2024年12月18日,深圳海上世界文化艺术中心迎来了一场盛大的“非遗当代艺术设计展”。 展览以"意蕴生新”为主题,由深圳市南山区委宣传部、深圳职业技术大学主办,由深圳职业技术大学文化创意产品研究院、深圳职业技术大学创新创意设计学院执行。涵盖了传统与创新、手工艺与时尚与生活等领域,通过“饰尚东方、云冈释纹、布造完美、缬染相缝、女书她说、包罗万绣、熣灿瓷艺、万物可漆”八大版块,以多维视角探索非物质文化遗产、传统工艺的时代表达。集中展示了300余件非遗与现代时尚生活紧密结合的艺术设计作品,为观众呈现一场非遗文化传承与创新的视觉盛宴。
作为深圳市南山区委宣传部创意12月的重点项目,本次展览旨在深入挖掘中国传统文化的精髓,通过融合非遗文化与现代设计,为当代创意设计注入丰富的文化源泉。同时,也为非遗文化的传承与创新搭建展示平台,展现非物质文化遗产中的传统工艺如何借助当代设计转化,引领时尚前沿,推出新的时尚生活产品,从而让濒临失传的传统文化得以延续和发展,使非遗这一人类共同的文化瑰宝重焕生机。
本次展览汇集了深圳职业技术大学众多教授和老师及国级顶级艺术家的作品,如广东省社会科学研究基地深圳职业技术大学文化创意应用研究中心执行主任、深圳职业技术大学文化创意产品研究院副院长刘君教授的《无题之白》作品,国际大漆艺术家,荣获美国纽约杰出艺术成就奖、作品被苏富比营销总监等国际收藏大家收藏的张温帙博士的大漆作品《风景线》《新圣书》等。
在《饰尚东方》版块,你还能看到以竹、木、陶瓷为媒,融合蜡染、掐丝珐琅与K金镶嵌,诠释东方禅意与天人合一的深邃意境。在《云冈释纹》版块,你能看到以千年石窟纹样重构,陶瓷为载体,展现非遗艺术的当代生命力。在《布造完美》板块,你能看到侗族亮布与金属结合,天然染色与布锡工艺碰撞,探索非遗技艺的可持续创新之路。在《缬染相缝》板块,你能看到蜡染、扎染与现代几何设计相融,3D打印与植物染料共舞,重塑传统技法的时尚表达。在《女书她说》板块,你能看到女书文字与瑶族纹样结合,诠释女性智慧与自由精神,让世界唯一的女性文字焕发新生。在《熣灿瓷艺》板块,你能看到手工捏雕与窑变技艺结合,复刻古代琉璃光彩,为陶瓷艺术传承开辟时尚新径。在《万物可漆》板块,你能看到大漆艺术融入家具与日用品,传递天地万物的哲思,展现漆艺的实用美学与文化敬意。
在《包罗万绣》板块,你能看到潮绣、广绣、锡绣荟萃,手工真皮与植物染料交织,展现刺绣工艺的多样性与匠心之美。国际时尚艺术家、中国服装设计师、渔牌设计总监凌睿婉的《紫气祥升》、《锦融蕴生》、《龙飞凤舞》和《双飞虎》四件作品分别入选此板块,尤其是《紫气祥升》和《锦融蕴生》两件非遗高定礼服作品,纷纷受到观展嘉宾和参展艺术家的一致好评,展览现场,很多嘉宾纷纷驻足停留认真欣赏。
《紫气祥升》礼服以中国传统色中的“齐紫”为主题色,运用了金色及紫蓝系颜色为点缀。以通透浪漫的欧根纱为主要材料,用非遗植物染薯莨作为染色原材料,再用中国传统潮绣的盘金绣、垫绣为主体绣,结合苏线精致的刺绣工艺来呈现。
作品最特别的设计是一条穿着紫色京剧服饰的东方之龙立体地盘旋在礼服肩部,寓意着中国龙的紫气东来,腾飞之势,表达了设计师对中国未来美好祝福。双龙以立体的造型呈现“腾升”之势,使整件艺术作品华艳高雅又具有强烈视觉冲击力的效果,呈现出强大的中国魂之气势。
《紫气祥升》礼服共耗时10个月的时间,一针一线所流露的细腻质感,表达了设计师对中国传统之美的敬畏,更体现了对新与旧、现代与传统、时尚与经典的碰撞,既是对传统的传承,也是对创新的突破。
《锦融蕴生》是由上《叠峰神舞》+下《侗绣》两个作品组成。《叠峰神舞》上衣灵感源于西藏戏曲艺术中的非遗藏戏面具,作品以夸张性艺术造型风格,通过解构重组极具代表性的中国图腾“龙凤”,将隐藏于面具之下富含的神佑之意与升腾于天地之间疾驰欢舞的热望之情,幻化为衣,构筑成华彩斑斓的精神盔甲,寓以福佑吉祥盛意。匠人以龙凤图腾为首,搭配几何壁画与写意自然元素,通过毛线材质拼接叠加、丝线与金属丝交织刺绣、手工钉珠缀饰等手法,强化龙凤形态,以当代艺术语言塑造出极具视觉冲击和戏剧感染力的民族浪漫色彩的东方装饰主义风格时尚之美。作品制作工艺同样精湛,采用多种材质毛线钩编形成纹路拼接,以真丝双宫面料为基础刺绣,缀饰钉珠,全手工刺绣周期长达6个月。
《侗绣》裙子的创作,巧妙融合了侗族非遗刺绣技艺与浓郁热烈的民族色彩美学。在独具特色的手工“亮布”上,运用抽象解构的当代艺术形式,对传统民俗纹样意韵进行创新塑造。作品选取侗族红、黄、蓝、绿等明快色彩,承载“福禄寿喜”美好祝愿。将蝴蝶、葫芦等传统纹样融入现代解构图式,借助侗族折叠剪纸,以浮雕感贴布绣、粗捻手工边点缀,打破对称结构,形成流动曲线,塑造轻盈新序,映照生命蓬勃与欢欣,呈现民族热望新律。作品制作工艺繁复,“亮布”需历经十余道工序;侗绣先剪纸绘图,再手工纳缝绣花、贴布绣拼贴,工期长达3个月。
《龙飞凤舞-箫史乘龙》和《龙飞凤舞-弄玉驾凤》是来自于“乘龙快婿”的成语故事。作品以薯莨植物染成的橙色缎面龟纹香云纱作为绣花底布。非绣花布用的是黑色的牛皮。再运用了金色及彩色绣花为点缀,绣花工艺采用了传统潮绣的盘金绣及传统机绣绣花现代工艺来呈现。
在《双飞虎》的图案设计中,巧妙融入了“如虎添翼”这一经典成语典故。设计师凌睿婉借此表达对当代优秀艺术从业者的美好祝福:他们本就拥有与生俱来的聪慧资质,再加上持之以恒地钻研探索、不懈地学习进取,定能如虎添翼,在艺术的道路上越走越远,为传承源远流长的中国传统文化艺术贡献自己的一份力量。该作品于大湾区意蕴生新——非遗当代艺术设计展空间中展现出万千气象,让自然交融之美得以延续,彰显出独特的艺术魅力。
作为广东土生土长的时尚艺术家,时装设计师,凌睿婉一直对本民族文化有着一种独特的情结。她也一直在探索如何将中国服饰文化用时尚的、潮玩的、现代的、国际的视角来表达,让中国传统文化“活化”起来,被更多的年轻人接受和热爱。此次意蕴生新——非遗当代艺术设计展参展的四件作品,是她“西形东境”的设计理念的又一次升华与再现。