戴上黑色口罩，马蛟龙又成无数人熟悉的舞蹈博主。穿着中国传统纹饰的黑衣黑裤，马蛟龙在英国地标起舞，他的抖音、B站、小红书、微博账号粉丝以百万计。由他参与主演、陆川执导的舞剧《天工开物》近日在沪演出，三场售罄。观众们笑言，“马蛟龙终于摘下口罩。”他用平和、豁达的心态对待视频、流量、网民评论、职业生涯，或许这也是成为大网红的必备素质。
马蛟龙在各网络平台拥有海量粉丝
刚拍短视频，人在镜头里就行
马蛟龙一身黑衣黑裤，与短视频中的他只差黑色口罩，“平时大多数时候，我不这样穿。拍视频或者公众场合，这个形象容易让人记住。”
2019年，马蛟龙被公派到伦敦孔子学院做老师，“全家人一起锻炼身体，提高免疫力。”家人把他练舞视频拍成短视频，意外在网络获取空前热烈的反响。“我穿一身黑色，并非刻意安排，只是巧合，没想到短视频反应空前好。很多网友赞扬帅、酷、飒、满满国风。作为舞蹈演员，我希望观众喜欢。视频效果好，我就一直保持黑衣造型，包括手中的红扇。”
马蛟龙在伦敦地标拍摄视频大受欢迎，点击量惊人
马蛟龙属于“听劝”的人，把网友评论放在心上，“一开始，我拿着白色扇子。网上有人提议换成红扇子，我发现效果特别好。”
“舞蹈演员职业生涯短暂。我快37岁了，再过十几年，可能无法像现在跳了，因此尽可能留下一些珍贵的回忆，完全不是为了吸引眼球。”每个视频点赞数以万计，马蛟龙拍摄初衷出人意料地简单，“想通过我的舞姿，在伦敦、在英国、在世界留下自己的影子，这是最初的想法。”
品评4年来的舞蹈视频，马蛟龙笑言一天天在进步，“我和妻子从来没有涉及过摄影摄像，一开始根本不行，拍摄制作跟着感觉走，只要人在镜头里就可以。直到现在，我也是自己拍、自己制作视频，不断学习。”
2023年，马蛟龙结束公派教学，回到北京舞蹈学院，“在英国拍视频，单打独斗。回国以后，我和师弟、师妹还有我的女儿一起拍，背景从伦敦桥、教堂、公园变成祖国大好河山，我们去天安门、长城等文化地标拍摄，更追求人与人、人与自然的和谐关系。”
马蛟龙回国后视频又有变化
马蛟龙一直把视频传到海外社交媒体，“我们不缺好舞者，缺少被看见的机会。回国后，更要看看我在中国是什么样子。”三年海外教学与视频拍摄，不断有外国观众被马蛟龙舞姿吸引，“外国人愿意去看，因为我的视频代表中国人的自信，气质特别。”
马蛟龙与外国观众分享中国舞之美
“我出国教学，很多人根本不知道我跳的是什么舞。”马蛟龙分析外国观众，小孩子喜欢技术，尤其是舞者跳转翻。成年观众好奇中国舞亮相与发力。舞者一动不动看向远方，在他们看来，带着东方神秘气质，与其他国家舞蹈有着明显差异，中国舞更关注舞者身体与内心。“对于舞蹈人而言，传播非常重要，自媒体、短视频让外国人认识了中国舞，也让我们的观众知道，原来中国古典舞这么好看，中国民间民舞有这么多风格。”
观众有期待，才会写剧评
“做好当下，做好自己的每一天，至于能跳多少年，根本不由我说了算。”即将37岁的马蛟龙脖子、腰、小腿都有伤，“受伤最严重的一次，我参加桃李杯舞蹈大赛，脚无法立起来。”
“桃李杯”过去很多年，马蛟龙依旧在跳，跳成大学老师、首屈一指的头部网红。谈及《天工开物》，他带着哲思，“一部舞剧犹如人生，在首演中呱呱坠地，巡演中一天天长大。我每次登台都调整节奏、动作，寻找舞蹈与声音、道具、视频更默契的配合。有时老年宋应星简单的眼神，带领观众们仿佛看到很远。”马蛟龙在《天工开物》签售时，遇到观众分享，“您在台上状态让我想到已故的亲人。”观众激发马蛟龙不断打磨舞段，“我愿意像水一样滋润每个人内心最柔软的一刻。”
马蛟龙在《天工开物》
《天工开物》被誉为“中国17世纪的工艺百科全书”，作者宋应星苦考科举六次，长途跋涉赶考让他得以走访各地，在10万字《天工开物》中通过123幅插画、130多项生产技术和工具、30多个行业数据呈现中国当时的农业、手工业、制造业。舞剧《天工开物》以赶考、著书、山河等为线索，通过舞蹈、影像和现代科技展现宋应星一生。吕科镝饰演青年宋应星，刘敬饰演哥哥宋应昇，姚亮饰演好友涂绍煃，他们和马蛟龙都来自北京舞蹈学院青年舞蹈团。
“对老年宋应星的把握要很精准。”马蛟龙研究文化节目《典籍里的中国》中李光洁如何饰演宋应星，“我是舞蹈演员，更多通过身体、中国舞自带气质演人物。”马蛟龙不断想象《天工开物》诞生的时代，“如果生活在宋应星的世界中，我会怎么做？”
马蛟龙排练《天工开物》
“尊重每个观众的想法。”短视频点击量数以亿计，马蛟龙见识形形色色的评论，包容度远胜一般创作者，“我二十多岁去剧场，只想看台上舞者做了哪些动作，不太关心剧情。现在有些观众喜欢看跳舞，有些观众喜欢看故事。他们愿意上网说说自己的想法，比不说强。”
当下一些舞剧成了肢体剧，马蛟龙对此思考已久，“跳舞多了，有观众说，能不能增强戏剧性，不要单纯炫技；演戏多了，有观众说，能不能再把舞段做大。我们会自我反思，《天工开物》南宁站新增舞段，加强人物塑造。”
马蛟龙乐于吸收各种意见，“观众对剧组、演员有期待，才会非常真诚去写剧评。传播层面上，一部作品引发讨论越多，能吸引更多的人走进剧场看一看。好多小朋友，想看《天工开物》尾声出现的大船，他们对剧就有期待值。从这个角度，创作要考虑到每一个年龄段的人。”
《天工开物》上海演出谢幕
马蛟龙与观众互动
《天工开物》首演时，马蛟龙一度无法找到人物状态，“有些急躁，通过巡演慢慢如鱼得水。台下非常安静时，我的内心非常平和。”舞剧上演，剧场里的小观众远较话剧、音乐剧多。孩子们不像成人观众坐得住，很难实现“非常安静”，马蛟龙坦言，“观众是上帝。我欢迎小朋友来剧场。我选择更好训练内心控制力，让自己迅速安静。观众对演出的期待和热情，也是锻炼我的途径，演员要把自己控制好，把最好状态展现给观众。”
马蛟龙拍摄《天工开物》短视频
《天工开物》上海主办方表示，三场演出均售罄
短视频流量能够成功变现为票房吗？马蛟龙回答得很肯定，“只要视频播放量高，票卖得非常好。我在国外拍视频，同校的英国教授包括院长都看过、都知道。你不出去拍，天天在家蹲着，等着天上掉馅饼，肯定不行。有这么多的观众看了《天工开物》短视频，被视频中的我们吸引，带着期待走进剧场，这证明了短视频的能量。”