1.11有余雅集特约播出 | 朱青生教授解析“中西艺术对比”

朱青生教授，曾任国际艺术史学会主席（2016-2021），主持中国现代艺术档案（自1986年起），主编《中国当代艺术年鉴》（自2005年起每年一卷），策划“中国当代艺术年鉴展”（自2015年起每年一届）。他长期领导《汉画总录》编辑计划，已出版63卷，该书荣获教育部第九届高校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）一等奖。朱教授的著作包括《艺术学理论》、《没有人是艺术家也没有人不是艺术家》、《十九札》等，是北大极富魅力的教授之一，深受师生爱戴。

为什么书法是中国艺术的核心？它与后来的绘画是什么关系？

在书法的这一条线中，如何充分地体现了东方的审美与创作者的情绪？

为什么雕塑是西方艺术的核心？它与欧洲后来的油画有什么关系？

为什么断臂的维纳斯反而似乎显得更美？不同造型的雕塑背后，有哪些数学、几何与空间安排的共通之处？

东方艺术的核心在于书法，东晋王羲之的书法艺术，以及宋元时期绘画的本质，都是书法中“那一条线”的延伸。八大山人等艺术家的核心功底，源自古代诗词修养与书法训练，他们的作品，与其说是绘画，不如说是写画。中国书法的这条线中，蕴含着人与自我、人与人、人与神的深刻关系。

西方艺术的核心在于雕塑，古典雕塑时期对人体美的追求，以及对人体比例和空间布局的精确计算，使得即使缺少部分肢体的雕塑，也能更完美地展现其内在比例与创作者的情感。

东方的书法与西方的雕塑，展现了人类艺术创作的不同方式和特色，它们都是人类文明的巨大贡献。认清这些异同，我们就能认识到东方艺术与伊斯兰、非洲及欧美艺术一样，是人类艺术发展的独特形式，具有历史的渊源和审美的底蕴。

本次朱教授的分享，无疑将是一场思想的盛宴，让我们充满期待。敬请快速报名，共同参与这场年度艺术盛会。