提及阿朵，你或许会想起她在春晚舞台上跳热辣性感的《再见，卡门》；抑或是在“浪姐”的舞台上，以潇洒恣意的姿态演绎《缘分一道桥》；在“下一战歌手”中，以柔情微醺的嗓音带来《床前明月光》……
从当红歌手到非遗传承人，“千面女郎”如今褪尽铅华，沉淀出更为丰富多样的艺术表达。阿朵精心打磨的原创舞台剧《天生傲骨》将于2024年12月31日跨年夜，在阿那亚与观众见面。专访中，阿朵跟记者分享了40+的人生感悟，“人到了这个年龄，特别要自我坦诚，自我接纳，你才可能获得内心真正的自由。” 扬子晚报/紫牛新闻记者 张楠
视频剪辑 周嘉楠
圆梦音乐剧，在舞台上立体呈现新民族音乐
阿朵的新身份是舞台剧导演，《天生傲骨》是她首部自编自导自演的作品。“哎，我这个不怕死的个性，这几乎是我职业生涯最大挑战！虽然从业超过30年，但是我进入舞台剧行业的时间很短。它比纯粹的音乐或者舞蹈行业更复杂，也更具深度。”
这是一个关于女性成长的故事，讲述了一位来自大山的女孩“叶子”，为了融入都市的生存法则，放弃了自己与自然万物沟通的独特能力，却频频受挫。爱情、友情与梦想都幻灭的她在登上天台的一刻，接到了外婆病危的电话，于是踏上返乡之路，开启一场奇幻多彩的冒险之旅。阿朵说，该剧目前进入最后合成的阶段，“我在剧中饰演一个90岁的老人，一个可爱的智慧的老人，我的造型把我的闺蜜都看哭了。”
该剧中有一句核心台词，“我是叶子，也是花”，寓意着成长与蜕变的过程。阿朵说，“这是一部献给所有女生的成长之歌，愿每个看过这部剧的人，都能重新发现并爱上独一无二的自己！甭管你是什么样子，你需要重新爱上你自己。”在阿朵看来，虽然这部剧是女性议题，但它也能够与当下都市人产生共鸣。“希望咱们的舞台上能有新民族音乐的立体呈现，从视觉到听觉。有故事，有互动，带来沉浸式体验，也希望我自身成长的经历为大家提供疗愈。”
早在12年前，阿朵就有了做音乐舞台剧的想法，但真正构思是从2016年开始的。2017年她携未来民族乐团在北京BlueNote上演新民族音乐Live秀，舞台剧《天生傲骨》初见雏形。2021年，阿朵想将构思已久的表演内容正式搬上大舞台，却因种种原因被迫搁置。于是，阿朵将舞台剧《天生傲骨》部分片段进行改编演绎成为《天生傲鼓》MV。她将民间鼓舞巧妙融合在现代的音乐故事中，《天生傲鼓》的歌词脱胎于苗族儿歌，以梅花、烟子作为正反意向，呈现女性向上的生命力。
阿朵的音乐剧之旅并不顺利。2011年，她在开心麻花贺岁音乐剧《爷们儿》中展示了好嗓音，学唱的京剧《游龙戏凤》选段，给人耳目一新的感觉。可意外出现的舞台事故，令阿朵至今心有余悸，由于换景仓促导致阿朵的额头撞到道具门上，缝了7针。
后来，阿朵总导演的全国首台新民族音乐秀《生养之地》首演之际，却因左脚韧带断裂导致无缘演出。2021年该项目重启时，因为投资方和各方面都出现问题，又夭折了。
“人生磨难要趁早，能够做自己喜欢的事儿，回过头看，都不是事儿。”记者问阿朵，《天生傲骨》这个名字里是否融入阿朵对于这些经历的体验，她说，“好的作品出现之前，艺术家自己得先活出来，作品生命力就来自艺术家自身。”
阿朵今年受邀去观摩阿那亚戏剧节，在那里她找到了自己的目标受众，也促成了《天生傲骨》在阿那亚的跨年演出。“虽然这个时候大环境很不容易，人家跟我说你就搞一个演唱会，放个伴奏带，又轻松又赚钱，这样成本是可控的，但我觉得这个世界上不缺少演唱会，而是缺少一个可以激动人心的舞台作品。”
五年归隐田园，从当红唱跳歌手到非遗传承人
阿朵出生于湖南省吉首市，这个土家族姑娘，八岁进入湖南省艺术学院学习民族舞。毕业后，因舞蹈特长被招入二炮驻湖南文工团，担任舞蹈演员。 阿朵小时候曾经写过一句话，“用舞蹈来表达欢喜快乐，用歌声来表达哀愁”。
1998年，阿朵获得《第8届CCTV全国青年歌手电视大奖赛》专业组优秀奖，她决定留在北京发展。回顾那段经历，阿朵说，“我来北京就是从跑龙套开始的。别因为跑龙套就把自己定义成一个玻璃球，你要把自己定义为钻石，那你就一定能成为钻石。这是我作为演员的一个过程！”
