潮新闻客户端 美术报 记者 施涵予
3月15日，“雁荡山花——乐清女画家九人作品展”在乐清市文化馆开幕。
雁荡山，自古便是文人墨客的灵感之源。其奇峰险壑、飞瀑流泉、山花野草，滋养了黄宾虹、潘天寿等一代宗师的艺术生命，更在新时代催生出独特的地域文化现象。此次展览以“雁荡山花”为题，汇聚乐清9位女画家的丹青笔墨，便是对这片山水人文的别样诠释，也是乐清中年女性生命再次起航的团体展示。
中国国家画院美术馆原馆长何加林教授题字
参展画家合影（从左至右依次为：鲍文华、王蓓蕾、南凝平、叶小艳、陈荣、陈彬琼、赵琴、张秀蓉、黄帅平）
展览现场
此次参展的9位女画家，或为企业老板、或为教师、或为公务员、或为家庭主妇，她们在家庭与社会的多重角色中抽身执笔，以艺术重构自我价值。对于大多非科班出身的她们来说，年逾半百学习国画，是一种内心的倾诉，是一种对生活全新的表达，更是一场艰苦的修行。
此次展览，汇聚9位女画家的115件中国画山水作品，每一幅作品都饱含着她们的真诚与热爱，表达了她们对自然、对生活的感悟与思考。她们以笔为舟，在雁荡山水与市井烟火间摆渡，去书写女性的自我超越。她们像一朵朵盛开的雁荡山花，充满了生机与活力，散发着独特的芬芳，她们的作品也有如山花一样的自由烂漫。
展览现场
此次展览以“雁荡山花”为名，既是对潘天寿《记写雁荡山花》的当代呼应，亦是乐清女性对本土文化基因的自觉传承，期待能从这些作品中，看到山水之外的“人”——那些在平凡生活中坚持梦想、在岁月沉淀中破茧重生的女性身影。
展览现场
展览开幕当天下午，由中国艺术研究院艺术学博士、中国美术家协会会员马明耀主讲的《从写生到创作——山水画写生语言转换》讲座在乐清市文化馆举行。乐清市美术家协会主席陈笑一主持，中国美术家协会会员、浙江省国际美术家协会理事成军，中国美术家协会会员、策展人兼参展艺术家王蓓蕾发言。
讲座从写生的多维意义、传统笔墨的现代转化、作品赏析等方面展开。不仅为艺术从业者提供了写生到创作的系统方法论，也为普通爱好者打开了理解中国山水画现代转型的窗口。
本次展览由乐清市文化和广电旅游体育局、乐清市文学艺术界联合会、乐清市妇女联合会主办，乐清市文化馆、乐清市美术家协会承办，六和文创CBD、润墨艺馆、明庐艺术馆、桐画馆协办。
展览持续至4月10日。
研讨会现场
嘉宾合影
特邀作品
何加林 溪桥凝烟图 64×33cm 纸本水墨 2012年
马明耀 云岫秘境 64×33cm 纸本水墨 2025年
成军 天外飞来 138×68cm 纸本水墨 2022年
部分参展作品
鲍文华 山高水长 67×23cm 纸本设色 2024年
鲍文华 云卷云舒 168×38cm 纸本设色 2024年
鲍文华画《云卷云舒》，真是把自己全身心投入了，她说：“我的画面，树木是我、山水是我、流云也是我，一切皆是我，我与画中的山水花草、日月星辰、溪水流云融为一体，共同沉浸在着这片静谧之境。”细看《云卷云舒》，会体会到观自在，心如溪水静静流，如云般自由地舒展，爱自然界的山川草木，他们皆有生命皆有情感，轻轻地涌进心里，缓缓地流上笔尖，手随心动，每次的勾勒都回到和那个更高存在合一的美好感觉里。
鲍文华是雁荡山麓人，自幼喜绘画，惯信笔涂鸦、随意挥写生命之想要，今之作，无成法不为悦人亦无拘束，随缘而生随念而起，画中求自在之境，画面构成亦随心迹，没有起始亦无终结，似鲲鹏逍遥游走于九天，穿越过去当下未来，境随心转流淌于素绢彩纸之上。她的作品《静境自在》入选首届“倪云林”全国作品展，作品《桃源》入选第二届“邮驿路运河情”全国美术作品展。
陈彬琼 雁荡写生 45×33cm 纸本设色 2024年
