刀郎为什么这么热?音乐的成功是因为共鸣

12月28日起,刀郎将在北京举办四场个人演唱会,门票一票难求。

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这位曾在21世纪初以一首《2002年的第一场雪》火遍大江南北的歌手,在沉寂多年后,凭借一首《罗刹海市》又再度翻红,今年启航的“山歌响起的地方”巡回演唱会,场场火爆。

演唱会上,刀郎除了演绎去年的新专辑《山歌寥哉》中的歌曲之外,也少不了演唱曾经的经典老歌,不少歌迷都陷入到曾经的回忆中,现场合唱这些耳熟能详的老歌。

但谁又能忆起,初入行时的刀郎,不被看好,备受排挤,才有了去年《罗刹海市》被指映射某几位歌手、刀郎成功复仇一说。对于种种传言刀郎从未做过任何回应,如同当年身处风口浪尖一言不发决绝沉寂一样,但江湖始终有他的传说,他的音乐至今仍在传唱。如今的强势回顾,依然靠的是纯粹、真实、能够引发大众共鸣的作品,以及他返璞归真的诚意。

初出道不被看好

无奈隐退十数年

刀郎的音乐生涯,是一段从巅峰到沉寂、再从沉寂中崛起的故事。

2004年,随着《2002年的第一场雪》的发行,刀郎的名字迅速传遍全国。这张专辑不仅正版销量突破270万张,更让他荣获第五届华语音乐传媒最佳国语男歌手的奖项,一时间成为家喻户晓的歌手。随后,《冲动的惩罚》《谢谢你》等歌曲的相继推出,更是巩固了他在乐坛的地位。刀郎的音乐,以其独特的民族风情和深情的旋律,触动了无数人的心弦,成为了一代人的共同记忆。有人说:“多年以后再听刀郎,唱的都是我生活中的酸甜苦辣。”

但刀郎最初的音乐之路并不顺遂,凭《2002 年的第一场雪》走红成为众人瞩目的焦点,然而乐坛的一些从业者却并未认可和尊重这位突然崛起的新星,在他们看来,刀郎就像是一个“闯入者”,打破了原有的格局,即便他有着出众的才华和超高的人气,依旧难以融入那个看似光鲜亮丽实则暗流涌动的“圈子”,不久后他选择了隐退。但他并未放弃音乐,一直默默坚持创作,他的歌曲依旧在各大音乐平台上流传,并且被传唱。

素有“毒舌”之称的乐评人丁太升这样评价刀郎:刀郎的好在于他当年爆火了之后,没有趁热打铁去做明星捞钱,也没有疯狂炒作,而是沉下心来钻研音乐,打造出具有个人特色的专辑作品。

“刀郎的音乐有两次爆火,一次是彩铃爆发的年代,一次是经济下行与文化收紧的年代。刀郎第一部分作品包括《2002年的第一场雪》《冲动的惩罚》《情人》等等,第二部分就是去年强势回归的《山歌寥哉》。平心而论,当年横空出世的刀郎其作品虽然也被冠以网络歌曲的桂冠,但实际上,他的作品和当年同步流行网络歌曲相比完全不是一种东西,比那些作品要优秀的多。刀郎这些歌确实非常朗朗上口,并且符合当时人们的审美,所以他能够广为流传。”丁太升说。

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新专辑横空出世

演唱会一票难求

2023年,刀郎推出了他的新专辑《山歌寥哉》,再次引发了乐坛的热议。

这张专辑不仅延续了刀郎一贯的民族风情和深情旋律,更在音乐风格和表现手法上进行了大胆的创新和尝试。传统的民族元素与现代流行音乐的融合,让刀郎的音乐作品更加丰富多样,也更具时代感。刀郎这张新专辑的歌词堪称一绝,其以《聊斋志异》等古典文学为蓝本,巧妙地借古讽今、用典丰富,蕴含着深厚的文化内涵和深刻的思想情感。

