2025元旦将至，广东美术馆新馆（白鹅潭展区）上新三大展览，展现岭南艺术多元面貌。
“都在新年梦里逢——广东美术馆馆藏民间艺术专题展”诉说民间故事与情怀；“新兴木刻与广东版画——广东美术馆馆藏木刻版画专题展”探寻当代版画艺术发展史；“五千里川青行——广东美术馆馆藏庄学本摄影专题展”。
都在新年梦里逢：
民间艺术展现生活愿景
展览以“守护”“祈愿”“喜乐”三个主题，聚焦年画、木雕和剪纸三种类别，关注民间艺术中反映出来的“共性”与“个性”，去叙说那些可信、可爱、可敬的民间故事与情怀。
民间艺术根植于民间文化土壤，以最自然生动的语言表达着老百姓最朴素的精神诉求与生活愿景，是中华民族的文化根源。
得益于广东地区独特繁荣的民间文化，广东美术馆从建馆之初便以开放包容的学术态度，注重民间美术的收藏与研究，至今积累了一批数量可观、涵盖主要品种的民间艺术精品。
新兴木刻与广东版画：
重温版画里的峥嵘岁月
展览涵盖了李桦、黄新波、胡一川、赖少其、古元、彦涵、力群、江丰、王琦、陈烟桥、罗清桢等艺术家创作于上世纪30年代至新中国成立这一新兴版画发展最为蓬勃时期的代表作品。
20世纪30年代初期，正值中华民族内忧外患的危难时刻，经由鲁迅先生的大力倡导，以进步美术青年为主力的中国新兴木刻运动开始兴起。随着新锐画家的不断涌现，版画团体的竞相成立，木刻运动以燎原之势席卷全国。
在新兴木刻运动的影响下，广东木刻艺术也如火如荼地发展壮大起来，大批美术青年如罗清桢、陈铁耕等人到上海等地求学深造，后将现代版画的火种带回原籍，他们凭着对艺术的热忱和民族存亡的忧患意识，以刀为笔，在黑暗中求索，加入了20世纪30年代中国新兴木刻运动的拓荒者的行列。
通过这一展览，希望观众能真正体味那段承载着艺术家理想与使命的峥嵘岁月，感受以中国版画为代表的艺术所表现出的感召力与深远影响，以及艺术家们强烈的社会责任感与民族解放的使命感，并以此推动当代版画艺术的新发展。
五千里川青行：
精选庄学本70余件作品
展览从广东美术馆馆藏的251件庄学本作品中，精心遴选展出70余件他于1934年至1940年间行走在四川、青海途中所留下的印迹。
庄学本（1909-1984）上海人。曾任上海《良友》画报、《中华》画报、《申报》画刊特约摄影记者。
他是中国现代影像人类学的杰出先行者，同时也是杰出的摄影艺术家，他的摄影不仅是一门艺术，还是具有“人类学”和“图像志”意义的影像，其作品所具有的历史性意义以及文化品质，这无疑是中国摄影历史上真正值得引以为傲的。
1934年至1942年，庄学本在四川、云南、甘肃、青海四省少数民族地区进行了近十年的考察，其间拍摄了万余张照片，写了近百万字的调查报告、游记以及日记，为中国少数民族史留下了一份可信度高的视觉档案与调查报告。
通过寻找、追忆和想象庄学本的作品，感受对自然、生命和人类尊严的关怀；在这种崇高和沉实的知觉中，洞察到那种在特定的年代和地理空间维度中闪现的人性的光芒。
文 ｜记者 梁善茵 朱绍杰
图 ｜广东美术馆提供