有作家说：“一个人就是一本书。读人，比读其他文字写就的书更难。”如若“钱君匋”是一本书，该是什么样的？
封面，该是闻名上海滩的“封面钱”，书脊或许印着博采众长的“篆刻钱”，题签大概是潇洒爽利的“书法钱”，内容可能是率性诗意的“音乐钱”。很少有艺术大师，能将书法、篆刻、作曲、装帧、绘画、诗文等集于一身。
然而，钱君匋的“斜杠”人生，就是“艺兼众美”，而且每一面都精彩，每一页都耐人寻味。书如人生，人生如书。“浙江宣传”曾在《钟声送尽流光》一文中，讲述钱君匋惜时勤勉的故事，今天，我们再读“钱君匋”的人生大书，又能感悟到什么？
1994年6月钱君匋先生在上海南昌路家中 图源：“书香上海”微信公众号
一
再读钱君匋，这或是一篇“小镇做题家”的逆袭爽文。
16岁以前，钱君匋只是桐乡屠甸一位小镇少年。他家境清寒，胆子却很大，在古板的教书先生眼里，是个“问题学生”。有一次在课堂上，钱君匋用《三字经》打掩护，偷偷在“花摺子”上描摹古代将军画像，被发现后还胆大包天地挣脱了先生的戒尺，最后惨遭退学。
如若是一般的顽皮孩子，或许一生就这样平平无奇地过下去了，但钱君匋却遇到了人生的第一个“篇章”——绘画。钱君匋从小就会画画、爱画画，这在当地出了名，但由于家庭拮据，他买不起画笔和纸，就常常拿了炭粒随意涂鸦。正是这超乎同龄人的艺术灵性，让钱君匋得到了乡里名师钱作民的赏识。
在钱作民的推荐下，1923年的一个春天，年仅16岁的他独自踏上离家的船，开启“沪漂”生活。小船沿着弯弯的长山河行进，他坐在船头，小心捂好父亲东拼西凑来的200元学费和盘缠，望着远去的家乡，既忐忑又心存希冀。
进入上海艺术师范学校后，正好遇上同是桐乡人的丰子恺。丰子恺对他格外照顾，也使得他眼界大开、诸艺始攀。
后来人总结，钱君匋的艺术成就离不开豪华的“师友圈”。彼时年方二十的他，已结交大作家鲁迅、茅盾、郭沫若、巴金、陈望道、叶圣陶等，在他们的帮助下，钱君匋渐渐在文艺界崭露头角。
比如，鲁迅奖掖后进，多次邀请钱君匋为自己的作品做装帧，成就了既有传统韵味、又有现代风格的“钱封面”。鲁迅逝世多年后，钱君匋常缅怀故友，精心刻制了168方鲁迅笔名、别号的印章。一部《鲁迅印谱》，道尽了鲁迅的一生，又缱绻出钱君匋挚爱艺术的心火和对这位忘年之交的敬怀。
作为我国音乐教育的开创者之一，钱君匋的音乐素养，也是这些大师们手把手教导的。他跟随过刘质平学习音乐，刘质平师承李叔同，因此钱君匋也算是弘一法师的再传弟子，继承了其“文质彬彬，尽善尽美”的音乐风格。
他还十分重视音乐教育，曾编写过《评幼稚园小学音乐集》《音乐的学习》《小学生唱歌集》《小朋友歌曲》等。战乱年间，钱君匋的歌曲曾治愈许多人的心灵，给予他们希望和力量。
钱君匋《鲁迅印谱》及其部分内页 图源：“上海市书法家协会订阅号”微信公众号
二
再读钱君匋，这或许是一本陶惠文心的艺术指南。
丰子恺曾这样评价这位爱徒：“非有精致之艺术修养，不足与语也。”钱君匋的艺术心路，至今仍有启发意义。
比如，中外互鉴的开拓精神。钱君匋擅长诸多艺术门类，但不是浅尝辄止，而是有着自己独到的发现与探索。就拿装帧设计来说，为求东方神韵之美，他不远千里来到敦煌石窟，从石壁中找灵感；登上龙门石窟，从金石中集缀民族文化的印记。