陈彬琼 栖居林境 12×33cm×5 纸本设色 2024年
美术科班出身的陈彬琼，带来的大作是《无处是无春处》。这幅画呈现传统乡村与现代建筑融合之景。前景红塔楼、古建筑，象征传统文化传承；远景桥梁代表现代化发展。传统与现代的对比，蕴含画家对“现代化进程与传统文化共存”的思考，亦体现乡村受现代化的冲击与变化。创作意图聚焦美丽乡村建设，探索保留传统同时实现现代融合之法。画面构图层次分明，色彩对比强烈，以细腻线条与丰富色彩，传递画家对乡村景象的深刻理解与情感投入。
陈彬琼是中国女画家协会会员，浙江省美术家协会会员，还是乐清市美术家协会监事长，任伯年艺术馆驻留艺术家。她的作品多次入选由中国美术家协会举办的国家级美术作品展览，其中作品《醉在吾家山》曾在中国美术馆展出。
陈荣 查济古村写生之一 76×35cm 纸本设色 2024年
陈荣 查济古村写生之二 76×35cm 纸本设色 2024年
陈荣的《清风游云》作品在构图上以现代手法重构古建筑群：将建筑拆解为几何块面，通过大小、疏密的块面组合，形成秩序与节奏。树木等元素的块面穿插，营造疏密对比。此作品打破传统透视，以块面堆叠、错让构建画面，既保留古建筑庄重韵味，又借简洁块面赋予现代形式美，实现传统题材与现代构成的创新融合，让画面在形式层递中展现独特视觉张力。
画家身份之外，浙江省美术家协会会员陈荣还是一位企业家，经营企业之外，陈荣笔耕不辍，作品多次入选各级美术协会主办的美术作品展览。
黄帅平 余晖影港湾 35×65cm 纸本设色 2025年
黄帅平 树掩绕舍深 35×65cm 纸本设色 2025年
黄帅平的水墨画《塔后春语》展现出一幅宁静悠远的乡村景致。画面中，浓淡不一的墨色勾勒出茂密的树林，似在微风中低语。错落的房屋点缀其间，隐隐透露出生活的烟火气。几抹灵动的绿与黄，恰似田野中的庄稼，为画面增添生机。远处云雾缭绕，山峦若隐若现，营造出空灵朦胧之美。整幅作品以简洁的笔触，将乡村的静谧与自然的和谐表现得淋漓尽致，让人仿佛置身于那远离喧嚣的世外桃源。
黄帅平是中国女画家协会会员，作品多次入选国家级、省级及地方美术展览；作品《舒晴烟霭居佳地》荣获浙江省第一届“工行杯"书画大赛一等奖，作品《静归山林间》荣获第二届长三角女子书画大赛银奖，作品《山静云初吐》荣获中美协主办的第二届“公望富春”全国山水画作品展入会资格奖，并被公望美术馆收藏。
南凝平 夏园清幽 46×35cm 纸本设色 2025年
南凝平 翠林亭韵 46×35cm 纸本设色 2025年
南凝平的《山峦叠嶂千峰里》此作以雁荡山魂为引，萃取其千峰叠嶂间灵秀与雄浑兼具之神韵。从构图到笔墨，皆紧扣“山幽景胜”，力求凝山水雄浑之势，又蕴幽微诗意。通过淡墨反复皴擦，勾勒峰峦奇崛骨相，晕染朦胧意韵，展现雁荡山幽之境。同时，于自然造化中融入人文烟火，暗合山水动静相生之态。愿观者循此画面，与作者一起于千峰翠色间领略自然伟力，感受这片山水跃动的诗意与生命力。
润墨艺馆馆长南凝平曾于雁庐艺术馆中国山水画研修班进修，现为中国女画家协会会员、浙江省美术家协会会员。作品多次入围、入选全国、浙江省、温州市的书画展览活动。其中《秋氲漫谷》获第三届“陆俨少奖”全国中国画展银奖并被收藏，《绿水青山意自闲》获首届“浙东唐诗之路”美术作品主题创作活动三等奖并被收藏。
王蓓蕾 龙潭里写生之一 46×33cm 纸本设色 2024年
王蓓蕾 龙潭里写生之二 46×33cm 纸本设色 2024年
