328张舞台剧照，记录下从1978年至2024年，近46年来上海文艺舞台的巨大变化……昨天，《凝心聚影一一祖忠人舞台艺术摄影集》经过近两年的筹备、酝酿、整理，终于出版。作为上海舞台艺术40多年的见证者，摄影家祖忠人用镜头，向大家展现了舞台的魅力。
1947年出生的祖忠人退休前是上海市文联专职摄影师，现为中国摄影家协会会员，中国华侨摄影协会理事，上海市华侨摄影协会副主席，上海市华侨摄影协会相机收藏研究会秘书长。自1979年进入文联工作，四十多年来，他拍摄了在上海各舞台演出的话剧、戏曲、歌剧、音乐、舞蹈、杂技、曲艺等多种艺术样式及多项重大文艺活动照片。
“前几天，我刚刚去长江剧场，拍了沪剧《探情》。以前我每天晚上几乎都是泡在剧院舞台，现在我年纪大了不常跑了，但遇到好戏还是会去。”祖忠人透露，这次选出300多张照片出版摄影集，花的最大的功夫就是选片。因为40多年来，他拍的舞台照片“30万也不止了”！早年间，他摄影使用的还是胶卷相机，虽然经过自己的仔细保存，但数量巨大、年代久远，还是有相当一部分底片损坏和丢失了。要从这么多照片里“海选”出328张，祖忠人在上海人民出版社编辑的建议下按时间查找，先确定好每个年份上海舞台艺术的重点代表作，再去精准寻找自己的相关摄影，选出满意的相片。“有的照片底片，一找就找上好几天，然后我还联系了修复专家做修复、冲洗，最后扫描出来放进摄影集。每一张都是上海舞台艺术时代的珍贵缩影，我想尽办法也要把它们找出来、恢复好。”
谈及舞台摄影的技巧，祖忠人更是如数家珍，言语中既是经验，又是热爱。他说拍舞台看似容易，但新手摄影师往往是“高高兴兴来，灰灰心心走”。因为舞台表演转瞬即逝，要抓住最闪光的画面，往往要求摄影师对剧目和演员都十分了解，提前预判“高光时刻”。演出期间，考虑到观众观演，摄影师也不能随意走动寻找角度，只能在有限的区域内拍摄。而当年天天泡在剧院里的祖忠人，对很多演出真是看了无数遍、已经倒背如流，与许多演员名家也处成了老友，可谓是舞台演出的“专家”。而像上海大剧院、上海东方艺术中心、上海文化广场等重点剧院，祖忠人也是走遍了剧院的每个角落，对哪个位置拍哪种演出最出片都总结出一套自己的心得。凭着这股坚守和热爱，他为每部戏都拍出了精彩的画面。
此次，文艺评论家毛时安和王建华为摄影集作序。毛时安表示：“摄影集的‘回眸·新起点’‘同行·新世纪’‘放歌·新时代’三个篇章，一一对应了摄入祖忠人镜头的流光碎影般斑斓闪烁的岁月，以及时间长河里上演的最为精彩动人的艺术场景。这些日子天天面对着《凝心聚影》中三百多张剧照，我在它们没有声音的沉默中，听到了时代大潮惊涛拍岸的轰鸣，看到了40多年来犹如大地葳蕤生长的花草林木，在时代的阳光风雨中，顽强而茁壮生长的上海舞台艺术长卷。”王建华也说：“看祖忠人的摄影艺术作品，我想到了唐代文学家韩愈的话——‘业精于勤。’几十年来不管风风雨雨，在晚上七点一刻开场前的一个小时里，他不是在剧场里做准备，就是在去剧场的路上。现在，不管要举办哪位艺术家的纪念活动，他都能立马提供许多珍贵的艺术资料，真可谓底蕴深厚。他按下快门的一刻往往是舞台上最精彩的一瞬，在他的镜头里，留下了许多舞台上最美最精彩的瞬间、许多艺术家最传神的刹那。”（新民晚报记者 吴旭颖）