10月31日至11月22日，
第三届一条艺术与设计线上博览会
正式开启！
从一条App及小程序、
一条艺术App及小程序四个入口，
一条艺术与设计线上博览会，
是全国首个完全基于线上的艺博会，
每年引来线上上百万人围观。
2022年，一条吸引了500万用户的关注，
去年，除了带来超300件当代艺术佳作以外，
还特别呈现了两场线下展览，
今年，
一条精选了国内外近20家一线画廊：
包括香格纳画廊、蜂巢艺术中心、没顶画廊
星空间、站台中国当代艺术中心等国内老牌画廊，
还有首次加入的白石画廊、德玉堂、新氧艺O2art艺术空间，
共同呈现超百件前沿艺术佳作。
位于杭州西溪湿地的清代古宅
陈可、徐震、张如怡、崔洁等艺术家的当代艺术精品；部分参展作品将在线上同步呈现。
把好的艺术作品带给更多人。
感受艺术与收藏之美。
10月31日至11月22日，从一条App及小程序、一条艺术App及小程序四个入口，皆可进入线上艺博会。今年，一条精选了国内外近20家一线画廊：包括千高原艺术空间、杜梦堂、蜂巢艺术中心、没顶画廊、红树林画廊、站台中国当代艺术机构、香格纳画廊、索卡艺术、星空间、Tabula Rasa三米画廊等，还有首次加入的德玉堂、新氧艺O2art艺术空间、白石画廊……
余友涵，《2018.01-01》，2018布面丙烯，60 × 50 cm
徐震，《山水-异形(110 cm-107cm)》，2024水墨绢本，200.2 × 138.6 cm
冯至炫，《星络丹图：21g红藤、12g石决明、35g珍珠、3g云母石 》，2024在线上，藏家可以足不出户看完超百件前沿艺术佳作。作品媒介亦丰富多样，横跨绘画、摄影、影像、雕塑、装置等。没顶画廊带来了徐震的水墨绢本作品和冯至炫的综合媒介作品，都是今年最新力作，还有汪建伟近两年的佳作；香格纳画廊也带来胡介鸣今年的2件新作，以及余友涵、汤国的作品。站台中国当代艺术机构带来艺术家李津、孙瑶瑶、黄亮等5位艺术家的作品，还有星空间的刘香成、温凌、烟囱、吴笛、孙玛侬、张晖等8位艺术家……德国纸浆板、铅笔、炭条，80 × 76 cm
蜂巢艺术中心则带来了艺术家孔千的个人项目，孔千笔下的画面往往都站在精致、美好与温和的反面，在本次一条线上艺博会所呈现的德国纸浆板上的系列作品中，孔千以画笔为刀刃进行的解剖式的刻画、以绵密的笔触在黑色、猩红与灰色铅笔与碳条的腔调中揭开肉身之下潜藏的各色宇宙。
纸上水彩
线上最大的优势是价格透明，让藏家不会有询价的压力，普通观众也能更直观地了解到，有些艺术作品其实也并没有想象中的天价，更加“新手友好”。在搜索方式上，也细化了检索功能，从目标价位入手，更加一目了然。每一位藏家，一条都配备了一对一的导览及顾问服务。首届一条线上艺博会特别展厅“风景的邀约”，20222022年，一条举办中国首个完全基于线上的艺博会：一条艺术与设计线上博览会。艺博会集结了28家全球及中国一线画廊，150位艺术家共同呈现300件卓越作品。
首届线上艺博会，为期16天，成绩斐然：国际一线画廊里森画廊带来的艺术家安尼施·卡普尔油画作品《无题》，在开幕当天上午就以85万元售出；艺术家杰森·马丁的铝板油画作品《无题》，以78万元售出；星空间以67万元售出了中国“坏画教父”赵刚的作品《北京秋天3号》；香格纳画廊带来了艺术家蒋鹏奕的摄影作品《砾石谅解了大海》系列，四版中的两版也以26万元成交。艺术家陈维、奶粉zhou、胡尹萍、李倩羽、徐毛毛、翟倞、哉昆宁等艺术家的作品，都已被购藏。
