以“诗意的栖居”为艺术理想，孟张龙中国画展在京揭幕

南方都市报

2024-11-08 11:19发布于广东南方都市报官方账号

11月5日，由中国画学会学术支持的“诗意的栖居——孟张龙中国画展”在《中国美术报》艺术中心举行开幕式。展览展出了中国国家画院青年艺术中心画家、北京市艺术研究所研究员、一级美术师、民盟盟员孟张龙近年来创作的中国画作品共计50幅，分为“明心见性”“笔墨蒙养”“心源意象”三个部分，呈现了其质厚简朴的艺术内涵与笔墨画风。

开幕式现场。

开幕式上，中国国家画院副院长徐涟，中国画学会办公室主任李汉平，北京美术家协会副主席、中国人民大学艺术学院教授黄华三先后致辞。中国国家画院党委书记燕东升宣布展览开幕。开幕式由本次展览学术主持、中国国家画院山水画所副所长王跃奎主持。

徐涟致辞。

徐涟在致辞中表示，“此次展览展出了孟张龙从艺30多年来不同时期的代表性作品。作为一位年轻的中国画家能得到在场诸多老一辈艺术家的支持，也从侧面反映出他的艺术成果。展览作品予人亲切之感：首先，这源于他扎实的艺术功底。他在中央美术学院的七年学习生涯中，师从郭怡孮、赵宁安、张立辰等优秀艺术前辈，学到了扎实的传统基本功；其次，他在继承前辈创作成果的基础上，有着深入的个人思考，形成了主观性表达的独特探索和艺术面貌，这在其色彩表达方面表现得非常明显；最后，展览主题‘诗意的栖居’既是对孟张龙艺术面貌的概括，也是对其精神追求的阐释。在孟张龙的作品中，中国画的写意与诗意邂逅，反映出他的宁静气质，特别是他在近期作品中以俯瞰视角描绘飞鸟在城市、高山、田野上空自由翱翔，这是他对诗意栖居理想状态的追求，体现出他深受中国传统哲学的影响。希望孟张龙未来创作出更多佳作，以‘诗意的栖居’的精神展现中国艺术的独特魅力。”

李汉平代为宣读学术支持单位中国画学会会长田黎明贺信。

李汉平代为宣读学术支持单位中国画学会会长田黎明的贺信。田黎明表示，孟张龙是当代勤于思考和研究的一位花鸟画优秀学人。他的作品崇尚质厚简朴的内涵与笔墨画风的一致，深受老一辈艺术家学术品格的影响。在写意花鸟画方向上不断地努力进取。他的花鸟画注意造型的意象，追寻笔力沉劲、内志敦厚的人文感知，透着一种空灵意味。同时，孟张龙向着笔墨与理想的合一，向着人与自然的合一感知时代的真善大美，从写生中采撷心之境遇，从创作中憧憬着笔墨的当下体味。形成了张龙花鸟画有浊有清、有厚有逸、有兴有骨、有意有象、有情有感。以此道出笔随意转，锋从意出，更需“目击道存”的人文积淀与意在当下的历练和审美体验。

黄华三致辞。

黄华三代表北京美术家协会向展览表示祝贺，他谈道：“踏入展厅，画作营造的热烈氛围扑面而来，色彩、构图与跃动的形体令人印象深刻。从展览作品能看出，孟张龙在中央美术学院接受了严格、专业的中国画训练，打下了坚实的基础。经过20多年的锤炼与探索，已形成独特的艺术风貌。正如‘诗意的栖居’这一展览主题，其作品‘诗意于工稳与写意之间，栖居在传统与现代之中’。同时，对所有画家而言，我们都面临同样的问题：一是如何从传统技艺技法中锤炼出能展现当下各自心性的独特笔墨表现手段；二是如何在未来艺术实践中激活传统审美，使其在当下仍具生命力与时尚性。此外，中华优秀传统文化给予了我们信心，作为实践者，我们应坚守中华优秀传统文化的主体性，激活其能动性，在艺术实践和创造中激发其创新性，以此与孟张龙共勉。”

孟张龙致答谢词。

孟张龙在答谢词中向关心、支持、筹办本次展览的机构和同道师友们表示感谢，并谈道：“此次展览见证了我的成长，是我毕业20年来首次比较全面地展示，展现了我的花鸟画探索之路。‘诗意的栖居’是我的艺术理想，也是我的美学追求，是诗意和诗情穿越时空遗留心间的美好和痕迹，也是情感滑越长空和文脉碰撞后的火花和激情。我一直坚持以传统笔墨语言为根基，捕捉生活中的这种诗意和情怀，表现现实生活的美感和体验，借以表达群体和个体在传统和现代语境中的和合与共，追求苍茫和浩渺的时空变幻之美。非常荣幸能和诸位分享我的作品和喜悦，我一定会再接再厉，在艺术之路上坚持探索，争取取得更大的进步和成果。”

开幕。

王跃奎主持开幕式。

王跃奎在现场接受采访时表示，中国画的传承与发展是当下中国画领域的重要命题。对于每一位艺术工作者而言，如何让中国画，尤其是写意画在当代呈现新的面貌，既是重要命题，也是时代难题。中国写意画，特别是花鸟画，从古至今发展得极为成熟，程式化特征显著。其笔墨语言、审美图式以及艺术精神都近乎达到巅峰状态，要突破这种程式化难度极大。物象结构、笔墨结构、艺术语言以及对材料的运用如何展现新的面貌，这些都是值得每位艺术家深思。如何在顶峰之上开出新花、走出新路，是我们这个时代需要共同思考的问题。此次展览正是在这样的时代命题和思考背景下举办的，也为大家提供一种思路，希望大家共同参与探讨这个时代关于中国画、花鸟画和写意画相关命题的解答。