拿备受瞩目的《罗刹海市》来说,歌词源自蒲松龄笔下那个以丑为美、黑白颠倒的虚幻国度,刀郎借此来暗喻当下歌坛甚至是社会上存在的一些乱象,比如歌词中“未曾开言先转腚”,被网友解读为暗指《中国好声音》中导师的经典动作,“那又鸟”“那马户”等词也被认为分别影射了某些名人,是刀郎对当年遭受排挤一个迟来的“反击”。

随着新专辑的热议不断,刀郎的演唱会也备受期待。2024年,刀郎的巡演在全国各大城市拉开帷幕,每一场都吸引了无数歌迷的关注和追捧。多个城市的演唱会门票是一票难求。据某社交媒体平台上的一用户分享,他在“摩天轮”票务平台上替父母抢的刀郎厦门站演唱会单张票价达一万七千元,并称:“被中年人追星的实力和热情吓到,我帮爸妈抢了两次都抢不到,比我抢过的其他明星都难抢,抢到过华晨宇、五月天的内场,结果抢不到刀郎的。”

在演唱会上,刀郎用他那独特的嗓音和深情的演绎,再次征服了现场的观众。无论是老歌还是新曲,都引发了观众的热烈反响和共鸣,让人仿佛回到了那个属于刀郎的音乐时代。资深乐评人南雷雷说,刀郎把演出市场带到了一批曾经不怎么关注它的受众面前,“我们其实需要这种针对不同人群不同受众的代表性歌手,只有受众扩大了,演出市场才能更好的活起来,才能被激发更多的潜力。”

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音乐贴近生活引共鸣

返璞归真打动人心

刀郎的歌,之所以能够引发这么多人的共鸣,与他的音乐风格和人物性格密不可分。

刀郎的音乐,以其独特的民族风情和深情的旋律著称。他的歌曲往往取材于民间故事和现实生活,通过音乐的形式传达出人们对美好生活的向往和追求。这种贴近生活的音乐主题和深情的表达方式,让刀郎的歌曲具有很高的传唱度和感染力。

从心理学的角度去分析,刀郎的性格也为他的音乐增色不少。他性格内向、不善言辞,却将音乐视为自己的生命。面对问题时,他总是选择沉默而不是为自己发声,这样的性格让他的音乐更加纯粹和真实。刀郎用音乐来表达自己的情感和思考,用音乐来与这个世界沟通和对话。他的歌曲中蕴含着对生活的感悟和对人生的思考,这些深刻的内涵往往能够触动人们内心最柔软的部分。

资深心理讲师荀焱认为,刀郎之所以深受众多歌迷的认可,就在于他的性格和个人经历让大家找到了情感代入。“在这个年头大家都不太喜欢被包装的感觉,更会追求一些返璞归真的诚意,刀郎涅槃重生的经历也是人们的一个理想投射,希望能有一个这样坚实的自我和内在格局。”

刀郎的歌迷群体更多分布在中老年人群,他们当中有的已很少关注娱乐新闻,刀郎的演唱会甚至可能是他们一辈子唯一去过的演唱会。南雷雷表示,这些歌迷之所以喜欢刀郎的歌,是因为刀郎的音乐能够唤起他们内心深处的情感共鸣和记忆。“刀郎的歌曲中既有对爱情的渴望和追求,也有对家乡的思念和眷恋;既有对人生的感慨和领悟,也有对未来的希望和憧憬。这些情感是人类共通的,无论年龄大小、地域差异,都能够从中找到共鸣和感动。”

著名文化学者、北京大学中文系教授张颐武曾这样评价刀郎:“多年来,刀郎从全国各地的民间文化中汲取资源,歌曲主题得到了升华,以创新方式传承传统音乐。如今刀郎的粉丝群体涵盖了老中青三个年龄层。曲中微妙复杂的人生况味也引起了年轻人的共鸣,沧桑感吸引着许多新的受众入场。”

文/北京青年报记者实习生王佳懿

文/北京青年报记者 寿鹏寰