古今碰撞添新韵 音乐剧《杜十娘》首演用“新”延续传统

人民网北京12月12日电 (记者韦衍行、王婕)12月10日,中国国家话剧院青年导演创作扶持人才培训项目(青年导演创作扶持计划第三季)原创剧目《杜十娘》在国话先锋智慧剧场上演,在传统和现代交织的张力中为观众带来了一场视听盛宴。

《杜十娘怒沉百宝箱》可谓冯梦龙“三言”中最为人熟知的故事之一。本剧用层层推进、节奏紧凑的评书形式进行故事叙述——家室落败身入教坊司的杜十娘将自己托付给与她一见钟情的公子李甲,希望李甲带她摆脱困境。他们在书生柳遇春资助下得偿所愿。轻舟一叶归乡时,李甲却被孙富煽动,为了一千两银子出卖杜十娘……心灰意冷之下,杜十娘携万金坠河殒命。

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《杜十娘》剧照。中国国家话剧院供图

在本剧导演吴俊达看来,这个故事充满了戏剧性、情感张力和深刻的社会寓意,非常适合通过音乐剧的形式来展现,“通过优美的音乐旋律、富有表现力的舞蹈和生动的戏剧表演,可以将杜十娘的内心世界和人生经历生动地呈现在观众面前。同时强化社会寓意和人性探讨,让观众在欣赏艺术的同时,也能引发对现实社会的思考和共鸣。”

要将一个家喻户晓的故事讲出新意并非易事。主创团队在尊重原著故事情节和人物性格的基础上,进行适度的艺术加工和创新,使剧目更加符合现代观众的审美需求。编剧、作词王云骞希望能找到一种现代与古代之间、唱词与诗词之间的平衡。为了复现明代士绅阶级喜好文艺、辞赋逗乐的特性,《杜十娘》的唱词段落广泛用典。这一切构造了一套专属于杜十娘时代的特殊语境,为音乐与表演在此之中肆意徜徉提供了养分。

此外,本剧舞台装置大胆运用声光电多媒体,将传统舞美与现代表现手段虚实结合,满足观众的视听体验、感官享受。通过打破时间与空间的界限,引导观众展开戏剧想象,充分感受表演艺术与剧场艺术的双重魅力,最大限度地实现时尚的戏剧呈现方式。整部剧几乎没有熄光,戏中所有的转场部分用戏剧手段进行处理,让场景转换融入戏剧和音乐情境中。

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《杜十娘》剧照。中国国家话剧院供图

岁末年初之际,青年导演创作扶持人才培训项目(青年导演创作扶持计划第三季)其他原创剧目将陆续在国话先锋智慧剧场与观众见面,敬请期待。