艺术2小时“画廊还有什么新玩法儿？” 直播回顾，2022。从左到右：一条艺术收藏高级顾问Ashley、豪瑟沃斯资深总监蔡荔馨、杜梦堂亚洲总监郑瑜欣、工作室画廊创始人庄彬、广州画廊总监林奥劼。首届线上艺博会期间，一条还推出了“八点一刻”、“艺术2小时”、“画廊直播”等3个系列线上直播。还有4场艺术直播、10多场艺术家工作室探访、20多篇艺术家深度报道，持续发酵的艺术氛围，引来线上超百万人围观。2023年，第二届一条艺术与设计线上博览会，一条集结28家全球及中国一线画廊的 300 多件艺术佳作，肖江、陈晗、李津、哉昆宁、龚旭、张晖、龙荻等多位艺术家的作品被来自全国不同城市，乃至海外观众通过线上平台购藏。
“蔓延的高原” 展览现场
作为一家深耕美学的本土企业，一条以这样的方式，支持中国当代艺术的发展，用互联网技术为艺术市场做增量，打破时间、地域的限制，发掘和推广更多优秀的青年艺术家。
今年，一条将在过往两届的成功经验上，带来第三届一条艺术与设计线上博览会。本次艺博会，一条将继续利用平台自身超媒体线上传播优势，和最新的传播技术、手段，并在杭州西溪湿地的古宅空间呈现线下展览，线上线下联动，与 7000万高审美、高净值的用户一起发现美、报道美、感受美、收藏美。今年线上艺博会期间，一条将在杭州西溪湿地邬家湾问溪路的国宝级清代古宅里，特别呈现一条艺术空间开幕展“秋水共长天”。一条以当代艺术为纲，生活美学美物为领，遍寻国内外具有引领性的当代艺术，浸润于生活美学美物，不断积累、传播对美的理解。此次展览，一条精心遴选了近80件当代艺术佳作与美物，来自古今中外，不拘一格、并列陈列，在此形成一场特殊的对话。
清代古宅外观（局部）西溪湿地被誉为文化逍遥地、词人圣地，是不少文人墨客的隐居理想之地。不仅美在文人的“隐”，也美在它天然野趣，最美又在秋，秋芦飞雪、火柿映波。而这栋位于西溪湿地的清代古宅，也颇有来头。古建从浙江衢州柯城区石梁镇的石梁村迁来，是危姓家族的宗祠，建于清中期，占地面积252平方米。前厅为过堂，中间为天井，整个空间古意森严，气韵非凡。
其木构奢华繁美，雕梁、斗拱与整体繁复架构足供观赏赞叹。建筑内木结构来自浙江省浦江县岩头镇，原清末一陈姓家族的官厅“善继堂”。善继堂用料及其奢华讲究——香樟木、老杉木、油松。当时东阳最著名的木匠、雕刻师傅，花了6年才做完。1999年5月，老屋拆除，这些木结构花了2个月时间，一点点运到了杭州。
龙文，《六根清净套组》
今秋，在这座江南古建筑遗存的瑰宝里，可以看到来自明清、还有近现代的各类文房器物：古琴、屏风、佛像、器皿、赏石乃至棋盘……还有当代的瓷器、紫砂与沉香，雅趣十足。
王蘧常，《章草字典序册页八开册页》，1982这件明代的“神龙”古石，造型奇巧，恰如⼀条躬身探视的商代巨⻰，⻰嘴⼤张，⻰头、⻰⻆毕现，⽓韵⽣动，故起名为“神⻰”。还有王蘧常先生晚年极其重要的书法作品《章草字典序》。从书写⻛格上来看，此件作品属于王⽼后期书⻛（成熟期）向晚期书⻛（典型蘧草⻛貌）转化的过渡书⻛。
肖江，《山边》，2023
