曲终意犹存
□潘子婧 广州市第二中学高一（2）班
小词虽小，大雅存焉，一曲终了，意韵犹存。
当年的词，配合着流行乐曲，在民间传唱；又伴着歌女的管弦，在筵席缭绕。渐渐地，词的创作范围扩大，从市井小民到士大夫，从《花间集》到《词选序》。
创作的人多了，作者中就不只有沉醉歌舞的享乐者，更有心怀理想抱负的士人。有人借为歌填词，写自己对政治的感慨、人生的理解和哲学的思考，没有直白的表述，让词更需几分推敲思索。探索到语言密码之后，挖掘出微言之中的深意，读词的乐趣便有了：在小而短的句子里，寻找深且厚的雅致。
古往今来的词佳作极多。不同品格的词就如同一片片水域，文风雄壮的，便如海湾惊涛拍岸；文风婉约的，就如竹林细流轻涌。读词之人若只是粗略一看，注意到的可能只是水面景物，看到风吹浮萍、水鸟捕鱼，或是词的措辞文藻。倘若能潜入水中，细品文字背后的深意才能看到词作真正的深度和境界。这也是读词的妙处之一。
有的词人没有足够的境界，眼光只局限于歌舞欢愉中，就算精心于辞藻雕琢，也不过是在水洼上建园林，园林再精美也改变不了池的大小，提升不了词的品格。与之相反，有的词人本就有深厚的修养，就算没有咬文嚼字，却自有大深意、大境界，如同静水深流，水面平静无波，水下却是暗流涌动、龙吟震荡。
当张泌还在“晚逐香车入凤城”，停留在艳语间时，李煜已在“林花谢了春江，太匆匆”中担荷人类罪恶；当欧阳炯仍在“酒阑重得叙欢娱”中沉醉世俗的乐趣时，欧阳修已在“莫为伤春歌黛蹙”中把握当下的美好。
读不同的词就像看不同的泉湖海河，而不同的人同读一首词，看见的也不一定是同一番景象。有人在意湖面花开正盛，有人却发现湖底更有奇景。
读到“晓来风，夜来雨，晚来烟”，我正因精妙的排比而赞叹，近代学者谭献却在敬佩其忍受风雨的精神；读到“懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟”，我以为女子生活得惬意闲适，清代词人张惠言却说作者引了《离骚》的士感不遇；读到“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，我为结局的反转而惊艳，近代学者王国维却读到了成就大学问所需的执着……
或者，当观者俯身望向词作的水面，所看到的不只是水的深度，也看到自己的身影，而能在水中看见星辰大海的人，内心必定也怀着星辰大海。
读完《小词大雅》，再看诗词，思维已跳脱出参考书上的参考答案。由微言窥探词人的修养与境界，由语码纵观文明的沉淀，仿佛跨过一道门，飞溯百年的时光，看见词人，也看见自己。
读小词，品大雅，就是奔赴一场跨越古今的对话。
微言宏德，小词大雅
□徐畅 广州市第二中学高一（2）班
小词，兴于微言，成于大雅，一在修养，二在境界。叶嘉莹著的《小词大雅》把我们领进一个雅词的天地，带我们纵情流连于传神微言之间。
作者主要介绍了两个人对“微言”的解读。其一是张惠言，他立足“比兴”，阐释小词中的微言大义；另一则是王国维，他在众多作品中洞见一种崇高境界。二者观点虽看似截然不同，实则都认同好的作品在于内在的高尚品德。
张惠言在小词中探见了作者修养。在他看来，表面上满是美女、爱情的小词，蕴藏着饱含深意的文化符码，拨开这些符码的幕帘方能看明词作深处的真情实意。正如自古以来被普遍使用的“蛾眉”一词，因其具有美好的特征，我们便能从温词的“懒起画蛾眉”、李词的“长眉已能画”中品出才能不被赏识的忧伤……在诸多文化符码中，作者正以托喻抒发情思，展现个人品格。
相比之下，同样悟出微言深义的王国维，有其更加宏观的理解方式。他不拘泥于对细微用词的确切理解，而是放眼于诗歌和修养的有机结合，用诗的例证解释词的境界。于是，在王国维的眼中，不论诗词说什么，都能让人体会到一种修养、一种品德的境界。这种境界，是“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”的成才之志；是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的执着之意；也是“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的彻悟之喜……
由此看来，能使人产生共鸣、能经久不衰为世人所传诵的作品，不一定有佳词精句的点染或华丽辞藻运用，更多的在于作品内在品德之高尚。而这品德，正是张惠言口中的“修养”、王国维口中的“境界”。
反观当下生活，不少网文为了博取阅读量而频繁使用过于华丽的词语，最终落得词藻堆砌、不知所云。这些现象的出现可能是因为作者不当的写作动机而显得过于强烈，又或者是对于事件的理解不够深刻、思想趋于空洞等原因造成，但归根结底，都是源于内在修养与品行的缺乏。
当我们把目光投向古今诸多大作家，就会发现，许多著作或以平实质朴的语言揭示深刻主旨，或将人生哲思融入优美而凝练的语句。正是有着深度思维和崇高道德修养的人，在高拔的境界中为我们徐徐展开文学的绚丽画卷，才使我们窥见鲁迅笔下的冷和心中的热，领略余秋雨书中的遗迹风光和历史沧桑，感受马尔克斯文字里的民族兴衰和遗忘之痛……
好的表达不在于掌握和运用过多华丽的辞藻，而在于作者个人崇高的修养与境界。回归自身，我们只有持续提升自己的品德修养，才有机会使精妙言语从笔尖流出，使微言浸润宏德，传达大雅。
（指导老师：曾光）