2025年秋冬系列大秀中，HUI品牌以《羲和》为名，将东方神话的光影编织进现代时装，让苗绣的蝴蝶、布依族的织锦与意大利文艺复兴的辉煌同台共振。在这场跨越文化的盛宴背后，是创始人赵卉洲深耕三十年的信念——“非遗美学不是历史的标本，而是未来的语言”。
HUI 2025秋冬系列 《羲和》（AURORA）
从贵州深山的蓝染作坊到米兰克莱里奇宫的T台，赵卉洲始终致力于让非遗美学突破地域和文化的边界。2016年她提出“非遗再设计”概念时，她面临的挑战是如何让千年文化基因被全球观众理解。“非遗的当代化需要嫁接流行趋势与商业逻辑，而非简单的符号堆砌”，赵卉洲带领着HUI多年来坚持在米兰时装周的亮相，不断寻求东西方的平衡点，探索中国文化与欧洲文化共融的新理解，“我希望通过设计，让非遗技艺与现代时尚对话，让传统与未来交织，让每一件作品都成为连接过去与未来的桥梁。”
中国女装品牌HUI在米兰历史地标Palazzo Clerici（克莱里奇宫）隆重发布了其2025年秋冬系列
将传承千年的中国非遗手工艺和文化积淀解码为全世界都能感知与理解的时装语言，这是赵卉洲和HUI不懈奋斗的目标。在本次以《羲和》（AURORA）为主题的大秀上，她以“引光成线，勇敢做自己”（Weave Your Light. Be Brave, Be Yourself.）的理念，借助东方“羲和驭日”的神话与西方阿波罗太阳战车的意象之间奇妙的联结，通过东方神话与西方艺术史的碰撞
重新诠释了中意文化中的“命运红线”的象征—— 红线不仅是光的轨迹，也是人类命运的连结，寓意着在破碎与修复中织就希望，“在这个系列中我希望用双手的语言传递沟通温度，共同守护人类精神世界的希望”，赵卉洲选择这一意象来驱散当下身处迷惘的人们心中的迷雾，探寻更美好光明的未来。
HUI 2025秋冬系列 《羲和》（AURORA）
而在非遗手工艺的呈现上，赵卉洲更是坚持非遗的国际化绝非简单的符号搬运，而是一场对文化基因的深度破译。“我们始终通过设计语言去让世界看懂‘中国非遗’，寻找现代时装和中国传统服饰文化和少数民族文化之间的微妙共鸣，在不断的沉淀中摸索新的元素”，HUI 2025秋冬系列延续了品牌对中国非遗工艺的致敬，以苗族的蓝染技艺、金龙云海纹等传统元素与现代设计语言相结合，将《山海经》中太阳女神羲和的传说转化为“日轮”刺绣，用七色丝线解构苗族祭祀纹样，再以意大利立体剪裁重塑东方廓形，结合丝绸和香云纱等传统材质，赋予东方美学新的生命力。
HUI 2025秋冬系列 《羲和》（AURORA）
在本次发布的系列中，推出了“贵州纺织集团·HUI Milano”联名系列。HUI设计师团队耗时两年深入村落，将苗族千年非遗技艺转化为11套高级时装。传统纹样被拆解为几何线条，繁复的图腾嫁接于可持续面料之上，既保留着族群迁徙的历史隐喻，又呼应着极简主义的世界审美。“我们以贵州苗族、布依族等千年非遗技艺为灵感内核，将苗绣的繁复图腾与现代可持续面料和先锋剪裁深度融合，以解构主义手法重构传统符号，打造出兼具文化叙事与当代审美的作品”，这次合作毫无疑问是HUI“非遗再设计”道路上的又一里程碑。
“贵州纺织集团·HUI Milano”联名系列