在这些颇具古意的作品之外，同样可以看到一批中国当代艺术的精品。这份名单，涵盖了中国当代艺术的领军人物和中坚力量，还有备受关注的青年艺术家，包括（按照艺术家首字母排序）：陈可、崔洁、丁乙、段建伟、耿建翌、关小、黄亮、廖斐、刘韡、毛焰、彭斯、孙逊、吴笛、肖江、徐震、雅尼·卡努西、颜山、杨伯都、余友涵、张恩利、张晖、张如怡、赵淋、周思维、佐伊·瓦希尔。展览展出了丁乙近些年来的转变之作《十示 2022-7》，2022年，他经典的“十示”作品开始呈现出流动的星空与海洋，这也是艺术家目光的再一次转向——由“平视”阶段探索艺术形式的更多可能性，到“俯视”阶段与时代及城市进行对话，再到“仰视”阶段对于世界深处的仰望。另一件作品《Bauhaus Building Dessau No.1》，则是陈可“包豪斯女孩”系列绘画之后的进阶探索。对二十世纪建筑美学与当代美学影响颇深的包豪斯理论，陈可有自己的理解，她将个人视觉化思考展现在了作品中——细看这件作品，建筑在绚丽的光线映照下，格罗皮乌斯的构成原理被置于细腻的敷色探讨之中。几件铝板作品更是放弃了具象的描摹，以材质属性和抽象色块的映衬，使思考进入形而上的层面。展览还有肖江、徐震、周思维、关小、彭斯近年来的新作，以及毛焰、耿建翌、张晖罕见的早期作品。（按参展画廊首字母排序，阵容持续更新中）
千高原艺术空间2007年创立于中国成都，是致力于展示并推进中国当代艺术的专业性画廊，设有艺术作品展示厅，影像资料收藏和放映室。
主要研究、展示和推动与中国当代艺术文化相关的优秀作品和实验性主体项目，积极开展国内、国际的合作项目，并发现和推动新的有创造力的艺术家，迄今主要代理和合作的老中青三代艺术家超过20位。
杜梦堂（DUMONTEIL）于1982年在巴黎成立，长期致力于支持和培养当代艺术家，以及重新发掘二十世纪的重要艺术遗产。画廊于2008年在上海设立同名空间，积极促进与亚洲艺术界的专业合作。2021年，画廊在巴黎右岸增设了第三个空间，以支持新锐艺术家发展他们最雄心勃勃的项目。这三个空间定期举办展览，成为促进东西方艺术界联系与互动的动态枢纽。蜂巢当代艺术中心（Hive Center for Contemporary Art）由馆长夏季风先生于2013年创立于北京。“蜂巢”之名，意喻人类聚集性生存方式及其思想繁杂性的存在状况，与社会结构和当代艺术的现状尤为契合。
目前，蜂巢当代艺术中心在北京和上海分别开设了三个展览空间。作为中国最具影响力和规模最大的当代艺术机构之一，致力于在参与中国当代艺术本土生产与建构的同时，在全球范围内推广及交流中国当代艺术，推介优秀的国际艺术家和艺术项目，以持续助力中国当代艺术发展和艺术生态繁荣。
没顶画廊成立于2014年上海，由当代艺术创作及策划平台没顶公司所发起创办，公司创始人徐震是一位深具国际影响力的当代艺术家。没顶画廊致力于推广优秀的艺术家和项目活动，推动当代文化的发展与国际交流。自成立至今，画廊已为新锐艺术家和知名艺术家举办了众多具有策划性的、高品质的个展与群展，成为一个独特而重要的艺术平台。没顶画廊善于挖掘和培育具有天赋的年轻艺术家，并积极参与国际对话，活跃于中国及国际当代艺术舞台。
红树林画廊 2020 年成立于中国深圳，画廊关注拓宽观念与媒介边际的艺术实践；积极同国内外艺术家、策展人和机构广泛合作；支持实验性项目的在地生发，促进跨地区、跨国界和跨行业的交流，探索当代艺术生态更多的可能性。
