当亚洲的多元文化与深圳这座创新创意之都碰撞，会迸发怎样的火花，又如何创造更大价值？龙岗正在进行一次极富意义的探索，一个新的艺术IP正在崛起。11月28日，“100+亚洲艺术季”系列活动由久负盛名的大芬和崭新亮相的布吉文体中心联袂呈现，亚洲艺术大师与新锐艺术家带领观众开启亚洲多元美学之旅。
以亚洲文化之多元与瑰丽，助力龙岗在文化交流合作中彰显自信姿态，龙岗见证了一场立足亚洲、面向亚洲、影响亚洲的艺术盛事诞生，粤港澳大湾区东部“创意中心”“文化高地”加速崛起。
“我们用不同的语言，但是艺术是相通的”
在100+亚洲艺术季，共同见证亚洲艺术的璀璨盛放。一组数据揭示了活动的丰富性：2大展场、4大板块、20多场活动，来自亚洲10个国家和地区的100位艺术家，1000多件跨越摄影、装置、影像、设计等形式的精选作品，带来多维度的视觉冲击与启发思考。
中国电影海报第一人黄海、日本乃至国际设计界享有盛誉的葛西薰、印尼观念艺术的重要创作者特罗拉马、韩国“几何节奏家”朴熙妍……10位享誉盛名的艺术家首次在大芬美术馆联展，成为艺术家们最期待的重磅环节。大师之作不仅反映了他们对所处文化的理解，也展现了他们在当代艺术语境中的创新与突破，观众得以从中窥见他们对时代的深刻洞察。
多元，是艺术季引力场的最大特色。以“亚洲群像”为主题的百位艺术家汇展，集中呈现了亚洲艺术的新锐力量。将艺术家个体作为核心，让创作者直面观众，方便观众探寻创作背后的故事和艺术家的思考，“这样更亲切、更直接，也非常好玩。”活动执行方深圳前沿艺穗艺术中心艺术总监朱德才说，“参与的艺术家都非常年轻，大家互相交流、发现对方，拓展自己的艺术道路。”
艺术季现场，参展者们沉浸在派对的欢乐氛围中。大师分享会、艺术家工作坊、特别展览，鲜活有趣的灵魂跨越界限，在交流中碰撞出创意与灵感火花；在潮玩展、快闪店、集合店，收藏者们边逛边买，挖掘各自的心头好；鸡尾酒会等交流环节，艺术家们纷纷伸出触角，寻找志同道合的朋友。
“我们用不同的语言，但是艺术是相通的。”受邀展览的泰国大师亚纳维特-昆恰通感慨。来自韩国的朴熙妍说：“我得到了很多灵感，希望这场活动让中国和韩国有更多艺术交流。”泰国建筑师吉斯普拉塔克则说：“这是我第一次到泰国以外的地区办展，这对我来说很特别，更多的人知道我的工作，这让我非常兴奋！”
从亚洲群像中感知多元艺术
“100+”象征着从创意起点到无限可能的艺术成长，也表达了汇聚更多社会资源实现无限的理念。为此，100+亚洲艺术季与中国、日本、韩国、泰国等地多家艺术机构合作，吸引优秀的亚洲艺术家来深圳，鼓励更多年轻人走向亚洲舞台，精心呈现亚洲“多元艺术美美与共”。
“我的作品叫《花舞曲》，画作是墙纸、是衣服、也是地板，参观者就像置身于一个花园森林里，而他们就是沐浴在大自然里的精灵，成为装置的一部分。”马来西亚大师宗柏伸的作品大胆采用绚烂丰富的颜色，他尤其擅长蜡染、植物染和综合材料创作，将传统工艺与现代艺术形式结合，创作出具有独特视觉效果的艺术作品。
“深圳汇聚现代与传统，多元文化交流活跃，对艺术的包容性非常强，主办方也非常用心，让人感动。”宗柏伸说，希望活动能够每年持续举办，成为全亚洲乃至全世界期待的盛事，挖掘更多优秀的亚洲艺术家，分享艺术之美。
