12月10日上午10点，夯丸文化传播有限公司（以下简称夯丸文化）的会议室里传出激烈的讨论声，为了让20款为成都博物馆全新大展“重返贝克街：沉浸式福尔摩斯探案体验展”打造的文创新品顺利推出，总经理方梓熙已经不记得与设计人员开了多少次这样的讨论会。
2019年，在法国取得博物馆传播学和文化旅游管理双硕士学位的方梓熙来到成都，与朋友创建了“夯丸文化”——“夯”取“大力”二字组合之意，以年轻人的蓬勃朝气，主打一个“大力文化大力玩”的精神内核。如今，这家由两位“90后”创立的文创公司已渐成规模，并与北京798、上海久事美术馆、上海豫园、广州米谷书店等多家省外重要文化空间签约，明年将把开发设计的熊猫文创产品销往省外。
20多天走了10个欧洲城市
想把在成都火爆的展览办到国外去
方梓熙是贵阳人，毕业后选择到成都创业。2022年7月，由方梓熙担任总策展的“黑与白”大熊猫艺术创意展在成都东郊记忆开幕，展出了600余件以大熊猫为主题的艺术和设计作品，从传统的国画、油画、雕塑、摄影到数字艺术、文创产品、潮玩手办、非遗艺术，内涵丰富，创意新颖。这是全国首个“熊猫IP”艺术展，现场异常火爆：工作日平均每天接待上千名观众，周末则达到1500至2000人的观展规模，展品和文创产品的销售亦十分可观。这场展览的成功，让方梓熙看到了大熊猫IP开发的无限潜力。
2023年5月，方梓熙去了一趟欧洲，她试图把这场创意展办到国外去。这一次持续20多天的欧洲行，方梓熙马不停蹄，辗转了巴黎、布鲁塞尔、尼斯等10个欧洲城市，让她体会到线下交流的重要性。
“对谈的魅力就在于，它可以根据实时情况不断变化，而不是隔着屏幕在不知道对方表情或情绪变化的情况下敲一段没什么情感的文字。”方梓熙告诉记者，由于欧洲大部分的博物馆和美术馆都会提前一年订好下一年的展览计划，此行并没有敲定展览的落脚地，“目前我们与多家欧洲机构保持着良好沟通，希望展览能够早日成功举办，以此探索更进一步举办文化交流活动的可能性。”方梓熙说，“我觉得在欧洲办第一期展览是赚不了钱的，但如果能持续办下去，未来肯定能盈利。”
一年开发出上千个鲁米熊猫形象
曾为一根线条的深浅讨论两三天
2023年底，在经过近百个版本的修改后，LUMI PANDA（鲁米熊猫）形象终于面世——“Lumi”在拉丁语系里是“光明”一词的词根，这个熊猫的脑袋上顶了个可爱的小灯泡，既像是灵感的浓缩，又像是温暖的照耀。方梓熙透露，“到今年12月，我们根据LUMI PANDA的形象进行延伸，开发出了上千个形象的LUMI PANDA，并全部进行了版权登记。”
在方梓熙的办公室里，各种大熊猫文创产品让人眼花缭乱，其中一些书签引起了记者的注意——大熊猫化身戴珍珠耳环的“少女”、海中诞生的维纳斯、骑马翻山的拿破仑……“我们将‘LUMI PANDA’与《戴珍珠耳环的少女》《蒙娜丽莎的微笑》《维纳斯的诞生》等世界名画相结合，创作出了非常有新意的形象。”方梓熙说，“比如我们参考了《蒙娜丽莎的微笑》的绘画风格和整体基调，将蒙娜丽莎的脸换成了熊猫。其实这个融合是非常难的。”
方梓熙指着其中一幅作品解释，“所谓融合并不是简单粗暴地进行‘换脸’，而是要找到熊猫形象和世界画作的共鸣点。有时候关于一根线条的深浅，整个团队都要讨论两三天。这个系列开发耗时近半年，打样了4次才确定最终的成品。”
坚持原创从众多文创产品中突围
正与国外艺术机构商量合作事宜
如今市场上熊猫文创产品品种多、数量多，如何突围？这是方梓熙需要思考的问题。
“今年10月，我们把产品放到售卖点试水，在一售卖点铺了1万元的货，一个月的销售额接近6000元，售出率达到了60%，在我们看来这个成绩还算不错，但售卖点觉得我们的产品没有大众化的旅游产品卖得好，所以第二个月通知我们要全线退品。”谈及此事，方梓熙颇有些无奈，“但我依然认为要坚持原创，虽然可能在短期内无法获得特别好的经济效益。”
停顿了片刻，她又补充说道，“现在公司也会设计开发一些更受大众喜欢的主流文创产品，毕竟公司还要运转，设计产品也需要资金，争取在市场和原创之间能找到一个平衡点。”
时值年末，方梓熙也交出了一份令她较为满意的成绩单——公司的产品品类从今年6月的20个到如今的近100个，合作销售点位从最初的5个到现在的近20个。“最近我还在对接更多的点位，最多的时候一天要跑四五家，其实最后打动他们的还是我们坚持的原创。”对于明年，她已有了清晰的时间表，“竹编和漆器熊猫文创产品预计本月底或明年1月就会进入市场，明年我们也会持续将熊猫IP与非遗相结合开发产品。另外，除了将产品带去省外，还计划让LUMI PANDA出海，目前我们正在和法国、比利时等国家的艺术机构商量合作事宜。”
对话方梓熙
记者：成都在熊猫文创领域呈现出蓬勃发展之势，这些年来，各类熊猫文创产品很多。在你看来，怎样才能做出让人耳目一新的熊猫文创产品？
方梓熙：我认为要想将熊猫文创作出新意和特点必须“下深水”，去真正了解熊猫背后的城市文化，这是做文创的根。其实做在地文化的创新表达，绝对不是一件可以在短期内看到回报的事情，需要持之以恒的热爱和付出。
首先，从业者要深入挖掘、认真了解这座城市的文化，比如要做非遗文创，设计师就一定要去了解非遗技艺所蕴含的文化、技艺和故事。其次，要不断地去链接当下，找到年轻人的情绪点和共鸣点。文化是具有差异性的，如何让天南地北的人们都能在一件文创产品里获得共鸣，这非常考验功力。此外，一定要注重版权保护，当市场上有了足够多的、品牌化的文创产品时，会倒逼行业创新力不断提升。
记者：作为拼在一线的“文创人”，你如何看待成都文创产业的发展呢？
方梓熙：从2022年到现在，市场上涌现了大批的文创公司。文旅热点、政策支持和营商环境等综合因素比对下，成都对于全国文化产业相关的企业、机构来说都是沃土。不只是本土的创业者越来越多，还有很多从北京、上海等地来成都设立分公司，开展相关业务的从业者。
今年，成都还举办了“熊猫家园·首届大熊猫文化创意大赛”，面向全球征集以大熊猫形象或其文化内涵为创作核心的原创作品，这对我们坚持原创的公司来说是莫大的鼓励。我们正在为这个比赛准备作品，作品会将成都的在地文化和一些国际性的元素结合在一起，进行艺术创新表达。希望通过我们的创意让大家看见不一样的大熊猫形象。
成都日报锦观新闻 记者 吴雅婷 卢星宇 文/图/视频 部分图由受访者供图 海报 苏莹 责任编辑 罗皓 编辑 王玲