本季秀场所在地克莱里奇宫，其壁画中的阿波罗战车与《羲和》主题形成微妙互文。“红线不仅是命运的隐喻，也是文化的血管”，赵卉洲如此解读”命运红线”的意象，一线相牵，东方神话与西方艺术史在当代时尚语境中达成共识。而这种文化共鸣的背后，是赵卉洲和HUI对国际语境的精准把握，更是十数年磨一剑的沉淀积。“这一季非遗的表达更多元化，从印花到刺绣、激光压花、手工蕾丝到手工编织中国结的衍生，都是非常大的亮点。中国非遗和民族特色文化已经是HUI的品牌DNA，不同的表现形态共同组成了属于我们的符号”，赵卉洲认为HUI在国际舞台向世界输出中国非遗文化的过程中不断提升了品牌的国际影响力和产品的市场竞争力，更修炼出强大的精神内核，“HUI对于非遗美学的表达有着可以经得住推敲的文化内里，这是我们通过沉淀和反思修炼出的内在力量”。
HUI 2025秋冬系列 《羲和》（AURORA）
秀场之外，一场名为“织光之旅”艺术疗愈项目悄然展开。在HUI与华人艺术家兼艺术疗愈师袁媛进行的这次跨界合作中米兰银发奶奶团体 “Le Sciure”（来自 “Coltivare la Città” 协会）——一个三十年来致力于社会福祉的女性团体，与中国青年一起，在古陶瓷碎片上编织红线，赋予这些破碎之物新的生命，使其化身为承载集体记忆与希望的艺术作品。“HUI在艺术疗愈领域的探索就是品牌精神内核的一次外显展示，我认为非遗技艺本身就是流动的，它能在交流中展现最本真的魅力”，赵卉洲始终相信，文化的感染力不仅来自视觉震撼，更源于心灵共鸣。
HUI与华人艺术家兼艺术疗愈师袁媛在本次大秀上跨界合作的“织光之旅”艺术疗愈项目
“我们实际所探索的就是把中国非遗美学做到大道至简，回归到一个就是普世美学这样一种大众能看得懂的方式”，赵卉洲希望通过这样的尝试让HUI在世界范围所进行的中国非遗文化输出更多地进入到每一个人的生活当中，让文化保留历史的根系，亦生发出时代的新枝桠。面对AI技术等等科技对时尚产业的冲击，赵卉洲保持理性：“HUI做了做大量非遗素材和文化脉络的梳理，通过 AI 的应用可以迅速完成从素材库到表现形式的多元性表达，但这种创新的可能需要我们去探索”，她期待用算法加速传统符号的现代转化，但更坚信最终决策仍依赖人文洞察。毕竟机器能生成太阳图腾的百种变体，但只有人类能读懂羲和神话中的希望隐喻。
HUI 2025秋冬系列 《羲和》（AURORA）
在赵卉洲的眼中，国内不断涌现的新锐设计师带来了向世界传递中国之美的希望，却也不乏被过度包装的形式主义，“精致的平庸”成为了一种趋势。“越是在这样的大势之下，我们越应该冷静地去追寻文化和精神的内核。当下中国文化被世界所关注的火热期，要抓住这个机遇做好文化交流。因为文化先行，才是带动中国品牌的品牌力，把文化这件事情讲清楚，才能看得懂产品”。赵卉洲希望让HUI向世界输出中国文化的努力从星星之火变成燎原之势，“我们正在筹备深圳品牌抱团出海，贵州非遗文化与欧洲文艺复兴的这样一个文化的结合项目，我认为中国品牌的国际化之路仅靠几个设计师的理想是不够支持这样宏伟的目标的，还是需要多人才，多品牌，多行业结集起来共同努力。”
HUI品牌创始人赵卉洲在米兰时装周大秀结尾登台谢幕
从一根红线到万千经纬，从贵州深山到世界舞台，HUI用一步一个脚印的米兰时装周之旅证明：非遗的国际化并非文化符号的远行，而是一场文明基因的破译与重生。当苗绣的蝴蝶掠过米兰的穹顶，当织锦的星辰融入极简主义的光影，东方美学正以谦逊而笃定的姿态，在世界时尚版图上刻下新的坐标。