“狂欢终有散场，客厅无处不在”，王源今年的「客厅狂欢」演唱会每次散场前的大屏幕上打出了这句话。
「客厅狂欢」演唱会一巡2023年4月29日开启，经历上海、广州、重庆三个城市。今年，二巡全面升级后，于2024年6月22日再度开跑，走过广州、郑州、南京、北京、上海，最后于澳门收官，共17场。
这次巡演和其他巡演有什么不同？
不妨先从概念说起。
「客厅狂欢」的概念
“客厅狂欢”二巡是对一巡的延续，这个概念来自2022年王源发行的专辑《客厅狂欢》。在2023年之前的三年间，我们常常被困在家里，时常希望能够跳出封闭的空间狂欢，又因时空的限制难以真正实现。于是，世界要如何连成一片？“客厅”像是一个奇妙的载体，它是“家”这个空间的一部分，但在定义上，它的完成除了有赖于空间本身，还有赖于来访者的参与。因此，“客厅狂欢”本身就是一个因观众而完整的庆典。
于是“客厅狂欢”这个概念让巡演变得不一样，像是做客，像是回家，客厅变得无限大而超脱空间的尺度，而在时间上，它又从封闭的时间线里发展而来，它既是当下的欢庆，也在疗愈过往的遗憾。
「客厅狂欢」的梦幻视觉
我个人认为，“客厅”在这里既然是一个个人的“家”延伸出来的场所，又是一个万人欢庆的场合，因此这种空间上的多重性也决定了「客厅狂欢」的舞美呈现方向，会是梦幻宏大的，与此同时又以描绘情绪的文字表达，延伸出私人感情的面向。
在2024年的国内大型演唱会里，「客厅狂欢」的舞美设计称得上是第一梯队，设计得相当精美绮丽。
可移动的达1000平方米的巨型屏幕造就了整场演唱会高品质视觉的基础，二巡全新的曲面屏幕、立柱屏幕增强了空间的立体于纵深感，各种可移动的机械装置让观众目不暇接，配合声光电结合的效果，时而穿梭在梦幻流萤之中，时而又如同飞翔天际、沉入海中。
而《鱼缸旅馆》时全息屏等的引入，更让演唱会显得梦幻异常，且在不同角度看都有不一样的美，从正面看圆形的激光效果时甚至会有种穿越遥远星际般的美感。
可以说这场演唱会的舞美用不记工本的方式把歌曲里想象的画面尽可能地具像化了，而且审美非常好，色彩绚烂却不过度溢出，对空间感的营造格外有层次，且有种奇妙的流动感，在梦幻之中空间不停流变、切换、生长，这或许也是他想表达的感觉。
而舞美最华丽的要数“加倍狂欢”的澳门场，延伸台的引入拉近与观众之间的距离，同时舞美规格大升级，足见心意。
「狂欢」之中的心意奔赴
但华美并非这轮演唱会在舞美方面最吸引人的部分，它作为一场“狂欢”，和“远方的朋友”们之间相互奔赴的心意也灌注在了整体的设计中。
演唱会时而会派发糖果、气球互动化身为狂欢游乐场，时而又会以感人的桥段加深彼此之间的情感连接。
比如王源会举起望远镜看“朋友”们的许愿，去实现他们的愿望。
而我最喜欢的一部分则是安可部分的《骄傲》，在观众合唱时，大屏幕上会播放歌迷们的“骄傲”瞬间，一幕幕翻过之后，王源与大家合唱，结尾大屏幕上现出“我为我们感到骄傲——王源”字样，骄傲在此拥有了新的属于这个场域内不可复刻的情感体验。
而容祖儿、陆虎、莫文蔚、单依纯、汪苏泷、陈绮贞等不同音乐风格的嘉宾的加入，也让“客厅”的概念迎来了更多跨圈层的惊喜联动。
一场原创音乐人的演唱会
而一场演唱会对于一个歌手来讲，有时也像是一次“作品展览”，把自己的作品以主题的整合表达自己对音乐、对世界的理解。
而王源的演唱会则加深了他“原创音乐人”的印象。歌单中近一半的作品都来自他自己参与的创作，且来自不同时期、不同创作方式。
比如同名曲《客厅狂欢》所在的专辑大部分都以和不同创作人合作的songwriting camp形式完成，探索了更多不一样的风格延展。
《疯人公园》是在未来感和暗黑感的Trap展现另一个世界之变幻的作品。
《随想》《世界上没有真正的感同身受》等《我是唱作人》时期的作品则代表他当时以创作探入内心更深处表达的一面，那种细腻、破碎的思绪是如此坦诚，也让王源作为一个音乐人的人格愈发明晰。
收尾的《骄傲》来自他的早期，却堪称是他生涯里不变的初心，贯通起来，既是他的创作史，也记录了他在时间流变之中的成长，不同阶段写下不同心绪，一场演唱会如把自传唱给人听。
时尚感与号召力
而演唱会的造型也大多来自各种品牌的特别定制或高定，以配合演唱会不同环节所需要的效果。
王源驾驭有利落少年感的服装一向不成问题，我个人比较惊喜的是Robert Wun的两件服装，一件黄色的特别定制，一件油墨斑点附带面纱的2024春夏高定，那种繁复的华丽感王源现在也能够驾驭得很自如，可见他的成长。
而票房号召力自不必说，在演出市场逐渐退热的当下，依然能够做到场场爆满、一票难求，很难得。
我们常说演唱会是一场庆典，而王源的「客厅狂欢」的概念如同是主人邀请远方的朋友来家里作客，在两三个小时的时间里，身处同一空间、以心换心留下美好记忆的过程，台上的人和台下的人在这种角度里是在共同参加一场狂欢，这种奔赴感随着演唱会的那些精心的细节安排而增强了心意的纯粹感，不仅能感受到华丽，感到到他的成长，更能感受到真诚，这是「客厅狂欢」最特别的地方。
而“狂欢终有散场，客厅无处不在”则仿佛把“客厅狂欢”的概念与记忆，从这个现场传输到了每个听众的生活中，从此在任何地方、任何场所，回忆起这场演出，都会因体会过的美好而更有力量去生活。
我想这是“客厅无处不在”想要传达的意涵，一场散场的狂欢，可以在你的生命中留下长久的温度。