【艺术简介】
方汉青，男、汉族。1962年7月生于广州，中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员，广东省海外联谊会理事、广州市美术家协会会员。
1989年毕业于华南文艺大学绘画系，曾任报社美术编辑，早年从事油画创作，作品曾多次参加大型美术作品展览及在各大报刊发表并获奖。后期从事国画创作，作品以动物、人物画为主，尤以画猴著称，素有“中国岭南猴王”之称。人物画代表作有18米长卷《水浒一百零八英雄》、《岳飞》、《战友》、《徐悲鸿像》、《霍英东像》、《雕塑大师潘鹤肖像》、《一代风流——粤剧名家水墨肖像系列》，多次参加国省市美术家作品展览并获奖。动物画代表作有国画长卷《百猴图》，其作品被美国、日本、俄罗斯、泰国、马来西亚、新加坡等国外及国内港澳台人士收藏。
2023年创作20米长卷作品“百猴图”被国家博物馆收藏。
写人物丹青妙笔，画百猴岭南为王
文/傅申（美术评论家）
画界素有金人物，银花鸟，乞丐山水的说法。这种说法从一个角度凸显了人物画的价值意义同时也褒奖着人物画技法高超。《韩熙载夜宴图》《明皇幸蜀图》等历史名作，通过人物的刻画反映重大历史事件，成为中国画历史上浓墨重彩的一笔。近现代历史上，徐悲鸿、张大千、傅抱石等又将国画人物推进到新的历史高度。在西方，人物画素来就是最主流的元素，因此，人物画从技法方面已经十分成熟。要想有所创新非常难得。而国画另一个分支领域花鸟画，一直深受人们的喜爱。鸟鱼虫兽是花鸟画的主类，黄荃、赵佶等大画家都是花鸟的高手。不过花鸟画中，画猴的不多。追溯历史，直到宋代的易元吉开启了对这一活泼可爱动物的笔墨刻画。明清时期，画猴也有发展，特别是萌生了颇有寓意的“马上封侯”——一只马蜂和猴子同画面中。民国时期，岭南画派高奇峰受日本画影响，采用工笔水墨结合的画法，让猴从画中呼之欲出。一代宗师齐白石则写意猴，具人形。王梦白擅长小写意猴，具有影响。还有后来的刘奎龄、刘继卣等名家，也擅画猴。现代的黄永玉，也因画猴邮票闻名遐迩。
方汉青工人物，擅画猴，成就极大，被誉为“岭南猴王”，数百幅精品力作在画界颇具盛名。他的人物画，以工传神，造型精准，得以于他早年从事油画的深厚基础。人物传神，他的笔墨功夫深厚，结合油画光线面立体造型技法和传统笔墨的浓淡枯湿，计白当黑巧妙融合，他的人物画栩栩如生、生动传神、笑貌犹在眼前。人物画最难得传神。人的神情变化极为微妙，特别是稍纵即逝的那一瞬间，非常难以捕捉。《蒙娜丽莎》的微笑神秘之处就在于似笑非笑之间。傅抱石的《屈子行吟图》《丽人行》等人物除了高古，就贵在惊鸿一瞥的神态。张大千赞誉“八百年来无此笔”。可见传神，是人物画成功的关键。现代画家范曾画人物，也在于人物神色超逸绝伦。方汉青的人物画，更写真，更有跃然纸上的真实画面。
相比于人物画，方汉青更青睐画猴。他曾说：“本人不嗜牡丹不好山水，但好画猴；创作的画并非官方腔调，相反，我走的是一条雅俗共赏的民间路线。”其实“画猴”历来也是一种雅俗共赏的民间画风。方汉青画猴来自一次机缘巧合。有一次他带儿子到动物园，儿子偏好猴子，而他因此也钟情于猴。猴，《山海经》和《吕氏春秋》中称其为猿，《楚辞》有“猕猴”《汉书》中有“沐猴”等等，猴子早就在中华大陆上活跃了，并被人们记载。但猴子真正受欢迎，大约还是因为猴子变成了取经的“孙悟空”大闹天宫，保护唐僧西天取经。猴子的正面形象一下子深入人心。猴子的顽劣活泼，伸张正义，成为人们眼中的“英雄”，素来亲切。也许这些传统元素触动了方汉青的心灵，他深爱猴子，为画猴，他和猴子朝夕相处，认真观摩猴子的一举一动，尤其是群猴的各种神态，他都速记速写，日益积累，废寝忘食，达到眼前无猴，心中有猴的超高境界，然后再将深厚的画技用来解构猴形，又用生动笔墨传神猴态。采用泼墨加破墨的技法，融入油画的空间、结构、体积、色彩、明暗，凸显了猴子的毛茸茸和深浅光影的画睛之彩，分外传神。方汉青最出名的猴画作是《百猴图》，有上蹦下跳的幼猴，有母性大发的雌猴，有娴熟端雅的孕猴，有追星赶月的泼猴，有威风凛凛捍卫领地的公猴，妙趣横生，姿态万千，有行家评价说：广东唯一，再难寻觅。
艺术来自生活，艺术来自文化。舞台上有南派猴王六龄童，画坛上有岭南猴王方汉青，他们都把猴这一民间文化元素，深植到炎黄子孙的精神领域里去，熠熠生辉，声生不息。
与中国香港著名实业家霍震寰
与中国香港著名演员成龙
藏家合影