大梦归离剧评：中式志怪美值得点赞，剧情注水台词无力，郭敬明风格被吐槽
《再见爱人4》里，看过几期杨子的表现后，黄执中有句让人印象深刻的评语，“很认真地分析他的话，会让我觉得自己像个傻子。”
看郭敬明的剧，也给人类似的感受，认真你就输了。
《珠帘玉幕》和《永夜星河》对打得正热闹之时，有网友抛出一张缺德动图，大家才想起在无人在意的角落里还有一部《大梦归离》。
《云之羽》热播后火速开机、郭敬明在社交平台预热近一年、陈都灵女妖造型未播先出圈......有这一系列buff的加持，依然挡不住《大梦归离》开播后热度和口碑上的双重颓势。
如果说去年的《云之羽》还能靠郭敬明的黑红话题度赚一波流量，那到了今年的《大梦归离》，“郭敬明”这个标签似乎只有黑没有红了。
01
“郭敬明”是一种感觉。
生怕观众看清楚的阴冷滤镜、莫名其妙到可以称之为“滥用”的BGM、慢到像是自带0.5倍速的台词节奏......点开《大梦归离》，处处都是熟悉的郭敬明特色。
有网友总结过“郭氏美学”的几大特征，包括但不限于华丽的服饰、电影感的色调、强调氛围感的构图等等。但一言以蔽之的话，就是在郭敬明的镜头下，每个演员都能美出新高度，官方话术为“留下你二十多岁最美/帅/仙的样子”。
十多年前的《小时代》系列，近年迎来口碑回暖。其中最为网友津津乐道的，便是动辄几十万几百万的高定服装。过了十年再看，电影里的服化道也丝毫没有过时感。
去年的《云之羽》，把一直走可爱路线的虞书欣拥爆改成了清冷小花，让背负着“普女”标签的卢昱晓收获了人生角色，短剧出道的丞磊也经此一剧成功上桌，“郭氏美学”由此诞生。
郭敬明本人也趁热打铁，和化妆师合伙在线下开了人均消费1407的化妆室，把热乎流量成功变现。
但才过了一年，“郭氏美学”就在《大梦归离》中失灵了。
首位受害者是第一集出场的张淼仪，集网红感妆容和“违章建筑”造型于一身，说是直接从古风影楼拉过来赶场的也行。
其次是饰演男主朱厌的侯明昊，一亮相就被吐槽妆感过重、“猴灵猴现”。
不管是和同为古装剧的《护心》比，还是和《异人之下》王也的造型比，都实在算不上“二十多岁最仙的样子”。
（《护心》中的侯明昊）
客观来说，侯明昊长相是阳光元气挂的，适合意气风发的少年角色。这次在《大梦归离》中饰演高深莫测的“大妖”，霸气不足、阴柔有余。不但无法发挥自己的优势，反而暴露了不少演技上的短板。
其余的男角色也无一例外都存在卡粉、浮粉、妆容油腻的问题，合理怀疑这个剧组经费支出最多的部分是粉底液。
饰演女主文潇的陈都灵好一点，但不多，属于无功无过的水平。播出过半， 讨论度最高的依然是早早预告过的女妖造型。
论惊喜度，甚至比不上在最近开播的《永夜星河》中客串的“镜妖”。
视觉本就是郭敬明作品中不多的亮点，这次“郭氏美学”翻车，作品口碑上的“雪上加霜”也就不难理解了。
02
把人拍得丑，只是《大梦归离》最不值一提的问题。
这部剧的定位是以《山海经》为背景的古装奇幻群像剧，对于首部出版作品就是奇幻题材、且执导过《阴阳师》的郭敬明来说，算得上是舒适区。
但很可惜，不管是剧情刻画还是群像塑造，《大梦归离》都算不上成功。
故事背景为贞元年间，掌管人、妖两界的白泽神女意外身亡，妖兽在人间肆意流窜。在“大妖”朱厌的带领下，现任神女文潇、缉妖司领事卓翼宸、崇武营猎妖人裴思婧和神童大夫白玖组成了“捉妖小队”，开启冒险之旅。
这类以探案为主线的单元剧，远有唐人制作的童年回忆《新聊斋志异》，近有口碑黑马《大唐诡事录》，和普通古偶相比更为考验创作者的叙事功力，而这恰恰是郭敬明的一大短板。