作为何加林先生入室弟子，王蓓蕾于去年秋天跟着导师何加林在福建龙潭里写生半月有余，深深着迷于这里的古村落。这次带来了作品《龙潭里写生之一》，她介绍画作：“写生时，我以淡墨勾勒皴染错落的房子、树木、溪流，再用渴笔轻擦天空留白处，在传统水墨写意基础上，融入赭石、青绿颜色结合墨色的现代构成意识，努力与现代图式融合，重新诠释传统笔墨的当代意义。我想通过这幅画，留住古村龙潭里的宁静与韵味，留住这份远离喧嚣的美好。”
王蓓蕾是中国美术家协会会员，中国女画家协会会员，浙江省美术家协会会员，杭州雁庐艺术馆艺术总监、艺术策展人；润墨艺馆艺术总监。作品多次入选及获奖由中国美协主办的国家级美术作品展览。2020年作品《秋山澄怀》荣获“伯年国艺”全国山水画作品展入会资格奖并被收藏；2023年作品《秋山晴晓》荣获第二届“时代中国”全国美术作品展览入会资格奖并被收藏等。
叶小艳 山里人家 45×33cm 纸本设色 2024年
叶小艳 雁荡墨韵 45×33cm 纸本设色 2024年
叶小艳深爱山水，尤念雁荡。谈起画作《雁荡写生》，依然兴奋，她说：“踏入山境，闲逸与激动翻涌，遂于北斗洞写生。”画面以纯水墨为基，苍劲线条勾勒险峻山势，辅以皴擦之法，层层叠加摹刻山体雄浑肌理。墨分浓淡，重墨写苍松峭壁之劲，淡墨染远山云雾之幽，力显水墨张力。山间道观简笔勾勒，白墙黑瓦与自然相映。借勾、皴、染之技，既呈雁荡亿万年地质厚重，又营造“天人合一”之境，于笔墨间诉说对山水精神的追寻。
叶小艳是乐清市旭阳寄宿小学董事长、香港乐清同乡会副会长。喜爱教书育人，钟情师道五十余年。向晚之年，退而不愿休，选择与兴趣作伴，倾心游艺专国画，寄情山水化丹青，从中得时光之实、摹形入神之趣和人生之乐。无论艺之高低，或毁或誉，都将乐此不疲，乘物游心。
张秀蓉 翠峦梵境 45×34cm 纸本设色 2025年
张秀蓉 林泉山居 45×34cm 纸本设色 2025年
自署“西岑素人”的张秀蓉此次展览带来了《丘壑无语》。此画融合传统水墨与现代审美。浓墨皴擦山峦，显山石肌理层次;阶梯串联亭台,添叙事与人文对话。技法上，水墨浓淡干湿并用，深墨绘雄浑，淡墨染缥缈，虚实相间，拓展空间感。建筑简笔勾勒，色调点染，透出人文温度。作品不止摹写自然，更诠释山水精神——叠峦诉天地苍茫，屋舍藏栖居向往。画家以当代视角重构山水图式，让观者于墨色间感受自然壮美。
张秀蓉是中国女画家协会会员、浙江省美术家协会会员。作品多次在全国和浙江省、温州市、乐清市书画展览中入选或获奖。其中，2019年作品《秋风染醉家人》入选“丹青山河心系人民”全国中国画作品展，并被收藏。2020年作品《乐音清和》入选“雨花满天”中国山水画作品展并获入会资格奖，被南京雨花美术馆收藏。
赵琴 毡帐悟语 50×31cm 纸本设色 2024年
赵琴 内蒙古老牛湾写生 50×31cm 纸本设色 2024年
赵琴的《经幡飘摇诉虔诚》是一幅写生作品。她在创作时，聚焦五彩经幡，以斑斓色块凝注祈愿，任其成为画面灵魂。山峦简淡铺色，留存轮廓起伏，默默衬托经幡的炽热；远处风车简化线条，让现代与自然人文温柔对话。舍去繁杂细节，只抓经幡飘摇之态，将眼中景化为心中意，让笔墨间流淌对信仰、自然的敬意，定格天地间的虔诚信仰与静谧之美。她说：“虽然笔触尚显稚嫩，但每一笔都饱含我对这片土地的热爱与敬意，希望能让观者感受到这份独特的韵味。”
赵琴是中国女画家协会会员，浙江省美术家协会会员。结业于中国美术学院元代山水画研修班、杭州雁庐艺术馆山水画研修班、“采风中国”山水研修班。中国画作品多次入选全国中国画展览；其中作品《婺源春色》荣获“汉风唐韵·水墨长安”全国中国画作品展入会资格，并被陕西省博物馆收藏。
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