“瓶中一枝春，可抵千山绿。”春天是插花的好时节，在雅致而温馨的氛围里，非遗传承人张雅琴创作出许多插花作品。在这草长莺飞的季节里，插花一束，培草一瓯，唯有鲜花与春光不可辜负。
《春风又绿》
传统插花善于运用不对称构图、线条造型营造诗情画意的境界。作品中龙柳、蕾丝、情人草、菖蒲叶交错重叠，白色洋牡丹点缀其间，在安祖叶与绿石竹的映衬下，颜色清丽素雅，描绘了一幅春天草木葱茏的明丽景致。
《又是一年春来到》
作品选用花篮的形式，蕴含吉祥富贵的寓意，用康乃馨组成的“春”字显得热闹喜庆，辅以百合、红掌、火龙珠、山里红、粉色洋桔梗，营造出花团锦簇的视觉效果。
《表里山河》
明代高濂在《瓶花三说·瓶花谱》中写道：“俯仰高下，疏密斜正，各具意态。”作品用两根不规则枯木代表吕梁山与太行山，花材或俯或仰、或疏或密、或正或斜，表现表里山河的沟壑纵横。
作品选用山西黑釉瓷，瓷器的纹路代表汾河水。木制托盘为四边形，代表山西地图。通过花枝的俯仰、疏密、曲直，模拟山川之势与季节流转。
张雅琴说：“静、雅、美、真、和，这是花道的精神，也是我人生的追求。”一花一叶的取舍，实则是与天地对话的修行。
山西壁画复原图
这幅山西壁画复原图，灵感来源于永乐宫三清殿《朝元图》碗花，作品选用青瓷笠碗，以白色略带淡紫色退晕的芍药作为主花。
据考证，传统插花萌芽于西周至春秋战国时期，至今已有三千多年的历史。北宋欧阳修在《洛阳牡丹记》中记载：“洛阳之民，皆爱花如命。春日里，无论城中贵贱，皆喜插花于头。”
虬枝舒新芽，蓓蕾悄然绽放，燕子归来……当春色被放进剪纸里，又会碰撞出怎样的新景？
走进非遗传承人任丽红的工作室，映入眼帘的是一幅幅精美的剪纸作品。盛开的桃花、展翅的喜鹊、盎然的春光……这些充满春天气息的图案，在剪纸艺人的巧手下栩栩如生。
这幅作品剪出了春花与柳枝，并以一个“春”字点题，渲染出一片春意盎然之景，寓意春和景明，万象更新。
《开元天宝遗事》中有载：“时人之家，闻鹊声皆以为喜兆，故谓灵鹊报喜。”又因“梅”同“眉”，喜鹊栖息在梅枝上，便是喜上眉梢，是中国传统吉祥纹样之一。观此图，喜鹊、梅花造型生动准确，寓意吉祥。
这幅作品鸟雀与桃花枝相映衬，其中，桃花形态各异，缀满枝头，有的已然盛开，有的含苞待放。
古人常说，“春风似剪”。拿春风做剪，用细柳当线，蕴一席春花，赠与你最美的春天！
花儿不仅开在植物里，也可以盛开在手里。在非遗传承人任育萱的手中，运用传统植物印染工艺，以布匹为素笺，以丝线为笔触，以青蓝色为墨汁，便能染出一抹抹春色。
这幅作品采用是型糊染，用豆面石灰和泥做防染，用蓝靛泥染色。作品绘有梅花与鸟雀，楷书书写“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”。整体风格古朴素雅，匠人之心在传统植物印染中绽放光芒。
扎染，又称绞缬（xié），是我国历史悠久的传统纺织染色显花工艺，通常以蓝白二色为主色调，变化多样，造型独特。这幅扎染作品，是蓝白色的邂逅，好似大海和海浪、蓝天和白云般，澄澈而纯粹，以一种抽象的笔触展现出万花筒般的斑斓效果。
“草色捶染身上衣，映红犹闻彩花香。”植物敲拓染是以鲜花、叶片等为染料，通过敲拓的手法将花瓣、叶片的轮廓及纹理拓印下来，留住植物的香气、纹理及色彩。此作品即是鲜花敲拓染，石竹花和红叶小檗、柿子叶的形态依然清晰可见，仿佛是春天在布上停留的韵脚。
当一缕芳华在匠人指间化作永恒的艺术，我们看到的不仅是记忆的传承，更是她们对美的执著与想象。
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■ 校 对丨兰 杰 王 乾
■ 审 核丨牛艺龙