1.甲辰龙年的最后一个节气大寒即将到来,其气候特点包括雨雪、大风和低温,北方地区已进入严寒冬季,南方则相对温暖。
2.大寒节气期间,降水有所回升,尤其是东南地区,但北方地区整体上仍然雨量稀少。
3.由于大寒多下几场雪,对过冬的冬小麦有好处,民谚曰:“腊月大雪半尺厚,麦子还嫌被不够”。
4.戏曲中关于大寒的剧目有京剧传统老戏《鞭打芦花》和现代京剧《智取威虎山》,分别体现了中华传统伦理和儒家孝道文化以及革命现代京剧的情节抓人、跌宕起伏、悬念丛生等特点。
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甲辰龙年的最后一个节气大寒即将到来。大寒节气处在三九、四九,是一年中最寒冷时节,气候特点主要包括雨雪、大风和低温。此时,北方地区通常已经进入严寒的冬季,南方相对较为温暖。大寒节气期间,降水有所回升,尤其是东南地区,但北方地区整体上仍然雨量稀少。
风萧萧,雪漫漫,人们难以抵御寒冷的袭击,盼望着风和日丽天气的到来。不过,大寒节气不下雪,那可就麻烦了。大寒下大雪,等于给过冬的冬小麦盖上一层厚厚的棉被,把侵害冬小麦的害虫都给冻死。到了明年开春,冻雪融化,变成雪水,正好滋润广大的麦田。因此,民谚曰:“腊月大雪半尺厚,麦子还嫌被不够”。所以,大寒多下几场雪,是亿万农民所盼。“大寒见三白,农夫衣食足”。“三白”便指多下几场大雪。
宋代文学家欧阳修诗曰:
尝闻老农语,一腊见三白。
是为丰年后,占验胜蓍策。
此诗说明腊月下雪,可致来年丰收。正因为大寒见好雪,丰收明年来,故舞台上亦颇有风雪好戏,莹莹见光彩。京剧传统老戏《鞭打芦花》和现代京剧《智取威虎山》就是其中代表。
《鞭打芦花》:贤者大爱孝为先
《鞭打芦花》说的是闵子骞留继母的故事。戏的情节是这样的:战国时候,有个男孩叫闵子骞,自幼丧母,其父后娶一女子。继母开始对他尚好,后来继母又生下两个男孩,对他的态度就变了,千般苛刻,万般刁难,做棉衣时给自己生的儿子用上好的丝棉,而给子骞用芦花。大寒节气的一天,大雪飘然而下,闵父要带孩儿乘牛车去邻村好友家对诗赴宴。父亲命年长的闵子骞赶车,途中雪越下越大,父亲见子骞穿着厚实的棉衣仍在寒风中瑟瑟发抖,不能驾车,甚至从车上滚了下来,便勃然大怒,举起鞭子狠狠地抽了下去。棉衣破了,芦花随着寒风纷扬飘然而出,闵父觉得不对了,猛地撕开了另一个儿子的棉衣,内里却是好丝棉。闵父泪流满面,深感愧对子骞,自己赶牛车回家。到家后,闵父质问其事,继母还百般抵赖,于是闵父写下休书,要休了这个狠心的女人。子骞跪地求情说:自己没有了亲娘,不想让弟弟再失去亲娘,继母虽不爱他,却爱弟弟。说到此,子骞声泪俱下,不但感动了父亲,更感动了继母。老父亲留下了后妻,继母从此也痛改前非,对闵子骞一视同仁,这个家庭又过上了和睦团圆的日子。
《鞭打芦花》故事中的人物,继母骄蛮,父亲警醒,前子贤良,团圆结尾,虽是俗套的情节,却感人至深。闵子骞长大后成为孔子的弟子,并成为与颜渊并列的“孔门七十二贤”之首,后来做了鲁国的高官。当鲁国的统治者季子对老百姓不好,闵子骞屡谏不改之后,便毅然辞官不做,随其师孔子周游列国,传播儒家学问。
闵子骞幼年时,以纯真至孝处理与继母、父亲、兄弟之间的关系,是中华传统伦理和儒家孝道文化的生动体现,对于后人敬老孝亲,具有一定的启发教育作用。孝心是我们中华民族的传统美德,闵子骞对继母都能做到以孝为先,实在难能可贵。当父亲要休逐继母的时候,他首先想到的是家庭的完整和谐,避免两个幼小的弟弟重复自己的遭遇,所以恳求父亲饶恕继母。于是,“鞭打芦花”的故事被后世传为美谈,成为中国历史上对少儿进行德育和孝道的重要教材。
京剧《鞭打芦花》根据明人《芦花记》传奇及部分清代杂剧改编而成。1958年,当时的中国京剧院(现国家京剧院)三团,在老本的基础上进行了整理改编,由当时的著名老生艺术家李宗义和梅派旦角艺术家李慧芳联袂主演。李宗义扮演闵父闵德仁,李慧芳扮演继母李氏。在“赴宴”一场,天气突变,霎时风雪大作,闵子骞饥寒交迫,瑟瑟发抖,口不能言。当闵父一鞭抽打大儿棉衣后,飞出阵阵芦花,撕开二儿子棉衣,却是纯丝棉时,犹如霹雳轰顶,大梦初醒。李宗义以高派高亢激愤的特色声腔,揭示了闵父愤怒到极点的心理变化。
