绘花鸟以言志，寄情怀于笔端丨周苏英

花鸟画是中国画艺术的一类代表，也是国人以小见大、状物言志等思维和表达方式的外化表现之一。在我的观念中，花鸟画的创作就是一种以笔墨表达自己审美与意趣的形式，这和我们用语言说话，用文字写文章有异曲同工之妙，都是用一种特定的结构、样式或者说方法，来描述我们对自然、事物和生命的认知，从而表达自己的内心世界和精神追求。

不同的人对自然物象的不同观察角度，不一样的描述方法，或深或浅的笔墨造诣，或高或低、或盎然或消沉，或安静或亢奋的当下心境，都会神奇地物化在纸面上，向观者传达出不一样的面貌与气质。这是艺术家思维定势的作用，也有偶然因素的结果呈现，因此是各个不同，且时时不一样的。

所以，创作花鸟画的过程，固然离不开我们对前贤的追摹，对高格的仰望，但在落笔的那一刹那，我们所完成的其实是自己对花鸟这种自然形态的认知记录和一瞬间的情感传递，换句话说，我们在这个过程中完成了对自己当下生命的表达。不难理解，花鸟画的创作不息，就意味着我们对自然的探索和对生命的追求便永无止境。在我看来，这是很奇妙且有趣的。

—周苏英

1974年出生，艺术学硕士。毕业于中央美术学院中国画学院，师从姚鸣京教授。中国美术家协会会员，李可染画院青年画院画家，马新林艺术工作室助教。

2021年10月山水画作品《盛世南山》入选由中国美协主办的“南岳衡山——首届全国中国画双年展”；

2021年10月山水画作品《云山仙居图》入选由中国美协主办的“伯年国艺”全国中国画（手卷）作品展；

2018年9月山水画作品《空谷梦境图》入选由中国美协主办的“翰墨神木”全国中国画作品展；

2018年6月研究生毕业展作品《空山静人语稀》（二）被中央美术学院美术馆收藏；

2018年5月山水画作品《空山静人语稀》（一）入选由中国美协主办的“海丝情·中国梦——中国福州海上丝绸之路”全国中国画作品展；

2018年2月山水画作品《晚来秋宜人》入选由中国美协主办的“纪念周恩来诞辰120周年中国画作品展”；

2017年12月花鸟画作品《紫雪》入选由中国画学会主办的《吉祥五台山·中国画艺术展》；

2017年12月山水画作品《但惜山夏长》入选由中国美协主办的“泾上丹青·全国中国画作品展”，获入会资格奖；

2017年10月山水画作品《园林秋趣图》入围由中国美协主办的《首届全国大学生美术作品展》。