继民族舞剧《红楼梦》、话剧《红高粱》之后，江苏大剧院原创剧目再呈惊喜，携手国内顶尖创作团队，匠心打造舞蹈剧场《春之祭》。2025年1月10日—12日，这部融汇创新、汲取艺术瑰宝精髓的作品将试演亮相。
记者了解到，继古典文学巨著《红楼梦》被成功改编为民族舞剧后，江苏大剧院再度探索艺术创作界限，以“舞蹈剧场”的独特形式重塑百年前芭蕾舞剧《春之祭》。
重塑111年前的芭蕾舞剧
在历史长河中，芭蕾舞剧《春之祭》的首演是一个具有标志性意义的时间点。
111年前，法国巴黎香榭丽舍剧院内，芭蕾舞剧《春之祭》悄然推开了现代主义艺术照进全世界的窗口，赋予艺术以新的生命力。
111年后，江苏大剧院原创舞蹈剧场《春之祭》将再次点燃这一艺术火种，溯源现代舞蹈剧场的本质，以大胆创新的形式，开启2025原创剧目的创排篇章。
记者了解到，该剧以《春之祭》为名，注入鲜明色彩的舞蹈语汇，运用大量诗化意象，力求以更具现代特质的美学、东西方融合的审美倾向、中国式阐释与戏剧性结构，全新体裁解读经典题材，让观众在观赏中体验时代变迁带来的广阔视野。
聚焦影响世界的他们
舞蹈剧场《春之祭》以二十世纪上半叶为时代背景，聚焦身在法国巴黎的艺术家群体。彼时，所有的咖啡馆里坐满了全世界最好的头脑，斯特拉文斯基、尼金斯基、波德莱尔、林风眠、徐悲鸿、颜文樑、吴冠中等等如今璀璨夺目的艺术家，都曾到访过这座人文荟萃、艺术繁盛的国际都会。
在其中，不仅有来自世界各国的英才，更有来自中国江苏的青年……幸有这些来自江苏的先驱将融汇古今的智慧，贯通中外文艺，也为百年后江苏这片艺术高地奠定了基石。因此江苏大剧院制作这部原创新作，也旨在以舞蹈剧场的形式，回望启智之路，与百年前的青年共同求真。透过青年的茫然、壮年的深沉，回顾中国艺术家群体，在现代中的摸索、创造，面对民族艺术发展方向、危难之际的变局、战争与和平等问题的深思。
舞蹈剧场新尝试
开业八年来，江苏大剧院始终在进行艺术创作，不断探索着艺术创作的边界，包括题材、内容和形式。此次《春之祭》是剧院首次尝试用舞蹈剧场的形式进行演绎，这不仅是对传统舞剧形式的一次突破，更是对现代艺术表达方式的一次大胆尝试。通过舞蹈剧场的意象化表达，大群像展现出时代的力量，探讨艺术与社会的关系，让观众在舞蹈与音乐的交织中，感受到艺术家们深邃而热忱的思想与情怀。
据悉，舞蹈剧场《春之祭》由江苏省文化投资管理集团策划，江苏大剧院出品，超李超李工作室联合制作。主创团队星光熠熠，导演李超、编剧崔磊、作曲刘彤、舞美设计胡艳君、灯光/光影媒体设计萧丽河、服装设计李昆、多媒体设计胡天骥、造型设计贾雷、舞蹈编导李超、宋玉龙、姜爱东共同执掌创作。
既有民族舞剧《红楼梦》爱好者所熟知的艺术家们，亦有新加盟的主创成员。演出班底为江苏大剧院舞剧团，同时邀请到一批杰出的优秀青年舞蹈家。他们将共同为观众带来一场高水准的舞蹈盛宴。
扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平
校对 陶善工