从宝山八景到山川水乡，辞旧迎新之际，海派艺术名家汪家芳创作的40余幅颇具代表性的水墨绘画作品汇聚在上海宝山国际民间艺术博览馆上新的“雄观江海，宝山意象 —— 汪家芳水墨绘画作品展”。近年来，汪家芳的城市题材创作颇为亮眼，他用手中的画笔，画时代的“大画”，为身处的这座人民城市代言。也因而，这次聚焦宝山、记录时代的艺术大展受到颇多关注。
徜徉在展厅，观众能够直观领略艺术家笔端的那种豪情壮志，感受到身处的国家以及上海这座城市近年来显著的变化发展。气势恢宏的《雄关万里》仿若历史的雄浑号角，以磅礴笔触展现山河壮阔；诗意流淌的《醉江南》，凭借细腻水墨晕染，勾勒出江南水乡的温婉雅韵；激情四溢的《三江争流》，恰似滨江宝山的动态缩影，尽显时代伟力；入微刻画的《宝山八景》，更是将地域风貌精准还原，唤起观者对本土景致的熟悉共鸣......这些作品中既有深入人心的经典力作，又有首次亮相的近期新作，它们回溯城市过往、铺陈时代新貌、寻迹山川水乡，共同勾勒出时代发展的历史脉络，于尺幅之间书写着宏大叙事。
众多作品均源自艺术家对当下时代发展深刻洞察的回应。随着城市发展与社会变迁，人们脚下的每一寸土地都镌刻着岁月的痕迹，书写着奋进的故事。汪家芳作为海派文化滋养下的杰出艺术家，他目睹并亲身经历着城市变迁，内心充满着对家乡土地的热爱和对时代精神的体悟，他渴望通过水墨丹青这一极具东方韵味的艺术形式，将眼中的地域文化、心中的时代风貌精准呈现。
汪家芳扎根海派文化沃土，深受海派文化海纳百川、兼容并蓄特质的熏陶。其画作一方面牢牢扎根于传统国画，笔墨运用娴熟，线条刚柔并济、灵动流畅，墨色的浓淡变化精准细腻，尽显传统国画的深厚底蕴；另一方面，积极融入现代审美观念与对城市生活的深刻洞察。在构图上大胆创新，突破传统框架束缚，采用多元独特的视角，赋予传统水墨全新的表现力，为海派绘画传承与革新开辟崭新路径。
汪家芳的作品里，不仅有或磅礴大气或细腻婉约的视觉形象，更以画上的题跋形成鲜明特色。这些题跋有的数十字，多则上百字。它们与图像一起，清晰勾勒出一位大家对生活的热爱与对艺术的追求。在他的笔下，更多的还有深厚的文化积淀与浓郁的人文风情，人们从中可以感悟时代精神的内涵，体会人与城市、艺术与生活相互交融的和谐之美。
“一座城市若能让人不由自主关注身边的所见所闻，即为魅力的体现。”汪家芳笑言。而他自己，显然为这样一种魅力“上头”。在画过无数上海故事之后，汪家芳依然坚信，这座城市有太多有待挖掘的宝藏，“艺术家创作城市题材，一定要走出去，去体验，去感受，去发现”。作为本地画家，他认为自己也有责任、义务挖掘上海的方方面面，用作品传递城市之美、城市与人的共鸣。
汪家芳
《宝山八景》系列之
《吴淞烟雨》
此次展览看得观众尤为动容的，无疑那些绘尽宝山古韵今风的作品，从大气开阔的吴淞口国际邮轮港，到晶莹剔透的长滩音乐厅，从繁花满树的顾村公园，到古朴秀丽的罗店古镇…… 观众由此得以深入认知本土文化与代表性地标，唤醒对城市的热爱与归属感。“我就是在宝山滨江一带出生长大的，走进这个画展，画里的这些地方我都太熟悉了，记忆里的画面和绘画语言叠加在一起，太美了。”“第一次现场见到这么大尺幅的画作，远看是震撼美，近看又能细细品味好久。”现场观展的市民观众纷纷感慨到。
汪家芳
《宝山八景》系列之
《灯塔旭辉》
以大美之艺绘传世大画，正是这次汪家芳水墨绘画作品展带给观众最直观的美的感受。艺术是文化的表现形式和推动力量，文化传承需要艺术的支持和展现。此次宝山举办汪家芳个人水墨绘画作品展，以艺为媒，架起了一座连接民众与艺术、城市历史与当下的桥梁。它跨越年龄、职业、阅历鸿沟，为孩童点亮审美启蒙之光，为青年注入奋进力量之源，为长者唤醒岁月美好回忆；它以艺术为笔，绘就社会大美育蓝图，让时代之美与艺术之美在宝山交相辉映，助力市民踏上追寻美的征程，畅享美的滋养。
近年来，宝山以践行传承地域文化、赋能城市发展的使命为担当，紧扣人民对美好精神文化生活的新期待，通过多元文化展览赋能区域文化建设，不断增强人民群众的参与度、感受度、满意度，持续为城市精神文明建设注入源源不断的活力，让艺术之光在宝山这片土地上熠熠生辉。
此次展览由宝山区文旅局和宝山区文联指导，上海宝山国际民间艺术博览馆承办，将持续展出至2025年2月16日。
作者：范昕
文：范昕图：展览现场及展品编辑：许旸责任编辑：李婷
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