：“忆汝初龄日，兼承两代怜。昼衔牛奶嬉，夜抱马车眠。渐免流离苦，欣逢弱冠年。童心但勿失，乐土即文坛。”希望儿子长大后勿失童心。
丰子恺不仅画孩子，也画自己。他从镜子里看见自己长长的、飘洒的胡子，联想到湖边的垂柳，联想到垂柳下的湖水，联想到在湖面上、垂柳间翻飞的燕子，于是就有了《丰子恺漫像》。只有永葆童心的人，才会忘掉自己的年纪，心里永远装着春天。
自然相时代：丰子恺的自然山水画，将“眼光渐由人物转注到山水上”，最初用墨水画，后来开始用色彩作画。
《春郊草味鲜》。春色，青草，黄牛，穿着红衣的牧童。这是一幅多么恬静和谐的画面：硕壮的耕牛，幼小的牧童，这是体型的对比；耕牛悠然啃着青草，慢慢往前走，牧童趴在牛背酣睡，这是动态的对比。画中配诗：“日长耕作罢，闲步晚凉天。牛背安眠好，春郊草味鲜。”
自然相时代最集中的画作是《护生画集》。1929年，弘一大师50寿辰，让丰子恺为自己画50幅画，要求画集通俗优美柔和，让阅者生发凄凉悲悯的感想。第一集《护生画集》共50幅，每幅都由弘一法师配诗题字，当年出版。
《护生画集》共六集，自1929年开始至1973年，历时四十多年。丰子恺《护生画集·序》曰：
弘一法师五十岁时（一九二九年）与我同住上海居士林，合作护生画初集，共五十幅。我作画，法师写诗。法师六十岁时（一九三九年）住福建泉州，我避寇居广西宜山。我作护生画续集，共六十幅，由宜山寄到泉州去请法师书写。法师从泉州来信云：“朽人七十岁时，请仁者作护生画第三集，共七十幅；八十岁时，作第四集，共八十幅；九十岁时，作第五集，共九十幅；百岁时，作第六集，共百幅。护生画功德于此圆满。”那时寇势凶恶，我流亡逃命，生死难卜，受法师这伟大的嘱咐，惶恐异常。心念即在承平之世，而法师住世百年，画第六集时我应当是八十二岁。我岂敢希望这样的长寿呢？我复信说：“世寿所许，定当遵嘱。”
1942年，弘一法师圆寂，丰子恺的《护生画集》并没有因此停下脚步，而是遵师嘱继续创作。此后，每10年作一集。1973年3月，丰子恺前往杭州，预感自己将不久于世，提前完成了第六集。两年后驾鹤仙逝，至另一个世界继续“护生”。
《护生画集》承载了丰子恺的童真与弘一法师的哲思，至今仍有教育意义：拒绝冷漠，拒绝浮躁，不要放弃内心那份温暖与慈悲。
《襁负其子》：“母鸡有群儿，一儿最偏爱。娇疼不肯行，常伏母亲背。”
此画初看平平，细看极为有趣。画中的人与鸡，不知谁是主角。母亲背着孩子张嘴微笑，身旁的两个孩子，表情惊讶，被母鸡背小鸡的情景愣住了。母鸡爱子的感情不逊于人啊。
二、将童心融入散文
在散文创作上，丰子恺同样将童心融入其中。他的文字质朴自然，温馨而富有童趣，情感真挚动人，常常以孩子的故事和生活为切入点，抒发对人生、对世界的感悟。《给我的孩子们》一文，满含着他对子女成长的关爱与对童真的珍视，字里行间流露出的情感，如同春雨滋润着读者的心灵。“我的孩子们！我憧憬于你们的生活，每天不止一次！” 这种对童心的向往和赞美，贯穿于他的散文创作始终。
丰子恺的散文构思精巧，语言质朴，情感真挚，富有童趣。他善于从小事入手，通过细腻的描写和生动的情节，展现对儿童世界的理解和热爱，让读者在轻松愉快的阅读中感受到儿童世界的纯真和美好。因而有多篇散文入选教材，如《渐》《给我的孩子们》《大账簿》《忆儿时》《儿女》等。这些散文因其深刻的思想和情感共鸣，成为广大学生乃至成人的喜爱。
丰子恺的儿童散文关注儿童的内心世界和成长过程，强调了对儿童自然成长的尊重和对他们创造力的培养。同时，也传递了积极向上的人生态度和价值观，鼓励读者在生活中寻找美好和快乐。
三、将童心融入日常生活
不仅艺术创作，丰子恺的日常生活也处处彰显着童心。他与孩子们相处时，总是放下大人的架子，全身心地投入到孩子们的游戏和活动中。他会和孩子们一起折纸、画画、做游戏，感受那份纯粹的快乐。在他的眼中，孩子们的世界是纯净而美好的，没有成人世界的虚伪和功利。他以一颗童心去对待生活中的人和事，用宽容和理解去接纳这个世界的不完美。
