“2024世界剧院北京论坛暨台湖舞美国际论坛”盛大开幕！

本届论坛广邀大师翘楚，深挖前沿课题，是业内共商、共建、共赢的难得契机，期待与会嘉宾发表真知灼见，共同擘画行业发展新蓝图。展望未来，北京市政府将继续大力支持表演艺术者的全球传播与创新发展，为国内外艺术机构深化合作创造条件。

本次论坛邀请全球著名机构和艺术家交流分享经验，探讨如何实现运营管理、艺术创作、观众培养和可持续发展，推动舞台视觉美学与听觉美学互促融合，有利于推动世界表演艺术行业的开拓创新和蓬勃发展。预祝本次论坛取得圆满成功！

感谢中国国家大剧院多年来坚定不移地致力于推动全球表演艺术的发展。国家大剧院举办的本次论坛是一次非常重要的聚会，带来的讨论和合作将有助于表演艺术不断的发展，成功推动可持续性、多样性、文化多样性和全球合作。

非常高兴同来自全球六大洲的老朋友、好朋友，再次在北京最美的时节，相聚在中国国家大剧院，共叙友谊、共商合作，共话世界表演艺术可持续发展的未来之路。国家大剧院愿以落实本届论坛成果为契机，推动世界表演艺术领域的友好合作在新起点上走得更远更深更实。

办剧院、做文化是一项长期工程，是全世界、全社会共同的事业，需要达成四方面的共识：优秀文化是剧院发展的滋养，以人为本是艺术生产的禀赋，开放合作是共创未来的前提，多元融合是行业发展的大势。当前，剧院行业进入新发展阶段，青少年艺术普及、年轻艺术家培养、艺术多元融合、科学运营管理等成为新趋势。在此，我倡议：探索全球青年艺术家培养项目，加强艺术普及交流，追求超凡卓越艺术品质，开展跨文化、跨区域“艺术+”合作。让我们携手前行，点亮世界表演艺术可持续发展的未来之光，共创人文交流新局面。

文化的多样性、可持续发展可以且必须齐头并进。自2023年以来我们一直坚持走创新的道路，提供生态可持续性方面的专业培训，在全国范围内发挥重要先锋作用。科隆以悠久的舞蹈传统为骄傲，形成了包容万象蓬勃发展的舞蹈氛围。我们未来愿景是，建立一个国际知名舞团，与独立的演员和经纪人合作，拓展国际网络，将教育、科研联系在一起，推动具有全球影响力和意义的研究。

数据显示，近年来走进剧院的观众平均年龄降低，这既是挑战也是机遇。想要留住年轻观众、提高复购率，不仅要提供精彩的演出，还要让观众感受到宾至如归，用丰富的周边文创产品和餐饮服务打造全方位的出色体验，吸引观众将更多时间留在剧院。我们联合学校和社会机构共同发掘培养年轻艺术家，放映歌剧电影舞剧电影触及全球观众，利用流媒体平台开通直播联结更多艺术爱好者，尽我们所能为人们提供更多艺术体验。

圣地亚哥市立剧院拥有专业的艺术团体，不断进行剧目的生产，培养年轻一代的艺术人才。除了歌剧、舞蹈、音乐会演出之外，还有亲子演出项目，对小观众进行艺术普及。今天，为了能够不断吸引更多观众特别是青年观众走进剧场，剧院通过邀请观众参与艺术创作等方式不断加强观众的艺术体验感。此外，我们还借助人工智能技术制作宣传片，作为营销手段吸引观众的目光，努力让更多的青年观众，以及不同文化背景的观众走进剧场。

全球表演艺术的发展现状和可持续发展，一直是我们所关注的议题。今年是我们来中国表演的第51年。1973年费城交响乐团成为新中国成立后第一个访华的美国乐团，这段跨越代际的友谊一直持续到今天。音乐拉近了两国人民的关系，促进了文化交流，这种可持续的方式让我们超越了时间、环境，继续维持友谊，传递想法。这展现出了音乐的力量，它构建起文化交流的桥梁，推动文化和表演艺术的可持续发展。

法国波尔多国家歌剧院近年来为了应对经济方面的危机，实行剧目生产“零采购”举措，从而实现艺术生产的可持续发展。在“零采购”模式下，通过利用此前剧目的道具和设备进行新剧目制作，大幅节约了生产制作成本。同时，采用“扁平化”的剧院管理方式，增强了工作团队协作力。而在“零采购”的过程中，对于艺术创意则提出了更高的要求，在这一过程中，也不断地激发出了创作者更多的想象力与创造力，以更加开放的思维和崭新的艺术创意进行剧目生产。

我想分享剧院的两项创新：一是实时字幕技术，它不仅提升了无障碍体验，惠及盲人和视障观众，还革新了歌剧字幕艺术，能实时将文字推送至多种设备，包括传统字幕屏及观众个人设备。二是“大师摄像机”方案，解决了指挥延迟问题。在我们重视社群，致力于提供包容性和可及性解决方案，这是建立联系、促进行业可持续发展的关键。社群是观众、艺术家发展、捐赠及政府支持的基石，我们坚信，社群而非交易，才是歌剧院生存之本。

特雷萨·卡雷尼奥剧院是委内瑞拉的国家剧院，拥有多个非常具有特色的常设院团，并以其不同的定位，推动传统艺术的研究与艺术的发展。比如，特雷萨现代舞团，旨在为舞蹈家和编舞家提供就业空间，并推动现代舞发展。拉美器乐团则致力于传统音乐的研究和传播。新近的项目加拉加斯现代乐团致力于20世纪与21世纪现代作品的演出。此外，剧院还启动了国家青年芭蕾舞培训计划，有效地推动了青年芭蕾舞演员的培养。

国家大剧院始终把原创艺术生产当作中心任务，将优秀作品视为立身之本。一方面，吸收借鉴各国优秀文化成果、积极探索民族艺术发展之路;另一方面，让世界经典在大剧院舞台上创新发展。截至目前，国家大剧院已创作推出百余部剧目，“国家大剧院出品”已经成为一块极具影响力的金字招牌。未来，在剧院运营管理、剧目创作生产、舞美设计制作等领域，国家大剧院将与世界剧院联盟成员等国内外艺术机构不断加强合作，开拓创新，推出更多优秀的舞台艺术精品。