“绽裂——朱勇作品展”7日在上海油画雕塑院美术馆拉开帷幕。作为上海油画雕塑院第七届雕塑学术系列展之一，展览展出30余件（组）雕塑作品，让人们近距离感受艺术家所创造的奇妙“绽裂”艺术世界。
这是雕塑家朱勇十余年艺术探索的成果体现，也是他个人阶段性艺术梳理小结。朱勇以大自然中的裂变现象为灵感，创作出一系列突破传统造型、重构艺术形象的雕塑作品。展览将展出“裂”系列两大板块作品：一是通过人体或人体局部，主要运用超现实主义手法，加以适度夸张与变形，创造出独特视觉效果和情感体验，表达出思想观念，以及对于人类目前的生存状态和社会现实的深刻反思。另一板块则是在几何形体上进行“裂”的实验，去除具体形象的依托，聚焦于裂痕本身的形态、肌理和质感。通过裂痕在不同材料媒介和色彩结合上的拓展，将“裂”作为解构物象的界线。
”某种意义上，这是艺术家在语言实践上的拓展，也是在精神探索上的深入。从中可以看到雕塑家如何在复杂变化的当下艺术语境中，保持自我立场与审慎态度，不断以个人化语言方式来表达观察与体悟、观念与情感。“展览学术主持、上海油画雕塑院院长江梅说。
在朱勇看来，艺术并不一定要追求某种明确的意义，它也可以是一种自我表达和自我探索的过程。“面对创作的困惑与挑战，‘裂’就像是我眼前的瓶颈或障碍，我选择随心而动，沿着惯性推进，相信总会找到突破的方向。”
“‘绽裂’的词义中有于静谧无声处开裂之意，蕴含着内生积蓄的力量。在朱勇的系列作品中，很有意思也颇为有意义的是，‘裂’之破碎意象在引发观者产生关于生命之损毁、消逝的联想的同时，还会生发对于绽裂之后似有生命蜕变新生的希冀。”江梅认为，作为当代雕塑个案，朱勇所进行的“裂”系列创作实践和学术思考，既具有自身的独特性也具有一定代表性，值得进一步关注研究。
展览由上海油画雕塑院美术馆馆长傅军担任策展人，将持续至12月21日。
作者：李婷
文：李婷图：主办方编辑：许旸责任编辑：邢晓芳
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