24岁那年，阿朵发表了第一张个人专辑《盛开》。2005年，在央视春晚以一曲《再见，卡门》获得万众瞩目的阿朵，签约唱片公司，作为“唱跳一姐”，成为公司商演最多的摇钱树。2007年，登上《男人装》封面，大胆而独特的写真风格令她成为万人追捧的焦点。
后来，感情上的痛击、事业上的疲惫不堪以及疾病的困扰，让这个当红歌手退出高光区，隐身于湘西农田。“离开的那段时间，就把前半生的30多年拿出来复盘，到底问题出在哪里了。”阿朵说，“思考你到底要活出怎样的人生，你到底要成为怎样的人，到底在为什么而追逐，到底为什么而不快乐？”
归隐期间，她除了种田，还去美国进修心理辅导，走遍中国三大苗区，一路行走、发现：到山里跟着蜡染大师学手艺；拜师国家级苗鼓传承人洪富强，正式成为苗族鼓舞武术鼓传承人。回京后，阿朵成立了“生养之地”文化传媒，并通过发起“新·民族音乐浪潮·传承人复兴计划”，把一批“少数民族非遗传承人”带出村寨山野，走进了大众视野。这次《天生傲骨》的首秀主演阵容里就有当时在计划中的非遗传承人龙仙娥、央格里、田剑英。
40+的年纪，重要的是自我坦诚、自我接纳
归隐5年后，“农妇”阿朵仿佛是从土地中获得某种的神秘力量。她把弹棉花、米筛、纺线机、磨盘等民族民间声效跟流行音乐、电子乐、苗族古歌实验性融合在一起，一手操办了实验性新专辑13首歌的词曲，讲述了一个与爱有关的完整故事，出了那张录音室版的舞台剧音乐原声大碟《死里复活》的专辑。
如今的阿朵不想再被定义为“性感”，谈吐之间更加通透包容有韧性，但骨子里仍旧保持一份“天生傲骨”。一整年都在忙自己的音乐剧，“我觉得自我从业以来，从来就没有玩过随波逐流的东西。我认为很多传统音乐剧的观众们，会在我们这一部剧里面看到新的东西，跟演唱会、音乐节不同的魅力。”
新民族音乐创作之路充满挑战，很熬人，需要精力和资金去支撑，反复打磨，还不能很快看到效果。“我觉得我要做的工作就是审美。审美很难，要坚持做。我是一个‘翻译’者，把上一代师傅传承的、民族的东西诠释出来，成为现在年轻人喜爱的、有共鸣的东西。”阿朵说，这件事任重道远，路还很长，但非遗文化的魅力，也吸引着她想要一直做下去。
此前选择登上《下一战歌手》的舞台，也是出于对新民族音乐推广的考虑。“我想通过专业且有影响力的舞台来宣传我的舞台剧，把舞台剧的表演形式带到节目中，让更多的人能够了解我的作品。”
2020年，阿朵登上《乘风破浪的姐姐》舞台，回归大众视野，大家对她有了全新的了解。回顾这段舞台经历，阿朵笑说，“我以前没有皱纹也没有斑，现在是里面唯一有皱纹有斑的姐姐。但到了这个年纪，最重要的不是外在的东西。”
意外的是，她说，“其实我年轻的时候特别不自信，34岁之前都不自信。老了反而开始自信，这其实有一个内在的成长。你内在秩序对了，就对了，否则就容易出问题。”
记者问44岁的阿朵，如何看待当下的人生状态？她的回答令人惊艳。“我接纳我的缺点，要想办法去克服它。人到了这个年龄，特别要自我坦诚，你才可能获得内心真正的自由。”阿朵说。
快问快答
Z=张楠 A=阿朵
Z：做新民族音乐的过程中，遇到什么样的挑战？
A：挑战每天都有。你在做一件事情的时候，随波逐流有随波逐流的挑战，逆行也有逆行的挑战。我也差钱，但我不想因为差钱而去做。更加珍惜有限的时间和精力，去做我觉得有使命感的，这个阶段最有价值的事情。
Z：如今，你会怎么看待《男人装》那个时候的自己？
A：我觉得很美、好辣。那种自信其实都是装的，我在舞台上是很自信，但是其实我当时作为一个年轻女生来讲，内心不自信。
Z：转向发掘民族音乐，找到方向之后会变得自信了吗？
A：我不是因为找到音乐方向之后自信，而是我自信以后，才找对了音乐方向。几千年的历史，那是更有根源的，与我的命运息息相关的东西。
Z：归隐那段时间最大的收获是什么？
A：发现原来这个世界从来没有改变过，是你自己认知的问题。你对自己错误的认知，对人错误的认知，影响了自己。所以，要重新去建立正确认知，认知这个世界。在这个过程当中你就明白了，你到底要追求什么。
Z：这一年快过去了，想给自己怎样的总结？
A：回顾排练过程，对每一个人都是快速成长的过程，真是一天一个样。马上迎来新的一年，真的特别有感触，希望大家都来看我们的剧，让你重新爱上自己！
校对 李海慧