扬剧发源于江都、成长于扬州、辉煌于上海。11月12日晚，由江都区扬剧团出品的扬剧《袁樵摆渡》在中国大戏院上演，与上海戏迷见面。
《袁樵摆渡》是上世纪20年代初幕表戏时期常演的剧目之一，距今100多年历史，根据“内坛神书”改编。虽是老戏，但此次演出在剧情设计上推陈出新，在独幕戏的基础上，进行了改编、加工与提升，作品从家庭、婚姻的视角，寄托了人们对和美家庭的期待，讴歌了劳动至上的精神和纯真的爱情观。
上海与扬剧有着极深的渊源，是扬剧文化传承发展的“福地”。1931年，“大开口”与“小开口”艺人以“维扬戏”名称于上海聚宝楼戏馆共演《十美图》，自此逐步合流。2003年，江都扬剧团携《寻儿记》《一文钱》登陆中国大戏院，一炮而红。时隔20多年，剧团再次携力作《袁樵摆渡》站上同一舞台。
江都扬剧团团长杨勇介绍，“此次创作融合了话剧、舞蹈、魔术，以载歌载舞、丰富的表现形式凸显中国传统戏曲的精髓，音乐配置以小乐队为主，对每位演奏人员提出了高要求。”
演出中，扬剧“华派”嫡传弟子李霞饰演“张三姐”，她以一段颇见功力的【银柳丝】亮相。原汁原味、耳熟能详的【梳妆】【探亲】【大陆板】【大开口】【庐江怨】【剪剪花】等经典曲牌贯穿全剧。在剧情不断推进中，演绎出人物的娇嗔、喜悦、愤懑等情绪。精致的舞台呈现、极具戏曲传统审美的服饰造型、融入江都民歌的音乐元素，一并带给观众全新的视听感受。
上海站演出后，扬剧《袁樵摆渡》将继续全国巡演之旅。
作者：王筱丽
文：王筱丽图：演出方供图编辑：王彦责任编辑：李婷
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