在成人的世界里，他始终像孩子一样，保持着一颗童心。这并非是对现实的逃避，而是在复杂的现实世界中坚守一方净土。在动荡不安的时代背景下，他经历了战争的苦难和生活的磨砺，但始终没有失去对生活的热爱和对童真的追求。他用自己的作品，传递着温暖和希望，鼓励人们在困境中保持乐观和积极的心态。
丰子恺一生与世无争、乐善好施、行路怕伤蝼蚁命的艺术家，但在特殊期间，有人发文《丰子恺反革命狰狞面目的大暴露——评〈阿咪〉及其插图》，这从何说起？原来丰子恺曾经写过一篇《阿咪》，其中有如下文字：
这猫名叫“猫伯伯”。在我们故乡，伯伯不一定是尊称。我们称鬼为“鬼伯伯”，称贼为“贼伯伯”。故猫也不妨称为“猫伯伯”。大约对于特殊而引人注目的人物，都可讥讽地称之为伯伯。
丰子恺每天坐公交车准时到单位接受批判，他也不以为意，不抱怨，平静面对风霜雨雪。当然，他盼望有朝一日不再去“牛棚”，盼望还像过去一样能在家里读书作画，他给儿子的信中写道：“我无其他愿望，唯有求吾所大欲——退休家居。”日本作家谷崎润一郎在谈到丰子恺时讲：“我所喜欢的，乃是他的像艺术家的气质，对于万物的认真的爱，和他的气品、气骨。如果在现代要找寻陶渊明、王维，就是他了吧！”
四、他的教育观：“护此童心”
丰子恺极力反对把孩子培养成“小大人”。其女丰一吟《回忆父亲丰子恺》：
父亲有一颗善良的心。他爱世间一切有生之物，他爱人类，更爱儿童。他认为“世间最尊贵的是人”，而“人间最富有灵性的是孩子”。孩子做事认真，心地纯洁，对世间毫无成见，对万物一视同仁。孩子好比一张白纸，最初在这白纸上涂色的，便是自己的父母亲。
反观今天的教育，不少父母提出“不能让孩子输在起跑线上”，于是，两岁学唐诗，一岁学外语，甚至进行“胎教”，如此教育，实在令人无奈。
看看，现在是如何教育孩子的。下面的教案来自网络：
幼儿园中班语言优秀教案设计《我是小大人》
引导幼儿感受学做小大人的快乐。
教师：小朋友帮爸爸妈妈做事的时候，爸爸妈妈的表情、心里是怎样的?说了些什么?你们听了心里怎么想的?
孩子学做“小大人”，就不会有《阿宝两只脚，凳子四只脚》，阿宝不应该脱下自己的鞋子给凳子穿，这样会“龌龊了袜子！”而应该帮助妈妈洗袜子，或者拿块抹布抹掉凳面上的灰尘。认真观察“爸爸妈妈的表情、心里是怎样的?”
呜呼！将“绝假纯真”的儿童，“设计”成察言观色的人精，“以假人言假言，而事假事、文假文乎！盖其人既假，则无所不假矣。”
“真正的勇敢是保护自己，而不是挑战危险！”这是哪位哲学家的语录？错！这是幼儿园三岁小孩的金句！
据说某小学语文有一道填空题：“冰融化以后是什么？”其“标准答案是水”。有个学生填“春天”，老师送给他一个很大的叉叉！此事引起了语文界的热议。是啊，你教的不是自然常识课，而是语文课，但填“春天”何错之有？
丰子恺的书桌上，摆满稿纸、笔砚、墨水瓶、茶壶等，父亲不在的时候，孩子会爬到他的桌子上，“拿自来水笔来一挥，撒了一桌子又一衣襟的墨水点；又用笔尖蘸糨糊瓶。他们拨开毛笔的铜笔套，手背撞翻茶壶，壶盖打碎在地板上……”丰子恺生气那是自然的，但马上认识到：“要求孩子的举止和我一样，何其乖谬！”
1927年，《子恺画集》出版，丰子恺在《序》中写道：
软软！你常常要弄我的长锋羊毫，我看见了总是无情地夺脱你。现在你一定轻视我，想道：“你终于要我画你的画集的封面！”
某小学学生在一篇作文中写道：“每天晚上，我都睡不着觉。”这句话引起老师的警惕，她马上联系家长，家长带孩子到医院就诊，经医生诊断，该生患上了抑郁症。
原因是什么呢？排名中，学习压力过大占第一位(45.5%)。
丰子恺《给我的孩子们》：
我的孩子们！憧憬于你们的生活的我，痴心要为你们永远挽留这黄金时代在这册子里。然这真不过象“蜘蛛网落花”，略微保留一点春的痕迹而已。且到你们懂得我这片心情的时候，你们早已不是这样的人，我的画在世间已无可印证了！这是何等可悲哀的事啊！
丰子恺还说：“教养孩子的方法很简便。教养孩子，只要教他永远做孩子，即永远不使失却其孩子之心。”
“孩子之心”即童心，“失却童心，便失却真心；失却真心，便失却真人。”
归来吧，童心！
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