划重点
01传统戏曲演员李凯哲在接触自媒体后，通过直播和vlog分享戏曲表演背后的故事，吸引了2.2万粉丝。
02他认为自媒体是排练场，允许失败和重来，有助于戏曲演员的提升和宣传。
03通过自媒体，李凯哲的月收入有所增加，同时提高了自己的知名度。
04他鼓励年轻人通过自媒体了解传统戏曲，激发他们对戏曲的兴趣。
05李凯哲表示，2025年将继续努力实践，不断提升自己的戏曲表演水平。
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我的2024：
聚焦普通人不普通的一年
致敬每一个认真生活的你我他
对于自媒体，李凯哲最初是抵触的。
在传统戏曲界成长了22年的他讲究“台上一分钟、台下十年功”。
他打比喻，表演就像北方人蒸馍，蒸馍时锅盖一定要捂严实，提前揭盖这一锅馍就跑气成瓷疙瘩了。
但自媒体传播快与新奇。在一位同行的“强逼”下，接触自媒体的李凯哲发现，直播间其实不是舞台，而是排练场。
排练场允许失败、允许重来、允许更多的可能性。
以下是华商报大风新闻记者与李凯哲近日的一场对话— —
在一行深耕，人生是幸运的
华商报：你能简单做下自我介绍吗？
李凯哲：我今年33岁，是陕西戏曲研究院三团的一名小生、须生演员。平时在团里，我主要参加日常的业务工作，同时兼顾一些行政管理工作。我主演折子戏有三折，演出过眉户古典剧《屠夫状元》、青春版眉户现代戏《迟开的玫瑰》、秦腔传统戏《墙头记》、《哑女告状》等剧目。近两年我获得的奖项有第十届陕西省小戏小品个人表演奖、陕西首届“任哲中杯”优秀奖。2024年，我参与的演出共130余场。
（现实里的李凯哲）
华商报：你当时是怎么进入的戏曲行业？
李凯哲：我们单位院子里有一座石刻，上面刻着“秦腔学府”。在西北五省秦腔界，陕西省戏曲研究院的地位是举足轻重的。
单位要发展就需要人才的支撑。戏曲演员算是特殊人才，自己培养、自己输送才放心。有这么一个原因在，我们单位就举办了演员训练班。
2002年我小学刚毕业，当时才11岁，父亲问我想不想去陕西戏曲研究院组织的第9期学员训练班，我当时糊里糊涂地答应了。我们家在渭南，我父亲当时的想法是这个单位靠谱、单纯，就是搞文艺事业的。
冬练三九、夏练三伏。经过5年训练学习，2007年经过招聘我成为研究院的一名工作人员，这就是正式参加工作了。
有一句话说“毕了业才知道学了”，真是这样的。11岁学戏时被老师从早到晚监督着，就是硬学，强忍着惰性学，不知道戏是什么。毕了业进入社会后，觉得这戏挺有意思的，琢磨琢磨戏、练练戏学些戏。
我觉得我们是幸运的，是幸福的。因为我们从小学这一行，长大后干这一行。慢慢爱上这一行，爱上这门事业后，你就会努力精进自己。
他是陕西戏曲事业的一粒沙
华商报：对于戏曲事业在当下的发展，你是怎么看待的？
李凯哲：振兴秦腔的口号喊几十年了，我们的剧场仍然是天天坐满，这说明传统戏曲是有价值的。
剧本创作是戏剧焕发新生命的基础。陕西省戏曲研究院成立于延安时期，当时倡导用一种老百姓喜闻乐见的文艺形式宣传革命事业、宣传进步的理念。马健翎老师创作的《血泪仇》、《两家亲》等剧本很受欢迎。
上世纪五十年代，我们研究院推出的以婚姻自由为主题的剧目《梁秋燕》在全国流传，当时流传一句话“不看梁秋燕，枉在世上转”。
