1月5日，「游于艺」怀馥诗书画印作品巡展（深圳）站在深圳天空美术馆开幕。参展作品题材广泛，工写兼具，以拳拳赤子之心描绘出了一幅幅有质量、有温度的无愧于时代的作品，展现了祖国的大好河山与人文关怀。
展览由民建中央画院、中国艺术研究院写意画院、北京高占祥文化艺术基金会联合主办，深圳天空美术馆、深圳三品美术馆承办，将持续至1月13日，感兴趣的市民可前往观展。
本次「游于艺」怀馥诗书画印作品巡展（深圳）站，是怀馥继2024年北京81美术馆、山东省文化馆后的第三站，共展出作品200余件，也是向家乡广东的汇报展。本次展览作品多为新作，时代性特征突出，与现代化都市气息相融合，呈现数码化时代传统文化的魅力。
展览策展人、青年书法家刘绍海介绍，怀馥是一个集诗书画印四全的青年艺术家。他深入传统，走进传统，在青年艺术家当中，有独立的思考，有创新融合，正值创作的一个最佳期，未来更可期。
本次展览的作者、青年艺术家怀馥（李建锋），根植传统，崇尚经典，立足时代，志存高远，在创作上追求诗书画印的「四融」之功。怀馥在接受采访时表示，“深圳是我的第二故乡，这是我多次展览中展示作品最多、最全面的一次展览，希望借此展览能与深圳的同仁们、老师们还有喜欢书画的朋友们，共同学习交流。”
怀馥上世纪80年代出生在广东，深受岭南祠堂文化的影响，以古为师，精研古典诗词格律，创作上以古体诗、格律词为主；在书法研习创作时，上承古风，立足传统，追求正大气象的书法风格，注重线条的表现形式，强调书写性和文化性。
他坚持以书入画，其作品有着清晰的传承脉络和时代特点，花鸟作品一类以水墨为主略淡彩，追求宋元庄重闲逸的格调，另一类则是色彩浓郁，具有富丽堂皇的明清宫廷意味。
山水作品重视写生，师自然造化，在真山真水之间的留白，兼具诗词所表现的意境之美及书法所呈现的写意之美，与画面情景交融，妙趣横生。
此外，他热衷于收藏，其品类颇多，诗、书、画、印、赏石、古玉、文玩等，它们给怀馥的艺术成长提供了更多养分。在篆刻方面，怀馥坚持以书入印，强调书写性，运刀如刻如凿，章法形式多样，稳中求险。
三品美术馆馆长黄海林在接受采访中表示，中国画最高的境界是要表达意境。意境需要一个作者的综合的修养，而综合修养就需要通过诗书画印全面修为。怀馥作为年轻艺术家，他在这方面全面研修研学，取得相当好的成绩。
广东省文联原专职副主席邹继海在接受采访时讲道，怀馥的作品中体现了传统文化的面貌。无论是他的书法还是他的诗词、国画、古韵，都能感受到一种古拙、浑宏的风貌，给人心灵上的震撼和艺术的享受。怀馥先生是一个很有发展前景的青年画家。
文、图 | 陈云强 黄智琪