以剧中第一个“水鬼抢亲案”为例，水妖冉遗和齐家小姐相爱，但遭到了齐老爷的反对，冉遗也因此受伤。于是他通过“抢亲”来吸食戾气疗伤，同时制造恐慌阻止齐小姐出嫁。
请注意，齐小姐是抢亲案中唯一收到婚帖的人，而文潇和卓翼宸经过一通调查后，得到的结论是：
关键信息全靠男主的金手指，案件还原则基本由反派自述。
第二个乘黄案也是类似的套路，主角无需费力破案，凶手会自觉站桩输出，而打败他也只需要用男主掌握的信息差就可以。
探案剧本该是观众在主角视角的带领下逐渐拨云见日，《大梦归离》却是看得越久，脑袋里的问号越多。
没有了扎实的剧情铺垫，角色之间产生的感情互动自然也经不起考究。
主角团中，朱厌×文潇是养成纯爱，朱厌×卓翼宸是相爱相杀，卓翼宸×文潇是青梅竹马.....镜头随便框到两个人是CP，随便框到三个人是《燃冬》。主创团队的意图非常明显，从BG到BL到GL，总有一款适合你。
但剧里推进人物感情的方式是——
不分场合的暧昧台词↓
（网友锐评“每句话都像是在调情”）
突如其来的肢体接触↓
强行煽情的BGM↓
如果说精彩的CP群像是满汉全席，那《大梦归离》中的CP就像是一桌汇集了不同菜系的预制菜。乍看眼花缭乱，细品食之无味。
的确，“爆剧必有热门CP”已经成为了影视行业的一大定律，连《狂飙》这样的扫黑题材都能被观众舞出各种风味的CP。但这并不意味着，CP越多，观众对作品的接受程度就越高。《大梦归离》反映出的正是后一种本末倒置的创作观。
03
郭敬明当然是个聪明的导演。
2013年郭敬明接受《南方周末》的采访时，他曾自述“我非常清楚大众的审美是什么，然后我会给他比这个审美再高半格的东西。你给他一样高的东西，他会觉得你太平庸，太普通；你也不能给他高一整格的东西，高一格他接不到，他不觉得那个东西美，所以你要在中间一个非常准的位置。”
这也许是“郭氏美学”能风靡一时的原因。
但成也于此，败也于此。“比大众审美高半格”的前提是和大众保持着同频前进，一旦创作者满足于原地踏步，那这个前提条件也就不成立了。
《大梦归离》显然是想复刻《云之羽》的热度的。
《云之羽》男二的一巴掌打响了《小时代之云羽时代》这个话题点，《大梦归离》便安排上了男二男一互掴耳光的抓马戏份；
《云之羽》伪骨科CP“角对徵”走红，《大梦归离》就有了朱厌×离仑这对做恨竹马，甚至连营销话术都是同一套；
《云之羽》里负责搞笑的金靖戏份出彩，《大梦归离》就进一步增加了轻喜剧的比重。互联网热梗一个不落，处处用笑点制造反转，丝毫不顾与整体剧情的违和。
而叙事薄弱的问题，《云之羽》中也早就存在，比如前期推动剧情主要依靠回忆、后期关键反转靠男主偷听。《大梦归离》只是把这个问题暴露得更加彻底而已。
郭敬明还是那个郭敬明，观众却不是彼时的观众了。
这一年多以来，平台进一步降本增效，影视行业整体陷入低迷。待爆哑火、古偶遇冷，所有信号都在表明，行业环境和观众情绪回归到了更为理性的轨道之中。“黑红”的流量法则对一部作品的正面加成越来越有限。
而从作家转型为导演的郭敬明，不管手中掌握的媒介是文字还是镜头，他就像自己在采访中说得那样，“我身上的时间是凝固的状态，我面前的年轻人永远都是17岁。”
永远沉溺在17岁自怜自伤的无病呻吟中，也永远在自我模仿自我致敬。
《小时代》中有句台词，“没有人永远年轻，但永远有人正年轻着”。希望人到中年的郭敬明能明白，这句话反过来也成立。