亚纳维特-昆恰通展示了从植物中提取颜色创作的绘画、装置作品，满地木屑拼出一句句泰语“我们的树木都消失去哪了”。谈及创作的灵感，他说，在他的家乡，由于光伏产业的兴起，地质和水流发生了变化，自家庄园的一些树木慢慢消失了。他的作品融合植物学、环境学以及艺术创作的理念，体现了对自然的深刻洞察和对环境保护的关注。
亚洲知名艺术组合1983ASIA受邀为100+亚洲艺术季提供主视觉设计。组合成员杨松耀和苏素说，他们将亚洲不同国家的文化融合在一起，尝试以视觉艺术呈现亚洲的新面貌。“艺术其实是发问，我们这次也是带着问题过来，不同的国家、文化、年代的艺术家的意见很不一样，给了我们很多灵感。这两天交了很多朋友，参展的收获非常丰富。”
打造产业赋能合作对接平台
100+亚洲艺术季何以落地龙岗？对此，龙岗区相关负责人认为，龙岗是工业强区，传统制造业和高新技术产业发达，更是文化与创意交融的沃土，为多种艺术形式提供无限可能。“100+亚洲艺术季正是龙岗区将深圳创新包容的基因和多元的亚洲文化深度融合的有力见证。”
艺术季立足龙岗，链接国际化资源，打造产业赋能合作的对接平台。活动邀请100家龙岗区以及深圳市有艺术和IP应用需求的行业协会及企业负责人，围绕传统制造业、文体娱乐业、时尚产业、现代商业、跨境电商等十大赋能场景开展对接交流。
“很多艺术家做自己的IP，艺术家本人也是值得精心打造的IP。希望通过活动引导年轻艺术家充分探索产业链接的可能，引导更多企业参与IP打造，实现艺术的价值最大化。”朱德才说。
艺术季活动中，许多年轻的深圳本土艺术家积极表达、展示自己，受到广泛关注。陈睿在IP领域耕耘多年，他的公司就在主会场布吉文体中心附近，主要从事艺术家IP孵化，已签约100多位国外艺术家。“我带来了包含中华文化元素的‘中国梦’系列作品，还有摇钱树雕塑等IP作品，希望把有美好寓意的传统符号包装成年轻人喜欢的潮流单品。”陈睿是土生土长的龙岗人，参与“家门口的盛会”，他感到非常骄傲，早早瞄准了一批心仪的艺术家，希望能达成更多合作。
另一位龙岗艺术家、联合国邮票设计师王荣亮也说，一些装置、绘画类展品的创意特别棒，比如1983ASIA对中国传统文化的挖掘和对外输出，让开展类似探索的自己深受启发。“我觉得龙岗举办这么盛大的展览是件特别好的事，可以极大地丰富我们与外界的艺术交流，而且身边的人也能近距离观看这场视觉盛宴。”
“长期来看，100+亚洲艺术季要打造成一个艺术发展平台，持续与优秀的亚洲艺术家和本地企业及产业建立链接，持续为龙岗文化艺术及产业赋能。”据朱德才介绍，以艺术季为契机，众多机构成立了亚洲艺术产业发展联盟，致力于把本地的艺术家和创意带向亚洲舞台；一个国际艺术家驻地计划也将落地，为海外艺术家在龙岗创作采风提供便利。
AI视觉创意大赛（VACAT瓦卡奖）余韵犹存，100+亚洲艺术季再次掀起国际文化艺术交流合作的热潮，为龙岗的文化创意产业增添了源源不断的动力。近年来，诸多文化IP从龙岗走向全国乃至国际，“湾东超级文化走廊”建设提速，文化艺术持续赋能龙岗高质量发展。100+亚洲艺术季为亚洲艺术的成长培育新土壤、创造新价值，必将成为龙岗新的艺术IP，助力龙岗成为大湾区东部“创意中心”“文化高地”，持续拓宽深圳乃至亚洲艺术的边界，加速文化与创意产业的融合发展，让艺术的力量在大湾区绽放出新的生命力。
文、图｜程泉