铁岭姑娘韩溪迤：“爆款”综艺导演的精彩幕后故事

“从一名播音与主持专业毕业生起步，传媒影视行业之路让我体验到了台前和幕后的相同与不同”，这条路韩溪迤一走就是10余年。在《我爱好声音》综艺创作期间，韩溪迤还是刚踏入电视行业的“小白”。“承蒙前辈的信任，给了我很大的创作空间，这对一个人来说，是难能可贵的。很多时候不是我们不具备思考的能力，而是不敢思考，甚至慢慢丢掉了主观能动性。”有了这一次积攒下的经验，韩溪迤慢慢地开始大展拳脚，也实现了内容的不断翻新。

在江苏卫视《盖世英雄》担任艺人PD期间，韩溪迤对舞台有了更深的认知，“节目中增加了秀的概念，也就是每一首歌的呈现都要进行舞台包装，其中就涉及了舞美、艺人的服化、舞蹈、道具的运用。”同一年在江苏卫视《蒙面唱将猜猜猜》节目中，韩溪迤负责艺人PD和编剧的工作。“这是一档音乐竞猜类真人秀节目，和以往节目的不同，一切环节的设置都围绕着‘猜’，怎么样猜得更有趣？怎么样让节目更有悬念？这是每一期我们都会反复思考的问题，当然这其中也有关于艺人形象设定上的思考，面具、服装造型甚至出场的方式，都是为了让“猜”变得更有趣。”
         

如果说其他节目让韩溪迤及其制作团队在创作上是有迹可循的，那么《这！就是街舞》完全是舞蹈类节目的一大创举，也是一次节目创作上的自我革新。作为一档原创街舞选拔类真人秀，从前期策划到节目录制，和她以往参与制作的节目有很大区别，无论国内还是国外都没有太多同类型的节目可以借鉴，再加上这也是一个全新的文化领域——hiphop，所以在创作伊始，韩溪迤选择从观看各大街舞比赛了解街舞文化开始。

一档好的真人秀节目，好的选手是重中之重。负责下赛区找选手的韩溪迤，要在近万人的报名选手中寻找适合参加节目录制的舞者，包括街舞大神和新生代黑马。这个需要丰富的真人秀选角经验和对新事物的学习和探索能力。“为了让大家感受更纯正的街舞，我要尽可能地去发掘每位舞者身上的个人特质，从海选开始舞美上就有很多街头文化的融入，编剧一方面要把比赛经典赛制加入到节目中，另一方面要从舞者本身出发，尽可能通过赛制的设定激发他们的状态，呈现出每一个人更真实的一面。我也经常泪洒现场，那种热血、团魂，让人很难不为之动容，这大概就是街舞的魅力，哪怕你不会街舞，你也想为之呐喊。”韩溪迤说。 

念念不忘，必有回响。“我很感谢我的工作经历，很难有工作让人可以这么集中地感受到不同文化间的碰撞。接触到那么多真挚、热忱、有趣的人，也让我在他们身上看到对自己专业领域的无限专注度。”一直以来，韩溪迤始终坚持节目内容为王，在热爱的事业中享受不同文化领域交织的魅力。
         

不同节目在制作上的“变与不变”和所呈现出递进式的关系，是韩溪迤在参与多档节目录制后的真实感受。“例如同一文化类型的节目，虽然制作方与参演者完全不同，但在市场关系中会相辅相成，甚至会互相影响。这种变化和递进关系反映了综艺节目制作领域的活力和不断发展的趋势。”
     

在担任综艺编剧、导演的十余年间，希望不过度添加、保持原汁原味是她镜头之外和观众面前沉淀下的“标配”。“就像现在很多人的饮食习惯会发生变化，不想加太多的调味料，很多时候想感受菜本身的味道。节目也一样，近十年，各种各样的综艺已经不适用于当下的大众传播了。”
     

让创作环境一直处在合适的水温中，舞台上下才能共同创造出更有价值的综艺节目。“对于舞台内的考虑，节目制作的质量是至关重要的。要从节目的视觉效果、舞美设计、内容创新等方面精心打磨，确保节目呈现出高水准。”韩溪迤说，一档好的节目同样离不开好的后期剪辑，后期剪辑的节奏感至关重要，是对节目的再一次塑造。在舞台之外，节目的宣传和推广能够传递正能量、启发思考、反映社会现实等内容。所以打好舞台内外这两张“王牌”才能使节目达到预期之外的效果。
            

“其实当下的综艺形式已经非常多样化了，可以说涉及了生活的方方面面，如果要找寻新的发展，我们要多关注社会变化和观众需求，现在是科技时代，那为什么不能把科技融入到节目中？”韩溪迤认为，利用实时互动、AI、 VR等技术，可以创造出更加丰富、更引人入胜的节目场景和互动玩法，增强观众的参与感，为观众带来全新的观赏体验。除了传统的电视台和视频网站，可以考虑在新兴的数字平台上推出“短”综艺节目，例如社交平台、短视频平台等，让节目的内容更精准化，吸引更多的年轻观众群体。
        

一档“爆款综艺”之所以能获得观众的认可，不能只在于盲目地创新，更多要关注于大众的需求，着眼于当下流行趋势，社会需求及行业内所需。关于如何在现有的土壤中继续发掘新的综艺题材，韩溪迤认为慢综艺和纪录片依然有很大的发掘空间。“现当下的人们越来越注重探索内心世界，例如体验类真人秀，可以打破地域限制，实现跨界、跨国合作。邀请国内外不同领域的达人、创作者、艺术家，打破传统的综艺节目形式和国界限制，创作出更具国际化、跨文化交流的节目内容。”

“不同的节目引发共鸣的方式也是不同的，比如语言类节目可以通过探讨话题引发共鸣，音乐类和舞蹈类节目可以通过舞美视觉冲击以及表演者本身的演绎来增强观众的体验感。还有一些节目可以通过互动的方式或者观众联动的方式，拉近和观众之间的距离。”浸润于中华文化的深厚热土，文化输出纪录片也是韩溪迤眼中极具挖掘潜力的类型。“例如最近爆火的游戏《黑悟空》让很多人走进山西，感受有着1000多年悠久历史的古建筑，所以可以做不同系列的文化类纪录片。家乡铁岭同样历史文化底蕴深厚，又是曲艺之乡、小品之乡，可以挖掘的文化实在是太多了。”韩溪迤说。