文|令狐伯光
2024年马上过去了，作为一名影视博主，今年讨论得最多的就是国产电影的崩塌，毕竟电影票房确实很残，具体数据是少了三分之一左右，电视剧的话，你会发现好像就年初《繁花》，年中《唐朝诡事录2》算火爆了。
这个剩下的作品就是粉丝闹得欢，但是就没有多少真正的爆款作品，就像《狂飙》那种是全民爆款，《漫长的季节》是质量，口碑与艺术和话题的全民爆款，你要拿《三体》对比《山花烂漫时》似乎也行（不是大爆剧）。
实际上，今年的韩国电影也不容乐观，之前我还写过，因为24年11月的时候，《鸣梁海战》的导演金汉珉表达了自己对于疫情之后韩国电影产业现状的看法：说句可能让人感到不舒服的实话，现在的韩国电影市场几乎已经崩溃了。”
可能很多中国网友眼中韩国电影还是那个敢拍，好看，非常厉害的情况。
但实际上韩国电影已经连续扑街，2023年全年就只有8部盈利，2024年爆款电影更少了，情况大概就像上面那样，便除了《破墓》《犯罪都市4》《老手2》，其它电影你是不是没有听过？更不用说看过了。
前段时间因为韩国总统尹卡卡事件，重新爆火的《首尔之春》其实是2023年的。
总的来说，现在大家都说全世界电影都在走下坡路，但美国电影毕竟还强，至少市场上面今年全球直接乱杀，日本就强在动画赛道上没有人跟他竞争，真人电影早就不行了，如果说还在走上坡路的，大概只剩下印度电影了，画风都不同。
那么中国电影和韩国电影为什么会双向奔赴呢？
韩国黑深残，中国洒狗血，中韩电影确实“都病了”
韩国影视剧不行其实也写过很多遍，主要就是《寄生虫》在欧美拿大奖非常成功，《鱿鱼游戏》非常成功网飞进入韩国过后，韩国全面抛弃自己的东西开始在“黑深残”路线上狂奔到底，拍的影视剧像全在发癫一样。
当然，这背后真正原因其实是韩国国内市场早发展到巅峰，新的十年面临新的产业升级，内部增长不行，外部中国市场堵死了，本来美国那边又是发热，又获得成功，自然就全面奔向它了。
黑深残不是不行，就像《鱿鱼游戏》和《顶楼》《黑暗荣耀》确实非常成功，也算好看。
但如果一个市场全部只有这些影视剧那就无聊了，容易审美疲劳，你看看现在韩国影视题材，丧尸、鬼魂、驱魔、怪物、超能力、校园霸凌复仇，女性主义复仇、政治问题复仇，全员发癫，全员杀来杀去的，关键是拍得还难看。
大家去看看悲剧美感和美学精神 ，或者去看看现代主义戏剧的艺术特征，大概就能懂导演这么设置的言语表达了，同理也可以得出很多电影也同样大量充斥着类似于“没必要”“蠢”“不灵活”这样的评论的原因。
也是没有理解导演和编剧的真正表达，戏剧，电影或者音乐剧，真正能说话的其实只有两个人—导演和编剧，这两位（有时是一位）在创作之前，第一确定的就是影片类型和内核（价值），如果定位是纪录片，那就是完全纪实。
但是这并不是纪录片，而是一部电影（也许），里面充斥着浪漫主义和现实主义交杂的手法，同时也有戏剧戏曲寓悲予谐的特点，不论如何全部技巧都是为影片最基本的内核服务，所以在合不合理这个问题，可以结合影片类型内核以及情节线和叙事策略整体来看。
如果你稍稍留意一下榜单，你看《破墓》《犯罪都市4》和去年《首尔之春》为啥成功，其实韩国观众自己还是喜欢那些本国题材，还是那句话，玩黑深残不是不行，但全玩那个就无聊了。
中国电影的问题很类似，传统电影业的退潮是不可逆的，是结构性问题。
网络视频对传统电影的巨大冲击，在中国更加突出。比如，二次搬运视频，网络短剧等等。年轻人不愿谈恋爱，结婚，生孩子等都会对担当家庭社交重要作用的电影有巨大影响。抖音，B站的快餐时代，对将近两个小时的影视已经缺乏耐心了。
但中国电影业在电影大国中，有一个特别突出的问题，缺乏支撑票房的骨架。
美国的好莱坞，有美国的全球文化霸权体系和好莱坞电影工业的结合体，所以除了中国，几乎可以全球吸金，这是好莱坞的骨架。
日本电影有吉卜力，机器猫，柯南，蜡笔小新等动画电影是其票房的骨架。
印度电影有宝莱坞的模式为其骨架，韩国电影至少辉煌过，它辉煌的主要就是靠商业类型片，各种题材非常丰富，而且是好看的，流行的，精彩的，以前东亚商业电影代表就是香港电影，不提了。
但中国电影缺乏这种骨架，之前曾有过冯小刚的贺岁片，开心麻花和大碗的喜剧片，《流浪地球》和《战狼》等科幻和动作片，但有的结束了，有的开始疲劳了，有的无法保证每年推出，所以都没有成为中国电影的骨架。
