为庆祝2024年中法建交60周年，上海博物馆与卡地亚典藏携手推出的“满庭芳菲：卡地亚的艺术魔力”，于2024年11月6日至2025年2月17日在上海博物馆东馆举办。
20年前，上海博物馆与卡地亚典藏合作举办了“卡地亚艺术珍宝”展，那是卡地亚在中国的首次大展；20年后的再度携手，此次“满庭芳菲”展，双方特别重视卡地亚珠宝与中国的文化连接。
上海博物馆馆长褚晓波表示，本次展览共展出卡地亚典藏珍品202件，档案96件，与之对话的中国文物34件，分别来自欧洲、上博、北京故宫、山西、内蒙古、辽宁、四川、河北等9家单位。通过展览，我们可以看到为卡地亚提供过神秘东方文化滋养的艺术源泉，而卡地亚超越珠宝艺术定格经典永恒的理念，跟中国古代艺术隽永的价值体系有异曲同工之处。
展览中到处可见中西方文化艺术的对比展示，也有对中西方文化互鉴的深度挖掘。
其中，温莎公爵夫人1949年向卡地亚订制的猎豹胸针，是卡地亚动物风格达到高峰的代表作，与其同框展出的，是河北博物院藏西汉豹型铜镇器。再结合卡地亚档案中的猎豹设计图稿，我们不难感受到中西方文化的共通。
1973年，当时的卡地亚总裁在瑞士一场拍卖会上，买下了一座1923年的卡地亚门廊神秘钟，成为卡地亚典藏的首件藏品。该座钟顶部有个水晶人物小雕像，正在开怀大笑。此次展览上，这件藏品与上海博物馆藏的中国清代寿山石弥勒像并置展出。
三星堆文物也来到了此次展览上。一件四川省文物考古研究院藏的商代晚期青铜人头像，与卡地亚2000年制作的白金钻石项链背靠背展陈。
这条卡地亚项链中的钻石与白金相连，构成大小不一的六边形，巧妙的结构设计使之成为一件“会呼吸”的作品，以诗意的形式唤起人们对宇宙星云的无限遐想。而青铜人头像则表达了3000多年前中国西南地区的古老文明中的宇宙观，透过青铜人的眼睛，仿佛看到了浩瀚的星辰。这样的展陈，不但跨越艺术界限，更提供了巨大的想像空间。
卡地亚1930年的三问座钟，使用了源自中国的螺钿漆画嵌片，显示了螺钿这种中国特有的装饰工艺的神奇之处。同一个展柜内也对照展出了瑞士鲍氏东方艺术馆藏的清代螺钿漆案。
点翠是中国传统金属工艺和羽毛工艺的完美结合，它先用金或鎏金金属做出底座，再镶以翠鸟亮丽的蓝色羽毛。这种羽毛除了自带丝绸般光泽外，在不同光线下，可呈现出皎月、湖色、深藏蓝等不同色泽，因此特别适配卡地亚的蓝绿色，卡地亚将这些羽毛运用在神秘钟上，为其增添了异国情调。展览上，卡地亚1929年的带支架座钟上，就用了翠鸟羽毛，而卡地亚档案展示里，也有整盒的翠鸟羽毛。
展览中，中国文化赋予卡地亚文化滋养和创意源泉的例子可谓比比皆是。1939年的卡地亚台式打火机，其机身为白玉所制，白玉上雕有类似中国书法的文字。
还有卡地亚用一件珊瑚红釉水盂改装而成的墨水瓶，周围环绕三组金制寿字装饰，经过文化置换后，仍具文人气韵。
此次的展陈设计，是上海博物馆首次采用人工智能与艺术家共同设计完成。蔡国强与其AI团队cAI™，以上博馆藏倪瓒的经典书画与中国庭院手稿为灵感，通过AI技术，为展览营造了神奇的视觉氛围。
因此，在这场“卡地亚的艺术魔力”展上，赫然展出了元代画家倪瓒的经典作品《汀树遥岑图轴》。倪瓒画中用淡墨渲染石坡、杂树、凉亭、水岸和远峰所表达出的隽永、孤傲和江南文人的典雅，通过当代艺术家与AI的合力，体现出跨越时空的艺术法度，传递了江南的诗情画意与卡地亚艺术共通的精神。
而展品柜的背板上，则是蔡国强家乡的福建工匠们根据他的创意而呈现的手工玉雕和石雕，为大展更添一份来自中国手工艺的魅力呈现。