新世纪以来，新文艺形式的冲击下提出“振兴秦腔” 的口号。陈彦任陕西省戏曲研究院院长时，西京三部曲《迟开的玫瑰》、《大树西迁》、《西京故事》誉满全国。
（李凯哲在《迟开的玫瑰》里的扮相）
2007年，我们第9期演员训练班的学员创演的青春版秦腔历史剧《杨门女将》亮相舞台，当时赢得了社会各界的赞誉，我们去国内国外演出获得很多的认可。
这门事业，于我们而言是大有可为的。
华商报：何以吸引年轻人喜欢戏曲？
李凯哲：欣赏、喜欢戏曲是有门槛的，门槛还不低。有些人说，他们以前不爱听戏，是村里过会随着家里大人去听个热闹，唱的什么、演的什么一概不懂。但若干年后，到了三四十岁，上有老下有小，不知道从哪一天开始，就爱上了秦腔的调调。
这就是陕西人刻在骨子里的DNA，有了人世间的经历就会爱上传承了两千年的秦腔。尤其是身处异乡的游子，疲惫时想家时就想听这乡音。
我们不强求年轻人喜欢戏曲，我们可以通过自媒体的形式让年轻人先了解戏曲。等他血脉觉醒的时刻，自然而然就会爱上。
对自媒体这艘船，从排斥到“真香”
华商报：你是怎么接触的自媒体？
李凯哲：以前我对自媒体是排斥抵触的，我觉得自媒体太快了，与我们从事的传统行业是背道而驰的。
我们讲究台上一分钟、台下十年功，通过在排练场上反复的练习、纠正，呈现给观众的只能是最好的。但自媒体要快要新，剪辑几十秒就往网上发。
今年一位同行给我说，你试试、你试试，“逼”着人尝试自媒体。我尝试过后，一直坚持到现在。说句实在话，我现在要反过来感谢自媒体，借助自媒体我变成了受益者。
一方面增加了我的收入。我工作大约15年了，每月的工资到手将就抵上房贷。通过直播粉丝的打赏，增加的收入能让我的生活稍微轻松一些。
另一方面，通过自媒体我也将自己宣传了，半年时间我收获了2.1万个粉丝，现在马上突破2.2万个。我们这一行身处名利场，还不能藏着掖着。
（李凯哲演出《屠夫状元》）
目前我保持的节奏是一天发布一条日常vlog，揭秘戏曲演员台前幕后的故事。另外是闲暇时间的直播，在直播间里排练基本功，与粉丝聊聊天，他们也能给许多意见。
无心插柳柳成荫，我相信坚持下去会更好。我们12月初推出的戏剧，我通过直播、短视频预热，演出前两天票就卖光了。
我给粉丝传递的思维是，买票走进剧场看演出是对演员最大的支持，不需要天花乱坠的东西，在舞台上才能见真章。
华商报：接触自媒体后，你的生活节奏有没有被影响？
李凯哲：肯定会变忙一些，要适应就得有一个好的心态。我开直播，不是非要弄出来个什么，不以物喜不以己悲，哪怕直播间没人或者只有几千人，我该聊什么话题就聊什么话题。
我最初做直播的目的是锻炼自己。我们表演戏剧靠理论与实践合一，你心里明白这个角色演到这要带入什么情绪，要展现什么形象，但难的是通过唱念做打表演出来。
只有来回、反复的练习，才能达到知行合一。我把直播间当成排练场，此前我是在排练场一个人摸黑练，现在是在粉丝面前练，多唱多念，粉丝会给有效反馈的。
华商报：2024年即将过去了。2025年你想怎么度过？
李凯哲：我编上几句打油诗吧，作为2025年的打算。“知行合一多实践，抓铁留痕意志坚。叮嘱与教诲记心间，昂首阔步永向前。不惧风浪与浅滩，撸起袖子加油干。”
文章另一端的你，如果想接触传统戏曲。不妨关注李凯哲的直播间，就像他说的，先了解传统戏曲，等血脉的DNA觉醒，再喜欢也不迟。
华商报大风新闻记者 常彭朵/文 赵彬/图