然后中国电影市场主要是什么呢？我说过2024年国产电影最大问题，其实是春节档一部重工业大片都没有，全是换着类型+喜剧片+明星组合的那类电影。然后五一档，暑期档在商业大片《异人之下》《解密》那些扑了过后。
剩下的电影就像《海关战线》《传说》《谈判专家》等审美疲劳的警匪电影一样。
中国电影是不是只剩下喜剧片和现实题材+类型片+一堆明星那种电影，现实不现实，商业不商业，喜剧不喜欢，深刻不深刻，好看不好看，难看又不难看的，我提到这些电影最大一个感觉：是无聊。
至于其它什么《好东西》《分手的决心》跟《破地狱》《年少日记》那些一样，这种文艺片和商业剧情片从来不是市场主流，也就不是票房绝对主流，五亿上下票房不错了，但它不是《抓娃娃》那样的作品。
韩国电影缺钙，中国电影缺灵魂？大家都有美好的未来
当年审查对青春片非常包容，热钱也极度拥趸，最终也没有好的青春片。这不是路线有问题，而是有些人的不作为。当年上面和下面显然也没有如今这么自信，不是吗？还没有从一个大国心态去发展影视行业。
东方文化有自身特点，艺术也不是经济和政治的附属品，好的文艺作品会像光一样穿过政治的围墙，经济的窗户。正值好莱坞颓势，是一次发展的好机会。反正无论是资本的逐利性还是韩国的小体量，我们要争取的是他们想摆脱美国控制的电影工作者。
东方文化归属感，中国是首选海外市场有利于持续发展韩国电影产业、好莱坞只是不切实际的幻想，这三点显而易见，但要运作起来，让转向美国的那部分亲眼所见，变成“朋友”，最终意识到，国家主权的重要性，摆脱控制。
韩国电影我一直在留意，这几年跟无头苍蝇一样，搞了很多鸡肋电影。抛开政治因素，单纯从市场，好莱坞又到了一个历史周期的尾部，泥菩萨过河。韩国电影想要求生存，最优选肯定是中国。
国内如果票价降一点，内容提上去，电影市场是不会那么低迷的。
上面如果因为政治原因没法牵头，下面依然是可以合作的。从下往上的合作，往往是良性的，换血与淘汰的过程，《流浪地球》系列表演了一次，2024年《黑神话悟空》又表演了一次，而且这款游戏属于全国上下，从政府高层到全民观众，甚至是外国人在一起表演了一次。
至于中国影视圈那帮人看不看得到？看到了会不会明白？或者明白了还会不会仍然乱搞。
我是不清楚，但很多质量一般甚至较差的电影靠过度营销或占据垄断位置，让观众没有选择。很多电影，根本不是大家有没有钱的问题，而是压根不想去看，那就真别怪中国电影死不死了，娱乐是必须，但靠电影娱乐不是必须。
韩影未来不确定？中国电影未来，就是郭帆太少了
中国目前是有市场，日本电影产业确实比中国成熟，世界影响力也大，韩国是剑走偏锋，把特定类型片做成卷王。当年美国连文化底子都没有，纯粹是靠市场做大的。况且中国本身有文化底子，还有个容易被忽略的中国左翼文艺工作者底子。
什么也不干，什么也不敢。就等郭帆团队这样的从天上掉下来，跟着捞捞混混，是不是太尸位素餐了。如今无论是从下而上的冲击，还是资本的逐利性都是对部分权力的挑战。韩国电影的市场生存，我们电影产业调整、换血，在这不可阻挡的历史洪流中。
不过，大方向聊多了会给人一种很强的阻滞感。最终还要从创作者自身出发，落实到个体的。
当我们自己确实有问题，硬件实力上来了的，软实力一直落后。文化口的这帮人能打的确实少，引入国外人才不是没有干过，但你想想港台电影人北上20年了吧，他们真的干好这件事情了吗？更不用提日韩，还有好莱坞那些了。
如果日韩确实像舔老美那样舔我们，那就分一点市场给他们，舆论和政治都好说。一个人在真正服你和你的国家之前，是不可能在文化上面有归属感，崇拜感甚至是信仰感的，文化产品自然更拍不好了。
好莱坞或者说西方文化有多强，那就是李安能拍好完全他们文化的《断背山》那些，你的东方文化顶多是不同视角的点缀，但哪个西方导演能完全拍好中国文化作品？
以前那个时代的西方大导演还尝试过，效果也不错，现在嘛，大家都越来越偏激。
况且总是希望靠外人，鲁迅当年都骂过，还是要靠自己。还是那句话，《流浪地球》《黑神话悟空》反复在表演了，但是有些人就是视而不见，在看到行业不行了又开始急了，其实我认为他们也不是真的急。
毕竟真的急赚不到钱的人发不了声，真正赚钱的头部利益团体，就跟历史上王朝末期农民起义了，他们是吼得最大声的，而且个个为了国家，民族，行业口若悬河一套一套的，看起来很急了吧。
但他们真的急吗？
天晓得！