2025年1月10日，江苏大剧院原创舞蹈剧场《春之祭》就要揭开面纱了。2024年12月28日下午，该剧举行线上见面会，导演李超以及魏伸洲、姜爱东、秦熙、王金格、李文鑫、宋玉龙、王钰、王昱薇等近40人的演出阵容悉数在场，释出更多新鲜的演出干货。
“110多年的岁月流转，足以让无数风华绝代成为过往，但《春之祭》所蕴含的艺术生命力却历久弥新。2025年，江苏大剧院原创舞蹈剧场《春之祭》将让我们共同拥抱一群敢于突破常规、勇于探索的艺术家们。”该剧监制、江苏大剧院副总经理李斯思在对谈开场白中表示。
在《春之祭》中，观众们将看到斯特拉文斯基、尼金斯基等艺术巨匠的身影，也将感受徐悲鸿、林风眠、颜文樑、吴冠中等中国艺术家在法国巴黎求索真理、汲取灵感的热情与执着。通过舞蹈剧场《春之祭》，回望那段光辉岁月，怀着敬意，与百年前的青年艺术家们同行、求真。
目前市场上已经有多部名为《春之祭》的舞剧作品，为什么这部作品依旧选择叫《春之祭》？这样一部世界经典，如何进行东方表达？
面对许多观众的疑问，导演李超给出了自己的答案：“更多的观众是关注到了《春之祭》这个题材当中的人性，它的真实情感的体验。所以当我发现其实更多人对这个题材有需求和认知的时候，我觉得它契合了我对这群艺术家的想象，契合了我对这一群身影的想象，所以真实情感的体验在我们这部作品当中尤为重要，因此我把它命名为《春之祭》，然后也是我们这个作品当中非常不一样的一点。”
姜爱东、宋玉龙在《春之祭》中同时身兼舞蹈编导及主演，如何以不同的身份视角看待这部富有现代性精神的作品呢？姜爱东表示，用中国古典舞的身体语言和语境去表现东方独有的《春之祭》，大家看到整体风格是极具东方神韵的。
宋玉龙此次还参与幕后编创工作，他表示，做演员时，多数时候面对的是导演与同台的演员，根据导演的引导与要求和同台的演员配合，去塑造、创造、完成好每一个角色与作品。这次与幕后各个工种老师们进行有效的沟通、协力合作，让这些冰冷的机械，在舞台作品中产生温度形成语汇。这些台前幕后视角方式的切换，对他来说都是新的尝试与突破。
魏伸洲、秦熙两位演员在剧中的分量很重，有非常多留白、独白的部分。秦熙希望能够表现出在女性瘦弱的身躯下的力量感、女性力量。魏伸洲则认为，导演和编导们在舞蹈语汇的选择上、在表达形式的选择上都在探索与尝试，因此大家所刻画的身影，不仅仅是某个人的身影，是来源于那个时代的艺术家的身影，是追随艺术家的人的身影，是孤独的身影也可能是向往美好的身影，是极具生命力且真实的。
值得一提的是，《春之祭》的另外两位主演王钰和王昱薇，也因出演过民族舞剧《红楼梦》为观众熟悉。王钰解释表示，从角色塑造来说，《红楼梦》和《春之祭》有本质上的区别，“在演绎《红楼梦》的时候，我更多的是揣测和研究人物的塑造和心理活动，以我对角色的理解去塑造和还原角色。而《春之祭》它没有一个很完整的故事线，更注重的是一种感受，但更多的是演绎自己。”王昱薇则表示，在这次舞蹈剧场的排练中，自己不光是在演绎那个时代下的艺术家，还会融入自身的真实感受。“我们也是艺术工作者，虽然身处时代不同，但也有共性，我在演绎的同时也是在诉说我的艺术经历、我的感受。”
记者从直播现场也了解到，经过这一段时间的排练，舞蹈剧场《春之祭》此次试演出的男班和女班的阵容配置是，首场及尾场，即1月10日、12日由男班演出，1月11日的演出则是由女班呈现。
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
校对 徐珩