红树林画廊目前合作的艺术家包括：恩佐·库奇、丹尼尔·克诺尔、奈文·阿拉达、梁铨、蒋志、韦嘉、孙逊、李燎、伍礼、方凯、林科、厉槟源、谭婧、侯逸杰。德玉堂画廊位于上海外滩源，画廊长期支持融汇东西方艺术精华的当代艺术家，不仅将最前沿的西方当代艺术带进中国，亦将有中国特色的国内艺术家引介至国际市场，并积极参加全球性艺博会。画廊也长期与美术馆、私人藏家以及各个机构紧密合作并在他们获取重要藏品的过程中提供专业建议及协助。沈忱、黄渊青、陈墙、杨泳梁、尹朝阳和郑在东等世界著名的当代艺术大师举办个展。
新氧艺O2art艺术空间成立于2011年，长期经营与代理中生代当代职业艺术家，多次推出过独立策划的群展以及艺术家个展，涉及的艺术媒介包括绘画、雕塑、装置、摄影等。目前新氧艺O2art位于北京朝阳798艺术区。新氧艺O2art会不断跟进当代艺术家的创作与事业发展，成为构建中国当代艺术生态中不可或缺的成员。2005年，站台中国当代艺术机构在北京成立，创建之初基于莽撞和理想，设定为非盈利艺术实验空间，试图搭建中国与国际沟通与对话的艺术平台。2024年，是站台中国当代艺术机构扎根于本土的第19年，作为中国当代艺术的参与和推动者，一条致力于中国艺术生态的构建，持续推动当代艺术的交流、研究与收藏。香格纳画廊1996年成立于上海，是中国最早的当代艺术画廊之一，目前画廊空间分布于上海，北京，新加坡。香格纳画廊在二十年不断的探索中一直致力于推动中国当代艺术，现已与超过60位艺术家长期紧密合作。索卡艺术1992年成立于中国台湾。主要经营亚洲当代优秀艺术家作品，是台湾地区最早系统经营亚洲当代艺术的画廊。索卡北京空间成立于2001年，位于北京798艺术区。索卡艺术现拥有北京、台北、台南三地空间，影响力涵盖亚洲及全球。作为中国最早以美术史观及学术角度来经营的画廊，索卡艺术对中国经典油画做了大量的研究、整理及收藏工作。画廊长期致力于专业的艺术展览与研究，坚持学术与市场并重的理念。索卡艺术一直秉承初心，作为艺术家和世界之间的桥梁，将亚洲当代优秀艺术家的作品引进大陆及台湾地区，并将有潜力的中国当代艺术家推向国际。星空间（Star Gallery）创立于2005年，位于北京798艺术区的一栋包豪斯式工业建筑中。创办初期，星空间聚焦于中国年轻艺术家的发掘与推广，经过十余年的发展，其代理艺术家的年龄及地域均呈现出更为多元化的趋势。星空间坚持以艺术价值为核心，通过展览、出版、驻留等多种形式传播艺术品的文化价值，力求在中国这一新兴的艺术市场中，与艺术家和收藏家共同成长。Tabula Rasa 三米画廊致力于推广中国本土和国际的当代艺术家，2015年5月成立于北京 798 艺术区，是一个展览和推广当代艺术的空间，定期举办艺术家讲座、讨论会，并支持出版和研究项目。画廊希望呈现的展览能颠覆观众之前的观看经验，为新的艺术实验提供可能性。2021年4月 Tabula Rasa 三米画廊在伦敦开启第二家分馆，致力于推动全球范围内的艺术实践与展示。1967 年以东京为中心，于银座创立画廊以来，白石画廊持续作为艺术业界中少数具先驱性的存在。2012 年设立“轻井泽新艺术美术馆”，是在日本少数的私人美术馆项目。自2015年以来，白石画廊相继在香港、台北、新加坡、北京、首尔设立画廊空间，持续深耕亚洲艺术市场。与知名建筑师隈研吾先生多次合作，呈现白石画廊的审美理念及展示当代艺术的视野。不忘初心，白石画廊将继续支持来自世界各地有建树的艺术家，同时也推广年轻艺术家，拓展国际市场及影响力。