同时，他也大胆吸收西方美术的风格，融进了立体主义和未来派的手法，以西方艺术探索精神来弥补传统民族文化比较内敛的缺憾。他为《伟大的恋爱》设计的封面，用红色线条绘成男女的形象，有着早期立体主义的特点；在《六个寻找作家的剧中人物》装帧设计中，则用许多飞舞的色块，点染出光学艺术色彩，有着极强的西方装饰美学。
比如，匠心独运的艺术通感。如果说，每一类艺术都是一朵迷人花朵，那么，钱君匋便是将这些“花”融合成一束的花艺大师。网友开玩笑评论，钱君匋实力演绎了啥叫“不通诗书画印的书籍装帧家不是好音乐家”。
在歌词创作中出现画面感，在装帧中传递“诗意”表达，写意绘画里有文人味、富金石气、带音乐感……钱君匋的艺术作品解答了何谓“书画同源”，何谓“翰墨传情”。正如他在《色彩与音乐》中曾说：“色彩的各种各样的配合，所造成的艳丽的伟大的色海，就和交响乐由各种乐器的旋律、和声所组成的一个悦耳的伟大的音海一样。”
“诗有境，境入印。”钱君匋刻印，从形到意主打一个惟妙惟肖且言之有物，不仅会刻花卉等图案，更善于刻长文。比如他的著名印作“隐隐笙歌处处随”“青山下酒诗千行”等，四面皆是狂草长跋，气韵激越。透过长跋，我们仿佛看到一位薄醉的大师正在忘我作画，又似在作词谱曲，酣畅恣意。
钱君匋为《伟大的恋爱》设计的封面 图源：“人民艺术家杂志”微信公众号
三
精神力量往往能够穿越时间的长河，启迪当下。在新的历史语境中，翻开这本书，我们还能读到些什么？
“一事能狂便少年”的执着奋进。回望钱君匋的一生，勤勉、善学贯穿始终。晚年，他借同乡王国维的诗句“一事能狂便少年”为自己做总结，也曾透露，“我是个想干一番事业的人，无论在文艺方面还是其他方面，都非常抓紧，每天工作、自学12小时以上。”
篆刻艺术可谓是他最艰辛的一场艺术跋涉。刚接触篆刻，钱君匋好似瞎子摸天窗般乱刻，后来，在前辈的指点下，并心摹手追大家的作品，尤其自17岁起便沉浸在吴昌硕的艺术世界里，在仰望大师中渐入佳境。
有一次，钱君匋带着自己的刻印拓本造访吴昌硕，得到一句“太嫩了”的评价。吴昌硕告诉他：“刻个十几二十年会老辣起来，刻下去好了！”得偶像的一言之勉，钱君匋便与篆刻一日不离，一生刻印22000余方。
“将艺术还给人民”的举重若轻。钱君匋嗜收藏，常常为了一件文物“倾尽家底”。因着这一爱好，他曾饱受争议，面对外界“精明、世俗”等负面评价，他也常常一笑置之：“（我）其实是个没钱的人，无所谓铜臭。不过姓了钱，就不免带着一些了。”但很多人不知道的是，钱君匋收藏不为投资、赚钱，只是纯粹的欣赏观摩。他曾说：“余少清贫，攻篆刻、书法、花卉，苦无名迹可循。”
钱君匋将包括自己作品在内的所有收藏悉数捐献给国家。1987年，当年迈的老人颤颤巍巍地将与自己相伴一生的“宝贝”一件件搬下楼时，百感交集、眼含热泪，不停地对来接收文物的同志说：“捧好，捧好！”此后，大师只余两袖清风，寂静地走完了将近一个世纪的人生。
钱君匋曾说：“艺术哺育了我，我也有义务为艺术的发展尽一点人子的微力。”他为后人存下的收藏，如今陈列在家乡桐乡、海宁两座纪念钱君匋的艺术场馆内，等待世人去品鉴、去感受。
来到钱君匋的家乡，别忘了去看一看先生的收藏，细细观摩，必能有所收获，不仅能读懂一代艺术大师的高洁风范，还能领略中华文明传承不绝的密码。
来源：浙江宣传