南都讯 记者黄璐 2024年，波兰“山羊之歌”剧团受邀上海国际艺术节、北京老舍戏剧节、会昌戏剧季多点“开花”；11月16至17日，这支波兰队伍将力携继《樱桃园的肖像》《李尔之歌》王牌之作后，于2018年横空出世的《评论哈姆雷特》将入选深圳滨海艺术中心特别策划“第三届湾区国际戏剧生活季”的特邀剧目，该作品赢得了格但斯克莎士比亚节第25届金约里克奖“最佳音乐改编和歌唱技巧”荣誉。
1小时的观剧震撼，引发二刷热潮
自“山羊之歌”剧团1996年成立以来，便以其独特的表现形式和深刻的艺术内涵在欧洲享有盛誉。上周末，“山羊之歌”剧团携《评论哈姆雷特》在上海站出色地完成本轮首演，并收获了观众和评论家的高度赞誉。“真正的音乐戏剧，一场颠覆既往的表演，令人过目不忘。”“唱词文本非常漂亮”“整个戏剧形式的开放性让我觉得以往的观剧经验是匮乏的。”观众朋友表示。
《评论哈姆雷特》演出总时长约60分钟，全程无中场休息，以英语演出并配备中文字幕。剧中，无论是主角还是配角，都被赋予了丰富的内心世界，通过声乐、形体动作及戏剧元素的完美融合，展现出人物复杂的情感冲突与思想挣扎。舞台上唯一的乐器——尼古赫帕琴，与人声完美贴合，作为瑞典独有的国宝级乐器，湾区的市民朋友将在演出现场有幸一起感受曾一度在欧洲消失过的罕见的瑞典珍宝，又被称为“键盘小提琴”，也称“Viola d’amore a chiavi”。
主创队伍功力深厚，强哲思内核
《评论哈姆雷特》是波兰“山羊之歌”剧团对莎士比亚经典作品《哈姆雷特》的一次大胆而前卫的重新诠释，深入挖掘了《哈姆雷特》的哲思内核。故事设定在《哈姆雷特》正剧之前的两个月——老国王被谋杀的夜晚。剧中，老国王、王后、哈姆雷特等十余位相关人物轮番登场，以其复杂、深邃的精神世界为核心，探索关于爱与仇恨、生存与毁灭等永恒的话题。
主创班底也足见功底深厚，“山羊之歌”剧团联合创始人兼艺术总监，也是本剧的导演——格热戈日·布拉尔。“我认为戏剧的核心是音乐，而非文本，”他曾表示，“戏剧源于音乐，随后才发展为文本，而文本又是戏剧的简化。西方戏剧最早起源于古希腊戏剧，古希腊人为了祭祀酒神狄俄尼索斯会唱诵酒神赞美诗，悲剧和喜剧都是从这里发展而来的，因此在对白，戏剧，情节之前首先出现的是音乐，节奏和声音”。此外，《评论哈姆雷特》的编剧是自2016年起就开始为“山羊之歌”剧团创作戏剧和诗歌文本的人类学博士——阿丽夏·布拉尔。演出现场，观众将感受到来自她漂亮而极富诗意的超强文本。
打破固有观剧经验，超前卫戏剧表达
阿卡贝拉、瑞典国宝乐器、古朴歌队、肢体语言等多位演员撇去华丽的舞台和服饰，以和充满想象力和高超审美的叙事方式相辅相成的表演和极简主义解构的舞台呈现方式体现了对莎士比亚戏剧精神内核的深刻演绎，11月16日至17日的两场演出中，观众将感受到剧组满满的诚意与野心。这部作品，我们或许会有新的思考，源自古希腊的悲怆内核，融入莎士比亚的人文哲思，以声乐、形体动作及戏剧元素，代表着剧团对古希腊悲剧传统的继承：对仪式感的追求，演员们肃穆庄重的表演状态，以及对类似于古希腊剧作中 “歌队”的功能展现，都使他们的作品呈现出超然别致的气质，也代表着对传统戏剧根源的回归。
2024年11月16日20：00及17日15：00，波兰“山羊之歌” 剧团携音乐戏剧《评论哈姆雷特》将在湾区首次亮相，吸引众多环周边城市的市民朋友前来跨城追戏，这部作品的到来将为深圳注入新的艺术能量，不失为一次国际交流的文艺盛事。
图片为深圳滨海艺术中心提供。