时值捷克民族乐派代表作曲家德沃夏克逝世120周年之际，昨晚，留美青年钢琴家、上音副教授黄秋宁携上音首位小提琴博士花卉及首位大提琴博士郭配垚，在贺绿汀音乐厅为申城观众献演《致敬经典——黄秋宁和她的朋友们演绎德沃夏克》专场音乐会。
音乐会在小提琴独奏《母亲教我的歌》中拉开序幕。选自艺术歌曲集《吉普赛之歌》的《母亲教我的歌》被誉为“世界上最美的旋律之一”，斯拉夫音调与吉卜赛音乐元素融于朴实动人的旋律中，极尽吉普赛人在夜色中对母亲的怀念之情，克莱斯勒改编的小提琴独奏较之人声演唱，更突出了弦乐柔美华丽的音色，赋予作品新生。
上半场，《G大调小提琴和钢琴奏鸣曲》《A大调波兰舞曲》《斯拉夫舞曲》三首德沃夏克不同时期的曲目，既保持了较为统一的斯拉夫民间特色，又兼具多样的音乐性格，带来丰富听觉体验。《G大调小提琴和钢琴奏鸣曲》作为作曲家旅居美国期间最后一部室内乐作品，篇幅小巧精致，音乐清新明快，富有童趣；《A大调波兰舞曲》遵循传统波罗乃兹舞曲风格，稳健流畅而不失活泼；《斯拉夫舞曲》第一套第二首与第八首采用室内乐演奏方式，相比观众更为熟悉的交响演绎，弱化了音响对比中的戏剧张力冲突，更注重颗粒感的艺术表达，杜姆卡的沉思忧郁与富里安特的热情辉煌在弓弦交错间被展现得淋漓尽致。三位演奏家之间配合精妙，张弛有度，精准地诠释出作曲家不同音乐作品中的细腻情感与民族气韵。
下半场曲目选择了德沃夏克《e小调第四钢琴三重奏“杜姆卡”》。在作曲家所作的六首钢琴三重奏作品中，《“杜姆卡”三重奏》是代表作。德沃夏克的杜姆卡常常将慢速的思念和回忆与快速的民间舞曲结合在一起，赋予了杜姆卡这一音乐体裁多样的诠释。六个杜姆卡乐章拥有不同的音乐性格与旋律特征，却又在音乐进行中构成了统一的整体，这对演奏者之间的配合又提出了更高的要求。钢琴、小提琴、大提琴在杜姆卡中以不同的旋律线条交织相融，相互呼应，令人沉醉，全场演出最后在粗犷的节奏和热烈的音响中落下帷幕。
从贝多芬、勃拉姆斯到德沃夏克，黄秋宁与她的音乐伙伴始终秉承“致敬经典”的信念，不断挖掘古典作曲家们的经典室内乐作品，探索不同重奏形式的无限可能。据悉，演出由上海音乐学院艺术处、管弦系主办，上海市对外文化交流协会特别支持。
（新民晚报记者 朱渊）