在接下来“留母”一场,两位生旦京剧表演艺术家你来我往,演绎了大段感人肺腑的唱腔。面对一桩芦花积案的揭出,生旦激情又细腻的做表,处处从挖掘人物内心复杂情感入手,使演出大获成功。特别是李慧芳以梅派的演唱为基础,恰切地吸收程派、尚派的行腔奥秘,先是故作矜持,听到要将自己休弃之后惊恐,真到闵子骞喊出那句感天动地的名言:“母在一子单,母去三子寒”之后,李氏五内皆焚、浑身颤抖,李慧芳同样以激动人心的大段演唱,道出她的内疚、悔恨和感动,也让观众尽享这位演技精湛、唱做俱佳艺术家的美学魅力。
在这个戏中,闵子骞虽然年轻,仅仅是个娃娃生,但以人间大爱,首先想到的不是自己,而是继母离家后,自己的两个弟弟也会落得同样的悲惨命运。这种仁爱精神不仅感动了闵氏父妻,还得到了广大观众的赞许,极具教育意义。闵子骞对苛待自己的继母尚且如此仁爱,世人对待热爱自己的亲生父母又当如何?为人子女,对劬劳一生的父母当尽孝道,这是中国传统文化中孝文化的精华,因此京剧《鞭打芦花》对青少年是一出很有教育意义的好戏。
由于内容和艺术上感人至深,这出佳剧不但在河北梆子、河南豫剧、河南曲剧、秦腔、晋剧、蒲剧等大剧种中流传,甚至在北京琴书、单弦,乐亭大鼓等曲艺曲种中也常唱不停,还是北京琴书泰斗关学曾、天津单弦名家刘秀梅的代表作,拥有众多的粉丝听众,充分说明这是一个有教育意义的好题材。未来,笔者希望有更多的机会在舞台上看到这出好戏。
《智取威虎山》:雪原奇袭显英姿
革命现代京剧《智取威虎山》,发生在风雪交加、春节临近的时候,也是一出家喻户晓的佳戏。这出戏是20世纪50年代末,上海京剧院一团根据曲波的著名小说《林海雪原》中“智取威虎山”的动人故事,参考同名话剧编创,后又经过多次修改加工而成。
《智取威虎山》情节是这样:1946年冬,我军在东北战场取得辉煌胜利。为落实毛主席“建立巩固的根据地”的指示,某部团参谋长少剑波率一支追剿部队进入深山,以便消灭逃进威虎山的座山雕土匪武装。少剑波派侦察排长杨子荣改扮土匪胡彪,打入威虎山。自己则率领追剿队进驻夹皮沟,发动群众恢复生产,组织民兵。杨子荣凭借丰富的战斗经验,多次通过凶恶狡猾的座山雕的盘问与试探,取得了座山雕等人的信任,被封为威虎山老九,并用“九爷”的身份,以“练兵”为名送出了情报。同时,少剑波在林区夹皮沟发动群众学习滑雪。在庆祝座山雕六十大寿的百鸡宴前夕,杨子荣枪决了知道他身份的土匪栾平,最后与参谋长率领的小分队里应外合,全歼匪众。
这出革命现代戏情节抓人,跌宕起伏,悬念丛生。戏中生旦净丑,各个行当齐全,文武并重,既有惊险奇特的开打,还有高低错落的跟斗,更有展现人物心理奥秘的悦耳唱腔,因而这出革命现代京剧常演常新、经久耐看。其中有几个经典场子,更是百听不厌,如少剑波和杨子荣密商决策“定计”的那一场,少剑波悟出歼灭惯匪座山雕要打入敌人内部,里应外合是最佳方案。这一场,沈金波扮演的少剑波,唱了一曲海内外驰名的“二黄”经典唱段:“朔风吹林涛吼峡谷震荡,望飞雪漫天舞巍巍丛山披银装。好一派北国风光……”从二黄“导板”“慢板”“原板”到快节奏的“垛板”,由慢到快,直到最后以雷霆万钧之势喷出一句的“誓把反动派一扫光!”这一整套的“二黄”唱段,气势昂扬、刚劲流畅,快慢自如,一气呵成,悦耳动听。
而另一主演杨子荣更了不得。在他化装成土匪胡彪潜入敌巢的“打虎上山”一场,童祥苓扮演的杨子荣,用身穿的皮大氅和手中的马鞭,表演出一系列繁难的技巧:跨腿、骗腿、前蹉步、横蹉步,以及大跳拧叉。这些技巧将京剧的武技程式动作和生活动作结合在一起,表现出杨子荣纵马驰骋在林海雪原之中的场景。突然一阵虎啸,猛虎来了,杨子荣用摔叉、旋子等武技,又表现了马惊的场面,让观众有身临其境之感。后面的“急速进兵”一场,战士们在李勇奇的带领下,脱下滑雪板,结绳索飞上冰山,又从山崖上纵跳翻腾而下,把京剧中的各种惊险高难夺人耳目的跟斗运用到极致。这种冒雪突击场面,大概只有中国戏曲能够依靠身体动作,让观众有身临其境之感。
这一出思想内容和艺术呈现均达到上乘地步的绝佳好戏,六十年过去了,至今仍常演不衰,为观众津津乐道。吴薇 制图
来源:北京晚报·五色土
作者: 张永和