图说：《霸王别姬》
“为两个截然不同的女人的相识干一杯！”吕雉和虞姬端起酒杯相碰，一饮而下各自的爱恨。昨晚，《霸王别姬》登上北京国际戏剧中心·人艺小剧场的舞台。而就在前一晚，《我们的荆轲》也再登北京国际戏剧中心曹禺剧场的舞台，这两部由莫言编剧的话剧作品同期开启新一轮演出。
《我们的荆轲》是莫言编剧的首部大剧场话剧作品，由任鸣导演，王斑、李小萌等主演，此轮将演至12月8日。不同于以往荆轲刺秦的故事，这部作品的视角并不在于对荆轲刺秦过程的叙述，而是选择探讨刺秦的动机与意义。莫言独特的视角、丰富的语言、深刻的主题，加上舞台呈现上着力突出的“东方美学”风格，使《我们的荆轲》上演十三年来一直不断征服新老观众。编剧莫言曾表示，“荆轲既是古代人又是现代人，我们都是荆轲。”导演任鸣将诠释重点放在“我们的”三个字上面，让观众在历史剧中看到当下的生活，感受到穿越古今的哲思与触动。
图说：《我们的荆轲》
《我们的荆轲》上演以来，不仅在国内收获观众喜爱，更多次走出国门，在世界舞台讲述中国故事。今年五月，该剧赴塞尔维亚演出，成为首部亮相塞尔维亚首都贝尔格莱德的中国话剧。当地主流媒体报道称，“其富有思辨意义的主题，浪漫唯美古典的舞台形式，智慧而又幽默的台词，让这部作品跨越语言和文化，吸引了世界各地的观众，也让更多国外观众了解到中国的古典美学思想、哲学思想，以及中国艺术家当代视角的理解和阐释，进而对中国话剧和中国文化产生浓厚兴趣。”
“《我们的荆轲》这部戏是一部思想性、艺术性、观赏性和当代性都很突出的作品。13年前扮演荆轲，我更多的是在演这个角色的纠结，经过这么多年的舞台沉淀，我们对这个戏有了新的态度，我觉得我更想表达的是这个人物身上的哲思。我们要把剧中的思想洒向观众。”荆轲的扮演者王斑表示。燕姬的扮演者李小萌是剧中唯一的女性角色，她感慨作品带给演员的滋养：“一出好戏是越演越有味道，作为演员出演这样的角色自己能够‘长功’。面对新一轮的演出，我努力在舞台上更加自由，更能走入人物内心，去演出她的思想。”
图说：《我们的荆轲》
《霸王别姬》则是在去年首演后再度与观众见面，以现代的视角呈现古老的故事，带观众回味历史的余韵。作为历史题材改编，《霸王别姬》展开了一次超越历史的想象——爱情与权力、家国命运与个体选择、自我认知的成长与转变……正如莫言所说：“所有的历史戏都是现代戏，所有的现代生活将来也都会变成历史。”
整个故事缘起于莫言对虞姬和吕雉见面的想象。“这个设定是点睛之处”，导演林丛介绍：“它使这个作品有了用女性视角去观照历史的可能性，我们在二度创作的时候，也特意把这个视角提炼出来，让它更为突出。”随着虞姬和吕雉两个截然不同的女性的多次会面、深入谈话，穿插虞姬与项羽、范增的回忆，在打碎的时间线中，人物内心逐渐产生转变与升华。
“就像透过万花筒看历史，这是每个人自己眼中的历史。”林丛以细腻的视角呈现女性对于爱情、权力、人生目标的思考与抉择。不仅讲一个历史故事，更是呈现人性的困境。选择的复杂性体现在看似截然不同，却有可能相互关联——“虞姬是不是吕雉的过去式？吕雉是不是虞姬的未来？”林丛笑称，这个问题将留给观众去思考和感受。
图说：《霸王别姬》
《霸王别姬》极具特色的舞台美术同样让观众念念不忘。拉开帐帘走进小剧场，如同走进楚军营帐，球形舞台空间让观众和表演更紧密地共处一室。坐在高低错落的蒲团草凳上，这种全新的观演关系更增添体验感。
两位女性的对手戏串起故事的主轴，多次会面也是极具张力和戏剧性。“虞姬对吕雉是又爱又恨的，这是她没见过的，甚至不敢想象的一种女人。”在饰演虞姬的青年演员陆璐看来，虞姬始终是善良的，她与吕雉更像照镜子，完成“你中有我，我中有你”的升华。“吕雉始终是在抉择中的。”饰演吕雉的青年演员孙翌琳则赋予了吕雉独特的色彩，吕雉在儿女情长和家国霸业中纠结着、选择着，与虞姬每一次的交锋都充满“火药味”，从刚相识的探视，到坦露心迹，细腻的表演层层递进。她们在高度浓缩的情节变化和时间跨度中，充实角色的细节，挖掘角色背后复杂深厚的人性。
本剧中，“西楚霸王”项羽不单单是一个武力值高的悲情英雄，饰演者王俊淇将人物的单纯善良与痴情脆弱表现得更为突出，面对爱情与权力，项羽也有自己的选择。剧中张瀚生饰演的范增和魏嘉诚饰演的侍卫，对推动剧情发展起到了十分重要的作用，使得全剧节奏紧凑又高潮迭起。本轮演出将持续至12月23日。
（新民晚报驻京记者 赵玥）